这是一个浮躁的时代，“快”占据了生活的主节奏。于普通人而言，8小时的上班时间是标配，超过8小时也算平常，当然，这还不包括你开车或挤公交的时间。回家疲惫，倒头只想睡，这是上班族的常态。每天过着两点一线的生活，似乎哪里不对劲，转念一想，又觉得没什么不对劲。是生活剥夺了我们的“慢”，还是我们自己潜意识已经把“慢”剔除生活？

见过慢生活，那是在儿时记忆中的炎炎夏日，树上的蝉一直叫，教室里老吊扇慢慢的摇，小孩子们都趴在课桌上睡午觉。如今，淹没在城市的高楼大厦，自己也很难再看到这样的景象。不过，也常听身边人说起，若要找一个慢节奏的生活地方，成都是一个好去处。去人民公园喝茶，去春熙路打望美女，去宽窄巷子闲逛，去青城山享受幽幽静谧……

正是慢，成就了成都的特色；也因为慢，成都成为了许多人心中的眷恋之地。2018年7月5日，雷克萨斯携手现代传播集团，于成都太古里正式启动“天工开物·匠意心传——匠心与未来的奇幻之旅”艺术巡展。在太古里这个光影交织但却“慢慢”地方，匠心、艺术，来的更为切合。

说到雷克萨斯，脑中一定会闪过的一个词就是“匠心”。什么是匠心？这个词语来自于宗匠的引申义，意思是造诣高深、成果卓著、为众人所宗仰的巨匠。而能够担当得起这个词语的，必须千锤百炼得精髓，能常人能所不能。于雷克萨斯而言，最能够体现其匠心精神的，莫过于其九州工厂中，依然保留了大量的匠人，靠着自身技艺的积累，他们用纯手工的方式，给用户带来一辆又一辆高品质车型。

在本次展览上，雷克萨斯用四个主题单元诠释传统与创新的兼融之美，将匠心注入其中，擦出令人难以忘怀的艺术碰撞火花。

以“兼融之道”作为开篇，展览展出了苏绣艺术家梁雪芳、光影艺术家Juju Wang、陶艺家王琪的作品，他们为刺绣、傣纸、陶土这些中国最古老的工艺赋予了当代的思想与生命，匠心独运。

“灵动之韵”单元呈现了艺术家郑闻卿、郑靖合作的玻璃机械装置《天境之音》，以独特的技术与艺术的语言，扭转了公众对于玻璃艺术原有的刻板印象，让玻璃更轻盈、灵动和诗意。

“山水之境”单元中，新媒体艺术家刘佳玉以影像装置作品《河边》（The Riverside）为原型，把穿越长城的一条小溪的水流数据点，通过实时动态渲染的声音变化，与世界殿堂级钢琴家赵胤胤演奏的德彪西的《月光》通过算法混音，共同营造“水随声动”的场景，让现场的观众享受到一场绝妙的演出。

“五感之意”单是最具心思的一个部分，光影交织，沉浸在动感与静谧兼融的氛围之中，人从意动，味亦随心动，三维动态捕捉技术释放深邃的佛手柑或轻盈的尤加利气味，于空气中晕染散开，微妙的比例变幻融为专属于这一刻的嗅觉记忆，共同组成五感共鸣带来的独特体验。

艺术通常需要花费更多的心思，需要更好的创新创造，才能够带给人心灵的撞击，引发共鸣。艺术与匠心是不同的，但从某种层面上来讲，又是相同的。它们都需要千锤百炼，守住寂寞，在时间中暗然留香。

整个展览以余霁的水墨作品《车内有山水一车一世界》收尾，这幅作品以全新ES富有山水灵动之美的内室为灵感，展现人在山水兼融的气韵流转中，感受高山沉稳、静水流深的仁义与智慧。

于我而言，在慢成都，匠心雷克萨斯巡展，感受艺术的兼容之道，无疑是炎炎夏日中的一丝清凉。在慢悠悠的成都，雷克萨斯用独特的方式，让我们了解这个品牌所蕴含的匠心艺术精神，而匠心背后的千锤百炼和守住寂寞，或许是浮躁现世中最为缺乏的美好。