敲开门，李志国连忙抬起头，推开桌面的书画。最近岭南画院正在举行画展，作为主要策展人，他一边快乐地忙碌着，一边沉下心来忙着自己的画作，花鸟风物又在他的笔下栩栩如生。
“东莞是培育我成长成才的好地方。”自中国美术学院硕士毕业后，李志国即入职岭南画院。13年来，他扎根东莞，醉心于中国传统文人画的笔墨探寻和诗意表达，从普通画师成长为岭南美术馆副馆长，在中国画界崭露头角，成为岭南画派“新星”。
东莞为有志之士提供广阔平台
“慕名而来，成名在莞。”在李志国眼里，“东莞文化资源丰富，文化底蕴丰厚。”作为一座“双万”城市，却以海纳百川、包容友好的姿态，敞开怀抱欢迎、接纳所有前来采风创作、植根创业的艺术家及艺术人才，为其提供优质的创作环境和广阔平台。
在中国美术学院学习的时候，李志国就听说过东莞，“那时感觉东莞是一座传统的制造业城市，工厂多，企业多。”可是，自2020年5月第一次踏上东莞的土地，“包容开放的城市气息、宜居宜业的生态环境，让人流连忘返。”
从岭南画院出发，周边一公里范围内，蕴藏着丰富的文化资源。其中，振华路是东莞著名老街，向北可直通大西路、洲面坊；向南可达莞城大桥、西城楼；周边还有旨亭街、王屋街、马齿巷、阮涌路、平定里、平乐坊等老街巷。振华路上有许多骑楼，骑楼与旧民居依旧保存完整，老城生活气息十足。
荷塘边的岭南美术馆，就是李志国工作的主阵地。这栋白色房子便是岭南画院的主体建筑，迈开双腿，几分钟的工夫，就是可园。“这里不仅是岭南画派的策源地，也是广东四大名园之一。”在李志国看来，这里集合了岭南园林的经典元素，千年莞邑为有志之士艺术创作提供了广阔的平台。
一花一果一世界，一鸟一虫一天地。在东莞广阔的平台，李志国如鱼得水，全身心地投入艺术创作，将在美院学习的理论知识转化成中国画的生动实践。在李志国笔下，花鸟画得法宋元体格，也饱含写意精神——荷花、水禽、老梅、飞鸟等描绘的对象跃然纸上，有郁勃的生机、用笔工细而又随意，线与面的穿插，勾与染的互补，虚与实的相济，自然天成，恰到好处。
凭借深厚的专业创作功底，李志国用特有的笔墨和色彩关系，将岭南文化名城东莞的一草一木、一鸟一兽的灵动可爱表现得淋漓尽致，描绘出了艺术家眼中的东莞生活，“生动有趣，栩栩如生。”
“一分耕耘，一分收获。东莞见证了我的成长。”李志国的作品《清风襟怀》入选第八届全国画院美术作品展（双年展），实现了东莞美术作品在该展览项目上零的突破。而他本人也从一名普通画师，荣升岭南美术馆副馆长，评上高级职称（国家二级美术师），成为中国美术家协会会员。
东莞积极为人才成长搭建梯子
扶上马，送一程。东莞不仅为人才提供广阔的发展平台，还为人才的成长搭建各类梯子。
对此，李志国深有感触。在个人深造的路上，东莞给予李志国全力支持。在李志国记忆里，“2012年9月至2013年7月，我脱产一年到北京向刘万鸣教授学习，东莞就为我们的学业提供了诸多便利，让人充满信心，用心用情学好技艺。”
中国国家博物馆副馆长刘万鸣是一位业界公认的学者型画家，他长期探索中国画关于象与意、情与境、自然与人文的命题，习古而不泥古，形成了独到的艺术风格。他笔下的花卉走兽、枯木竹石，细致到翎毛微毫，但表现的是古雅的意趣、旷达的意味、疏朗的意蕴。
作为刘万鸣的学生，李志国深得其真传。“刘老师教导学生要做一个修养全面的人，重视国学、重视书法、重视诗文，催人奋进。”在李志国看来，艺术创作必须深入生活、记录生活。为了画好花鸟画，他经常深入同沙水库、水濂山等郊野公园写生，捕捉鸟儿最动人瞬间；而对植物的描绘则离不开对日常生活的体察，岭南画院荷塘里的莲叶田田，可园里的茂林修竹，皆入其画作。
即使在疫情期间，李志国也没有松懈，他与同事积极投身志愿者一线，创作《共盼春来》《清松品格》等抗疫花鸟画作品以及《青山一道 风雨同天》等书法作品。这些作品融笔墨于一体、溢清韵于毫端，打动人的悠远心灵，触碰人内心中遥逝的美域，特别讨人欢喜。
当前，东莞着力建设“文化强市”，提升东莞文化软实力。李志国认为，“这是千载难逢的机遇。”他在创作之余，积极策划活动和展览，一方面将业内有影响的大师“请进来”，另一方面将东莞的新秀佳作“推出去”。
前几天，“守正创新——刘万鸣、王德芳师生作品展”就在东莞展出，大家在家门口就能观摩当前国内最高水平的花鸟画、人物画、书法作品。李志国坦言：“我觉得对东莞的书画界，尤其对国画的学生来说，是非常难得的机会。从他的作品中，我看到了中国千年的文脉传承。当前，东莞正在建设文化强市，非常需要一流的大师来东莞，给我们良好的学习机会。”
“我成长的路上，东莞为我提供了广阔的平台，很多人为我搭建梯子。”李志国认为，用心用情创作更多佳作，就是对东莞这座城市记录的回报、培养的感恩。当然，在自己成长成才的同时，也要积极帮助画坛新秀的脱颖而出送上梯子，“这是责任，也是使命。”
文字：记者 周桂清
图片：受访者供图
编辑：符德明