永恒的线无限的网,她把蜘蛛比作母亲

美国女艺术家路易丝·布尔乔亚被认为是20世纪和21世纪最重要的艺术家之一,作为龙美术馆西岸馆备受期待的年度大展,《路易丝·布尔乔亚:永恒的丝线》为11月的上海国际艺术节展览项目拉开序幕。这次展览是布尔乔亚在中国的首个大型回顾展,展览现场,巨大的蜘蛛以标志性的姿态矗立在地面上,生动震撼。

图说:雕塑作品《妈妈》 新民晚报记者 胡晓芒 摄

展览最大亮点就是这只高近十米的大蜘蛛,游走在这个庞然大物之下叫观众瞠目结舌。这就是布尔乔亚在1999年创作的最著名的雕塑作品《妈妈》,这件艺术品从2000年起一直在伦敦泰特现代美术馆展出,这是它首次来到中国。布尔乔亚把它当作献给母亲的颂歌,因为她经营过挂毯修复生意,母亲在作坊里负责织布与修复的工作,像蜘蛛一样聪明、细腻、敏感、灵巧、有耐心。用永恒的线,编织无限的网,布尔乔亚就是那只充满魔性的蜘蛛。策展人菲利普·拉瑞特-史密斯介绍:“我觉得这个作品的重要性在于身体是布尔乔亚的重要创作来源,她曾经说过我的身体就是我的雕塑,蜘蛛吐丝,这个过程就像她创造艺术品。”

图说:展览现场新民晚报记者 胡晓芒 摄

这位传奇艺术家98岁过世,但她直到生命最后一刻依然保持着旺盛的创造力,高7米的雕塑《情侣》就是她96岁时创作的,也是此类雕塑作品中最大的一个版本,表现人物被卷入到从女人头发的螺旋状线圈中,这对情侣被捆绑在一起,与此同时,它被悬挂在半空,突出了这种情侣关系的脆弱性。艺术家热衷于螺旋的造型,在她看来,这代表着控制和自由。

图说:雕塑《情侣》 新民晚报记者 胡晓芒 摄

整个展览汇集了布尔乔亚,创作时间跨越60年的40件经典之作,涉及她一生最为重要的不同系列的作品,从上世纪40年代的人物系列雕塑、90年代的细胞系列装置艺术,到在她生命最后十年以纺织物为创作核心的作品。

布尔乔亚1911年出生在巴黎,尽管从1938年一直到2010年去世,她一直居住在美国纽约,但法国的童年时光仍然是她最主要的灵感来源。作为雕塑家、画家、装置艺术家,布尔乔亚的作品充满了象征意义,她的风格也深深影响了一代代年轻艺术家,尤其是女性艺术家。

展览将持续到明年2月24日。(新民晚报记者 乐梦融)

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