编者按：要想成为一名有成就、有抱负的作家，最好的磨练方法是什么？如何将写作这项艰巨的工作变得更加容易一些？如何创作出有趣、高水平且又能容易被读者印象深刻的经典文章呢？如何由内到外改善写作思维和创作能力？本文将分享44个优秀作家的写作技巧，希望能帮助大家突破写作瓶颈期，创作出高质量的文学作品。本文来自翻译，希望能对你有所启示。
写作看起来很有趣，但专业写作却很难。
这可能就是为什么这么多人想要写作，但真正去做的人却很少。但正如许多作家告诉你的那样，有很多方法可以让它变得更容易。几个世纪以来，人们发现了一些写作技巧来帮助我们完成这项艰巨的任务。
在其他行业，这些技巧会被视为商业机密。但作家们是慷慨的，他们通常喜欢在关于写作的书籍中分享这些技巧。他们分享写作方法以及如何处理写作障碍，把这些来之不易的经验传授出去，让其他新手作家少走弯路。在我的职业生涯中，我试着从书籍中收集这些小智慧（这也是我从蒙田那里学到的一个作家的技巧），并对它们提供的指导建议表示感谢。
下面，我分享了库尔特·冯内古特（Kurt Vonnegut）、乔治·奥威尔（George Orwell）、斯蒂芬·金（Stephen King）、伊丽莎白·吉尔伯特（Elizabeth Gilbert）、安妮·拉莫特（Anne Lamott）和雷蒙德·钱德勒（Raymond Chandler）等杰出作家的写作秘诀。我希望这不会太冒昧，但我也分享了一些我自己的写作技巧。当然，这并不是说我认为我的写作水平接近他们。
总之，为了让这份艰巨的工作变得轻松一点，我们一起来学习吧！
当你有写文章或写书的想法时，马上把它写下来。不要让它只存在于你的脑海里。据说贝多芬曾说过：“如果我没有立即把脑海中产生的想法记录下来，马上就会忘记它们。如果我把它写在本子上，我就永远不会忘记，而且随时都能查看。”
重要的是要开始。在约翰·凡特（John Fante）的《邦克山之梦》（Dreams from Bunker Hil）的结尾中，凡特提醒自己，如果他能写出一行伟大的诗，他就能写出两行；如果他能写出两行，他就能写出三行；如果他能写出三行，他就能永远写下去。他停顿了一下，即便如此，这似乎也是无法克服的，于是他从自己最喜欢的一首诗中打出了四行。管他呢！他说，人总得有个开始。
事实上，很多作家都使用最后一种技巧。在托拜厄斯··沃尔夫（Tobias Wolff）的自传体小说《老派》(Old School)中，他笔下的半自传体人物花时间从著名书籍中摘取引言和部分段落，只为体会那些文字在指尖流淌的感觉。亨特·s·汤普森（Hunter S. Thompson）也经常做同样的事情，这也是电子书和印象笔记等不如实体书籍的另一个原因。电子书和Evernote等只是方便读者标记某些内容，便于将其保存到电脑里，但这没有任何触觉记忆。
“作家的大部分时间都花在阅读上；一个人要翻遍半个图书馆才能写成一本书。”——塞缪尔·约翰逊（Samuel Johnson）
蒂姆·费里斯（Tim Ferriss）说过，高效写作的目标是“每天写两页蹩脚的东西”。只要有进步就行，不要野心太大，以免令人生畏。
据说早上吃富含蛋白质的早餐有助于增强大脑功能。但根据我的经验，这是起床后立即开始写作的代价。据悉，库尔特·冯内古特（Kurt Vonnegut）工作两个半小时后才吃东西，也许他觉得早餐是努力工作之后对自己的一种奖励。
迈克尔·马莱斯（Michael Malice）建议“不要边写作边改”。我觉得这是个好建议，不能边写作边编辑，不要边创造边改进，编辑会遏制创作。
除了区分编辑和写作，罗伯特·格林（Robert Greene）还建议在研究和写作之间做出同样重要的区分。如果在写作时试图“找到你要去的地方”，那么你就会迷失方向。当研究已经完成，框架已经搭建好，写作就会变得更加容易。
纳西姆·塔勒布（Nassim Taleb）在《反脆弱》（Antifragile）一书中写道，书中的每一句话都是“对他开篇的简短格言的引申、应用或解释”。论点是一篇文章的灵魂、统帅,而分论点是支撑起灵魂的骨架。一篇文章要写逻辑通顺，内容有趣且容易被读者记住，需要令人深刻的论点支撑。这就是为什么你想把论点写得完美无缺，这会让整本书/整篇文章创作起来变得更容易。
将大项目分解成独立的小任务。在写书的过程中，我会为每一章创建一个单独的文档。直到最后，我才把这些章节合并成一个文件。为什么要这样做呢？就像游4组100m比直接游四百米更容易一样，化整为零让它看起来更容易实现。写作的另一个好处是什么？它能让人感觉到每项工作都必须独立完成。
在开始写作前休息一下，去思考，去反思，去怀疑。战略家和理论家约翰·博伊德（John Boyd）称之为“缩减期”。
关于成为一名作家:“他一生中的每一天都应该像吃饭一样忠实地读书：阅读，观看，聆听。”——约翰芬提（John Fante）
不要纠结于那些烦人的细节。当我写草稿时，我尽量不去关注确切的日期、事实或数字。由 INSERT UNIVERSITY 进行的一项研究发现，有XX%的企业在最初的5/IX个月内失败，我就会像这样写。或者比如说：19XX年6月XX日，罗纳德·里根（Ronald Reagan）在柏林面对XX,XXX人发表了著名的“推倒这堵墙”的演讲，我会以这种方式写下来。在写作中，气势是最重要的，所以我稍后才会补充细节，我只需要先把句子写下来。约书亚·-沃尔夫·申克（Joshua Wolf Shenk）说：“尽快完成草稿。”
雷蒙德·钱德勒（Raymond Chandler）有个小窍门，就是用小纸片记录自己的想法和内容。重要的是，他每页只写12-15行，这迫使他节省思考和行动的时间——这就是他的作品如此具有可读性的原因。
在《艺术家的方式》（The Artist’s Way）一书中，茱莉亚·卡梅隆（Julia Cameron）提醒我们，晨间日记并不算写作。就像走路不算作锻炼一样，这只是启动泵——一种冥想体验而已。
史蒂文·普雷斯菲尔德（Steven Pressfield）说他过去常常把每一份手稿都保存在一个磁盘上，然后放在他汽车的后备箱里。罗伯特·格林告诉我，他有时会在汽车后备箱里放一份手稿，以防万一。我买了一个防火枪保险箱，把我的东西放在里面，以防万一。
企鹅出版社的编辑尼基·帕帕佐普洛斯（Niki Papadopoulos）说：“重要的不是一本书的内容，而是它的作用。”
当你写作的时候，读一些与你所写的完全无关的东西。你会惊奇地发现，你会建立起完全意想不到的联系，或者发现一些奇怪的东西。正如谢尔比·富特（Shelby Foote）在接受《巴黎评论》（The Paris Review）采访时所说：“我无法告诉你我在寻找其他东西时发现的东西。”
写作需要卡尔·纽波特（Cal Newport）所说的“深度工作”——长时间、不间断的专注和创造。如果你没有给自己足够的时间，你的作品就会受到影响。他建议记录每天的深度工作时间，这样你就能知道自己的时间安排是否合理。
软件不会帮助你成为更好的作家。去他妈的Evernote，去他的 Scrivner，不需要太花哨，你用Word文档就可以了，或者一张白纸。不要让技术分散你的注意力。正如乔伊斯·卡罗尔·奥茨（Joyce Carol Oates）在一次采访中所说：“直到最近，每个作家都开始手写。写作是思考、计划、梦想的结果--这是需要“写作”的过程，而不是记录写作的方式。”
无处不谈作品中的思想，不要不谈作品本身。不要在推特上说“我正在写小说”"。忙于写作的才没有时间这样到处去说。海伦·辛普森（Helen Simpson）把福楼拜的名言“Faire et se taire”贴在办公桌旁的便利贴上，她把它翻译成“闭嘴，继续写”。
为什么不能谈论作品？不是因为有人会偷窃它，而是因为你在社交媒体上得到的肯定会产生反作用。如果你的作品已经得到了别人的赞许或自己的认可，你就不太可能再付出艰苦的努力去完成它了。
当你发现自己陷入创作瓶颈时，拿起电话，向有经验的人求助一下，跟他们谈谈你被困在哪里。当你通完话时，你会发现自己文思泉涌，会产生很多灵感。正如塞斯·戈丁（Seth Godin）所说，没有人会被说话难倒。
准备一本记事本，上面记录着你可以随时使用的轶事、故事和名言。它们不仅能启发灵感，甚至还能直接用于写作。这些东西可以是任何事情，例如，门肯（H.L. Mencken）会有条不紊地在笔记本上记录各种事件、对话片段及《纽约太阳报》专栏内容等。
一定要将引语和名言手写在记事本上，一定要手写。正如雷蒙德·钱德勒（Raymond Chandler）所写的那样，“当你不得不耗费精力写下文字时，你就更有可能让它们变得有价值。”
伊丽莎白·吉尔伯特（Elizabeth Gilbert）有一个很好的剪裁技巧：在写作过程中，问问自己，这个句子、段落或章节是否真正有助于推动故事情节的发展。如果没有，就删掉它。正如斯蒂芬·金（Stephen King）的名言：“杀掉你的心头好，干掉你的宝贝，哪怕这样做会伤透了你那颗自我大膨胀的小作家之心，也要这么做。”
每天进行剧烈运动。对我和许多其他作家来说，就是跑步。小说家唐·德里罗（Don DeLillo）在受《巴黎评论》（Paris Review）采访时谈道，在连续写作四个小时之后，他会去跑步，短暂地从书香世界抽离出来，投入大自然的怀抱。乔伊斯·卡罗尔·奥茨（Joyce Carol Oates）曾说，“跑步和写作这两项活动让作家保持合理的理智。”
像乔治·奥威尔（George Orwell）一样问问自己这四个问题：“我想说什么？用什么词来表达？什么成语能让它更清晰？这个形象是否足够新颖以让观众记住？” 最后再问两个问题“我还能说得更简短吗？我有没有说了什么不合适的话？”
作为一名作家，你需要利用身边发生的一切，并将其作为素材。就像宋飞所说的：“我无时无刻不在创作素材，我每时每刻都在想，我能用这些素材做些什么吗？”
飞机上是写作的好地方。因为无处可去，没有无线网络也没有其他事情可做。
把一些重要的名言打印出来贴在墙上，以帮助指导你的写作。下面是一位学者在描述西塞罗的演讲为何如此有效时引用的一段话，我在写第一本书时把它贴在了墙上：“西塞罗将持续的兴趣，不断的变化，幽默和悲情、叙事和论证、描述和朗诵完美融合于一体；尽管细节错综复杂，却能更好地结合在一起，形成了一个戏剧性的、连贯的章节。”
专注于你要写什么，不要担心如何表达。就像威廉·马奇（William March）在《坏种子》（ The Bad Seed）中写的那样“一个伟大的小说家如果一直有话要说，就不会在意文体或表达方式的怪异。”
我想出了一个小窍门：每天工作结束后，我都会将手稿保存为一个新文件（例如：EgoIsTheEnemy2-26.docx），保存在我的电脑和Dropbox中。这样，我就能随时记录不同版本的书稿。让我感到欣慰的是，如果我写错了什么，或者我不得不用前一版本，我可以随时拿来用。
著名广告人大卫·奥格威（David Ogilvy）直言不讳地说：“使用短词、短句和简短的段落。”
想象一下你是在为谁写这篇文章，不要闭门造车。库尔特·冯内古特（Kurt Vonnegut）在接受《巴黎评论》采访时曾说过：“每一个成功的创作者在创作时，心中都有一个读者。这就是艺术创作心照不宣的秘密，任何人都可以做到这一点，只要他或她在创作时心中只有一个人。”
不要为了“写作”而追逐异国情调。巴德地·舒尔伯格（Budd Schulberg）的小说《失恋者》（The Disenchanted）讲述了他与斯科特·菲茨杰拉德（F. Scott Fitzgerald）相处的那段时间，该书很好地表达了这种危险:“那是一个每个人都向我们推销漂亮房子的时代。”他们会说:“我有一所非常棒的房子供你写作。当然，没有人需要奇妙的房子来写作，这一点我还是知道的。你需要的只是一个房间。但不知怎的，隔壁的房子总是在向你招手。”
约翰·范特（John Fante）说过：当你写作陷入瓶颈期时，就上路吧！
承诺也很重要。一周写一篇文章？还是一个月写完一篇文章？抑或一年创作完一本书？每六周写完一个剧本？随便挑一个，但要公开或以合同的形式定下计划。雷·布拉德伯里（Ray Bradbury）说过：“量变才能产生质变”。
“永远不要写你自己不喜欢的东西，如果你喜欢，就不要听取任何人的建议。他们只是不理解自己的想法而已。” ——雷蒙德·钱德勒（Raymond Chandler）
我从尼尔·施特劳斯（Neil Strauss）和塔克·马克斯（Tucker Max）身上学到了另一个有用的写作技巧，后来我才知道它最先是尼尔·盖曼（Neil Gaiman）提出的：“当有人告诉你，你创作的内容有问题时，他们通常是对的。当他们告诉你如何解决这个问题时，他们几乎总是错的。”
奥格威（Ogilvy）还有一条很好的写作原则：“永远不要使用概念化、去庸俗化、态度化、判断化等行话术语。它们都是为了装腔作势而已。”
尽可能多地打印作品并进行手写修改，这样你就能从读者的视角发现问题。
海明威（Hemingway）建议同为作家的托马斯·沃尔夫：“停在你一天的高峰期，即在你进展顺利的时候中断写作。” ——这样你就能够放松休息，第二天就可以轻松地继续工作。
保持动力。“当你陷入写作瓶颈期时，千万不要停下来。你可能无法解决这个问题，但可以写点别的。不要完全停下来。”——珍妮特·温特森（Jeanette Winterson）
停止在网上看杂七杂八的东西，回到写作中来！
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译者：Aeaon_