于德贵，男，1944年出生于江苏海安，中共党员。现为国家一级美术师，中国书画家协会会员，中国书画研究院院士，中国画画虎艺术研究院常务理事，中国老年书画研究会会员，南通市老年书画研究会会员，海安市书画院学术委员会委员。

于德贵先生是我尊敬的师长，在我上小学时便见过他画的大型领袖画像。那时候的墙头、板报处处有他的绘画，教室、门楹处处有他的笔迹。几十年过去了，他又一直在传统的国画创作乐园里孜孜以求。

令我吃惊的是，他能一下子拿出几百幅作品，这与他钟爱的民族传统和他的文化修养是分不开的。

他为人谦和、做事认真、友善同道。可贵的是，在这喧闹的世界里能始终保持平和宁静的创作心境，力求表现作品的气韵且有所成就，人们都夸他德艺双馨，我看，这一点都不为过。

李可染先生说：“中国艺术家常把艺术的最高境界叫做‘化境’。什么是‘化境’呢？那就是艺术家的思想感情，通过反复的意匠加工，长期的锤炼、揉和，最终与作品浑然一体。这样的作品处处是生活的真实，处处是作者思想感情的化身。艺术家的表现手段到了这个境地，就能最充分的传达他的思想感情，就能最完美的反映生活，就能点石成金，化腐朽为神奇。这样的艺术使人一见动心，甚至刻骨铭心，终身难忘。具有一种不容自辩的潜移默化之功”。

今观于德贵先生的一批作品，不难看出它所表现的境界，生动的气韵、下过的苦功和对艺术与生活的感悟，都传递在他几十年的笔墨耕耘当中。我觉得他与可染先生的要求是基本契合的，实在令人敬佩。

于先生的山水、人物、花鸟画皆兼。喜爱表现沉厚、古雅、深邃的密体山水；喜刻画儒雅，高格、旷达的能人志士；喜欢描绘灵动、多姿出彩的花鸟动物。

《太行浩气》、《逆水行舟》、《山高水长》、《人间仙境》、《气象万千》等山水作品，结体饱满，气势恢宏，既有“元四家”如王蒙、黄公望的笔墨意趣，又有明清及近现代大家如蓝瑛、石溪、石涛、张大千的设色典雅，更结合了现实生活的速写性线条所表现的山川景象，用笔技法娴熟，或墨淡笔轻、简秀疏朗，或浓墨重笔、繁郁苍密、密密重重、邃密繁重，密而不塞，包括水面线条的处理也紊而不乱，境界高格。韵致苍茫，色彩中西合璧，冷暖映衬，很有生活感受，与生活对话做到亲切自然。

那峭丽的山势，丰茂的树木，高高的流云，直下的瀑布，显得多彩而不艳俗，生动华滋，气象万千。《羲之爱鹅》《画龙点睛》《大师风范》《观瀑图》以及几幅表现领袖人物的作品，造型生动，用笔洒脱，在严谨刻画的同时，注意到了笔情墨趣的多变，且笔笔用意，生灵活趣，看似逸笔草草一挥而就，细细品来，却是构思精巧，有情有理，充分展示了他那一辈画家受徐蒋体系的人物风格影响之深，达到了至真至美，至诚至爱。再看他的花鸟画作品，有工笔精写、兼工带写、大笔泼写，各显奇妙，苍鹰不怒自威的凛凛神气：青松高耸挺立的郁郁葱葱：孔雀鲜艳夺目的招人怜爱；灵犬警觉守护的太平安定……每每让人感动。

更为可贵的是，年逾古稀的他，拿起画夹，抄起笔墨，行走于大街小巷，画起了家乡美景，用传统笔墨描绘这座文明城市的现代风光，于是《七星湖畔》《悠悠发繇亭》《青墩遗风》《幸福之城》《东洲揽翠》《海陵人家》等又一批作品诞生了，画面构图饱满，现代元素与传统元素结合完美，直线与曲线交织，芦苇鸭舍与现代广场设施相映成趣，中西画法相融。时代在变化，艺术表现领域也在拓宽。用他自己锤炼几十年的笔墨功夫，面对着家乡新城，大笔泼墨，细笔勾勒，精心描摹。那高楼大厦下的树木花草，假山喷泉旁的亭台楼阁，通过它的局部点缀和大片渲染，尽情挥写。传统构成与现代章法突显视觉冲击：营造的画面密而不乱，空灵秀逸，很有现代都市画的美感。

于德贵先生的作品通过临摹和创作，已在很大程度上与前贤有了心灵上的沟通，又通过写生搜集了大量素材，以及对外交流有了很多艺术积累，现在正是衰年变法的好时期，退休后的时光充裕，精力旺盛，相信他会用一颗对艺术的虔诚之心，学前贤，学今人，师造化，在勇攀高峰创作的道路上越走越远，越攀越高。

文/王奇寅

王奇寅，中华文化促进会理事中国民间组织对外交流促进会理事，新水墨书画院院长，中国新水墨书画研究会会长，中国国礼书画家，清华大学书画高研班导师清华美院世界美术史研究所创作员，中央文史馆书画院研究员，江苏省美术家协会理事，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员江苏省美协花鸟画艺委会副主任，海安市书画院院长。