被美国建筑师学会称为“最伟大的美国建筑师”。他被称作二十世纪建筑界的米开朗基罗，国建筑史上的林肯，他是自由奔放的艺术王者。也是放浪不羁的负心人，他的工作室吸引无数人前往膜拜，天纵也好，不端也罢，赖特的一生已经湮灭在历史中，只留下那些传世的建筑，和一个世纪的风雨烟云。供后人凭吊。

几十年经历过三次火灾，一次地震，有过四任妻子和情妇，人家还享寿九十一岁。资料显示他一生设计了大约800座建筑，其中400至500座建筑完成建设。1959年赖特于亚利桑那凤凰城与世长辞，葬于Taliesin。

代表作品【流水别墅】2000年底，美国建筑师协会选出二十世纪美国建筑代表作，流水别墅排名第一。这是赖特（FrankLloydWright）的毕生代表作，在远离尘嚣的宾州山间，借山石落水，浑然天成，盖成这幢乡间住宅。

其一生丰富多彩，波澜壮阔。以特招生身份进入大学后，在校时他就帮教授画图纸做建工，这就开始踏入建筑师这一行了，这不挺好吗，却在距离毕业只有三个月的时候，退学了。肯定有准备了，他进入了美国著名的建筑事务所，师从美国现代建筑的奠基人。沙利文是他一生的贵人，这一段时期的学习，为他后来的成就奠定了基础。

弗兰克·劳埃德·赖特是工艺美术运动，美国派的主要代表人物，美国艺术文学院成员，在世界上享有盛誉 。赖特师从摩天大楼之父、芝加哥学派（建筑）代表人路易斯·沙利文，后自立门户成为著名建筑学派“田园学派”的代表人物，代表作包括建立于宾夕法尼亚州的流水别墅和世界顶级学府芝加哥大学内的罗比住宅。

在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是有别于他们的一条独特的道路。

被誉为世界现代建筑四位大师之一（另外三位分别是：格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡德·罗）。现代主义建筑思想先是在实用为主的建筑类型如工厂厂房、中小学校校舍、医院建筑、图书馆建筑以及大量建造的住宅建筑中得到推行；到了50年代，在纪念性和国家性的建筑中也得到实现，如联合国总部大厦和巴西议会大厦。现代主义思潮到了二十世纪中叶，在世界建筑潮流中占据主导地位。

赖特的建筑思想核心是有机建筑。他认为这种思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有机的，因而取名为“有机建筑”。赖特认为现代的必须是有机的。有机建筑是建筑的结构、材料、建筑的方法融为一体，合成一个为人类服务的有机整体。有机设计其实就是指的这个综合性、功能主义的含义。使空间更为自由，形成富于变化、灵动的的动态空间。

赖特提出有机建筑六个原则，即：

一.简练应该是建筑艺术性的检验标准；

二.建筑设计应该风格多种多样，异彩纷呈，好像人类一样；

三.建筑应该与它的环境相协调，他说：“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。”融为一体。

四.建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因素；

五.建筑材料本质的表达；

六.建筑中精神的统一和完整性。

有机建筑的观点并不是呆板的，而是充满了灵活性的方法。赖特曾经表示喜好用钢筋混凝土仿照植物的结构来设计建筑，结构中间是一个树干(trunk)，深埋在地下，每层楼好像是在树干上长出来一样，层层加上，阳光从上至下穿过天窗进入室内，造成自然照明的感觉，日光与月光都有类似的效果。赖特称这为有机建筑。

赖特对“简洁”的看法是受到了日本的影响，他十分赞赏日本宗教关于“净”的戒条，即净心和净身，视多余为罪恶，明显地对日本传统建筑发生过影响，主张在艺术上消除无意义的东西而使一切事物变得十分地自然有机，反朴归真。“浪漫”是赖特有机建筑语言，他说：“在有机建筑领域内，人的想象力可以使粗造的结构语言变为相应的高尚形式，而不是去设计毫无生气的立面和炫耀结构骨架，形式的诗意对于伟大的建筑就像绿叶与树木，花朵与植物。肌肉与骨头一样不可缺少。”

赖特对于传统的重新解释，对于环境因素的重视，对于现代工业化材料的强调，特别是钢筋混凝土的采用，和一系列新的技术(比如空调的采用)。为以后的设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范，他的设计方法也成为日后新探索的重要借鉴。

设计理念：他认为，建筑设计应该崇尚自然的建筑观、属于美国的建筑文化、活的有机的建筑、技术为艺术服务、表现材料的本性、连续运动空间、有特性和诗意的形式。

赖特从小就生长在威斯康星峡谷的大自然环境之中，在农场赖特过起了日出而居，日落而歇的生活。向大自然索取的艰苦劳动中了解了土地，感悟到蕴藏在四季之中的神秘的力量和潜在的生命流，体会到了自然固有的旋律和节奏。赖特认为住宅不仅要合理安排卧室、起居室、餐橱、浴厕和书房使之便利日常生活，而且更重要的是增强家庭的内聚力，他的这一认识使他在新的住宅设计中把火炉置于住宅的核心位置，使它成为必不可少但又十分自然的场所。赖特的观念和方法影响了他的建筑。

赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，在发展到四度的序列展开的动态空间，最后达到戏剧性的空间。布鲁诺·塞维说如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。终其一生，赖特提出了许多建筑设计理念。

主张建筑应与大自然和谐，就像从大自然里生长出来似的；并力图把室内空间向外伸展，把大自然景色引进室内。相反，城市里的建筑，则采取对外屏蔽的手法，以阻隔喧嚣杂乱的外部环境，力图在内部创造生动愉快的环境。

流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅”（houseonthemesa）的梦想，悬空的楼板铆固在后面的自然山石中。主要的一层几乎是一个完整的大房间，通过空间处理而形成相互流通的各种从属空间，并且有小梯与下面的水池联系。正面在窗台与天棚之间，是一金属窗框的大玻璃，虚实对比十分强烈。整个构思是大胆的，成为无与伦比的世界最著名的现代建筑。

从流水别墅的外观，我们可以读出那些水平伸展的地坪、腰桥、便道、车道、阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过山谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的，但是它更像是盘旋在大地之上。

这个建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中，以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验，它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存，呈现了天人合一的最高境界 。

流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛、力与反力相互集结之气势，弥漫在整个建筑内外及其布局与陈设之间。不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通过一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁。流水别墅的空间陈设的选择、家具样式设计与布置都独具匠心。

在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性，产生一种明显的对抗，所有混凝土的水平构件，贯穿空间，飞腾跃起，赋予了建筑最高的动感与张力。

赖特对于国际形式主义、空谈机能主义的态度，浓缩地表当前由起居室通到下方溪流的楼梯。这个著名的楼梯，关联着建筑与大地，是内、外部空间不可缺少的媒介，且总会使人们禁不住地一再流连其间。流水别墅可以说是一种以正反相对的力量在微妙的均衡中组构而成的建筑。也可以说是水平或倾斜穿插推移的空间手法，交错融合的稀世之作。

传世名作：在长达六十多年，跨越19和20世纪的建筑生涯中，赖特设计给人留下了大约500座建筑，其主要作品有：东京帝国饭店、流水别墅、约翰逊蜡烛公司总部、西塔里埃森、古根海姆美术馆、普赖斯大厦、唯一教堂、佛罗里达南方学院教堂等等，其中最著名的设计就是流水别墅。

赖特一生著述颇丰，先后撰写出版大量著述，如《AusgefürteBauten》、《TheDisappearingCity》、《AnAutobiography》、《AusgefürhteBautenandEntwürfe》、《TheStoryoftheTower》、《TheLivingCity》等。

赖特在《我的自传》写道“我一直在想一个问题，一个人这一生到底要承受多少惩罚”。