坦率地讲，我对于新事物的接受速度挺慢的，这一点常常让我怀疑自己「真的老了」。
比如2020年初，一位做自媒体的朋友让我「全力进军小视频」，我心想拍视频可是专业人士做的东西，我哪能行！直到大半年后，我发现身边的好友都开始做视频了，终于鼓起勇气做了自己的第一支口播视频，摸完了从视频拍摄到剪辑成品的全部过程，还写了一篇文章鼓励自己《勇敢突破 先完成再完美》。
做播客也是这样。
第一次接触到播客是在两年前了，我心想相比起文字，听音频的效率太低了，这种形式注定小众不会火。
直到一年前，播客成为了我通勤和家务时的常规陪伴；
半年前，我萌生了自己做播客的念头；
一个月前，我正式行动了起来；
今天，我的第一期播客发布了。
这样看来，虽然我没有「第一时间抓住风口」的敏锐，但我有「保持好奇、不断尝试」的热情，那么，我的心就「真的年轻」。
这篇就和大家分享一下我的播客是如何「生出来」的故事，以及在这个过程中我的一些感悟和思考。
这就是我的播客啦 先扫码关注一波啦
01
找到热爱 找到心之所向
当我告诉盛先生，我想做一档自己的播客节目时，他问我的第一句话是「做播客能赚钱吗？」我说不能。「那为什么要花时间精力去做？」
要回答这个问题，仅仅一句「好玩」可能有点不够，好玩的事情太多了。那这样吧，我们做个小实验，请闭上眼睛，回顾一下你人生中的高光时刻。
我第一个想到的是2018年的趁早年会。我站在舞台上，拿着话筒，讲着之前反复打磨过的稿子，和台下的一百多位小伙伴分享自己的故事。
从这样一个具象化的情境里，可以分离出两个要素：
表达——文字、声音、肢体形象的表达；
连接——个体间的分享与互动。
回想一下我这几年所做的所有的事情，但凡能长久做下来的，必然有着这两个要素在里面——写文章是表达和连接，做社群也是表达和连接。于是，我知道了，这就是我的热爱，是传说中的「心之所向」。
相较于文字，视频载体是更直接和具体的表达；而播客的声音载体，既可以传递和视频同样的情感和温度，还可以不限场景的连接——我自己甚至上班摸鱼的时候也会听。
做播客，是我为自己的表达欲找到了一个出口，当觉得文字怎么都不够「带劲」的时候。我希望我的表达在被他人解码的时候，能够尽可能「无损」，用声音加成是一个路径。
但说到底，我想要的，还是表达和连接。
按这个逻辑来看，我就理解了自己为什么没能在第一时间「抓住风口」。因为当时的我没有发现这些所谓的风口中，能满足我「表达和连接」的需求的地方。
之后，随着一批优秀博主和主播的示范，我感受到了新媒体表达的优势，以及他们用这种表达和受众产生的情感连接。于是，我加入了。
因此，我抓不住风口的原因，除了自身判断力和敏感度有限，更因为「尝试新事物」或者「利用新兴行业抢跑」并不是我的热爱所在。虽然我也想要「抢跑优势」，但身体是诚实的，心里不爱的事情就是没有动力去做。
回到本节开头，「能赚钱」可能会是一件事的结果，是产出；但它不应该成为做一件事的原始动机。做一件事的原始动力是热爱，永远是热爱，是「心之所向」。
热爱，才能长久地做好一件事，那时钱也就自然会到来，毫不费劲。
02
行动起来 先完成再完美
就像当年学做视频一样，播客也是我完全没有接触过的领域，只是看了一眼音频剪辑软件，我就头晕目眩了。于是，在「我想」的阶段停留了大半年。
但你的心，是不会轻易放过你的，它会一遍遍地勾引你去做心之所向的事情。就仿佛你喜欢一个人，觉得自己各种不配，中间隔着各种不可能，你也想忘了ta了事，但一闭起眼睛就是想ta，就是想要ta，这就是你的心。
每次看到朋友录了新一期播客，我的心就勾引我一次；每次听到一期让我拍案叫绝感同身受的播客，我的心就勾引我一次；每次有了一个洞察体悟、特别强烈地想要说话的时候，我的心就勾引我一次。
当我发现，在和朋友聊完天以后，我越来越频繁地会说一句「哎呀我们刚刚聊得好好呀，要是做成播客就好了」的时候，我知道我的身体再也按捺不住了——身体永远是诚实的。
万事开头难，取播客栏目的名字就耗费了一个多月的时间。那段时间我天天念叨这件事，有天早上醒来，盛先生问我，「M空间」怎么样？
M是Magic, 是Miracle, 是Meditation, 是Money，M也是我姓的首字母！我俩七嘴八舌地说起来。虽然感觉不惊艳，也算是一个挺有寓意的名字了,那就先这么起着。
当然，两周以后，这个名字被我改成了现在的「有钱有爱」。这个名字一出现在我脑海中的时候，我就知道就是它了！对的事，心会知道，你也会知道，不要忽视它。
之后就是和嘉宾确定主题，梳理提纲，约录制时间，录制，剪辑，发布。
回过头来看，整个过程是一个逐渐加速的过程。一件热爱的事，是越做越确定的，于是进展会越来越快；如果相反，那可能要停下来再问问自己的心。
和两年前学做视频不一样，在学做播客的过程中我没有太多的「心里戏」。既然是对的事，就放手去做呗，别想有的没的，做不好还做不坏吗？做坏了下次再改呗。
在《李诞脱口秀工作手册》中，有一句话给我印象很深：「人生不是几把牌，赢了就赢了。人生是一个牌局，输赢不在一把两把」。
一个项目有没有做好，不重要；重要的是，通过每一个项目的参与，「我」如何成为一个更好的人（作者/主播）？
拉长评价的时间体系，以发展的眼光看待问题，先完成再完美。
第一期播客的时间轴，及最后成品的精彩瞬间
03
取法其上 向一流看齐
做一个项目之初，既要克服完美心态、勇敢迈出第一步；也要在力所能及的范围内以「最好」来要求自己。所谓取法其上得其中，取法其中得其下。「差不多就行了」的心态有可能导致「差很多」而做出很烂的东西。
这是矛盾的，所以要平衡，去找到自己的点在哪里：要尽量往「完美」靠，直到影响到「完成」了，就赶紧停下来先完成。
我没有学过设计，都不会用PS，我又想要一个漂亮的播客logo，就去某宝找设计师付费做。但发现设计师水平参差，还不一定能get我的想法，于是决定自己卷起袖子现学现设计——这个logo我做了5个小时，包括了熟悉设计工具的时间。
最后做出来的效果我是非常满意的：除了色调和氛围，细节上也有小心思。
代表金钱的字母M上，有一个冥想小人插画；在代表爱的字母L上，有一个小小钱包插画——表达了我所信仰的钱和爱的关系，它们应是互相融合、一有俱有的。
让我自己很得意的播客logo 快来夸夸我哈
同样的，我也没有学过音频剪辑。很多谈话类播客是一刀不剪直接上传的，因为我和嘉宾聊得很顺畅，没有什么冷场和讲错的地方，即使不剪辑也是影响不大的。但我不能忍受这样的粗糙。
于是我昨天下载音频剪辑软件AU，一边学习一边剪辑，一个人吭哧吭哧做了8个多小时。
我剪掉了一些口癖，一些我魔幻的笑声（哈哈哈哈哈哈哈），还学着用多音轨加了开头和结尾的音乐。
在音乐的选取上也是有小心思的：开篇曲Everglow的氛围是积极的，片尾曲Rains And Tears的氛围是温暖的，并且歌词中唱道，即使有雨水和泪水，You've got to play the game. 就很契合我们的聊天主题。
请永远相信冰清的音乐库和音乐品味哈~ 最后的效果我自己超级满意，很自恋地听了很多遍。
取法其上的反面案例，则是我对于录制音效的态度。
我明知道远程录制会存在音效差的情况，也请教了播客头部主播珂珂如何解决这个问题：两人各自录自己的音轨，再用两条音轨混合。但是，我想着「第一次做就算了吧，好麻烦」，直接拿了两人网络语音的单音轨。
这就是典型的「取法其中」，造成了第一期播客的一大遗憾：对话的音质整体不太理想。
「学习一流，模仿二流，成为三流」，想要成为那个「差不多了」的三流，记得一定要时刻向一流看齐，这是我第一期播客的教训。
珂珂当时给我的建议，我没听，怪我自己！
买到这本小册，也是促使我开始做播客的机缘
04
入局其中，做一位创造者
去年年底的时候我去看电影《阿凡达2：水之道》，感动到眼泪打湿了整个口罩。回来看到网络上对这部电影的各种批评之词，很理解，但觉得遗憾。
梁文道曾经说过，看的书越多，他就越不敢轻易评价，更不要说批评。他不明白现在年轻人哪里来的自信，可以对一些作品一些作家粗暴地指手画脚。
网络的发达让我们拥有了大量表达渠道，表达成本也更低了。太多人热衷做一个「批评家」：一部作品、一部电影、一场演出。这些人中很多都不是业内人员，也许他根本没有写过一篇文章，没有拍过一个小视频，没有策划过一场展览。
傲慢，大多源于无知。当我们躬身入局的时候，才能体会到一个小小的项目中都包含着各种不容易，每一个细节都要照顾到，无论这些是受众们能看到的，还是不能看到的。当了解到这些以后，就会对制作者们肃然起敬，多了很多宽容。
做批评家很容易，难的是做一位创造者。如果觉得他写的不好、拍的不好，你可以写个好的、拍个好的。这不是为了怼人的嘴嗨，所有伟大的作品/产品的出现，最初都基于一丝「我想弄个好的出来」的念头，这是积极的动力。
兴趣也是积极的动力。想到一个段子，相亲时候不要说自己的爱好是喜欢看电影，谁不喜欢看电影呢？把兴趣再向前深入一步，做一篇电影相关的主题研究，或者制作一个自己的小小作品，这就走向了「创造」，世界在你眼中就此不一样了。
我的爱好是听歌，大学时候为了把喜欢的英文乐队分享给更多的人，我去了校英文广播电台，我的节目大部分就是放歌给大家听。
兜兜转转，我现在又开始做类似的事情，却又向前了一步。这样想来，生命也真是奇妙——最终，你只能成为你自己。
农历新年就要来临，在此我也祝福所有的读者小伙伴们，兔年大吉