构图是建筑摄影的决定因素，尽可能地采取不同的构图和角度，才能够表现出建筑的魅力。在《建筑摄影：凝动音乐的演奏》"建筑摄影的构图"一章，作者林铭述对构图所要遵循的原则进行了总结：

玻璃墙的余晖。选择400 毫米长焦镜头逼近建筑局部，并将起重机的吊臂作为拍摄主体，画面简洁且具有抽象感。

简练、均衡和黄金分割是构图首先要遵循的原则。

简洁是艺术成熟的标志，好照片的画面应该主题鲜明、简洁清晰，然而简洁不是简单，是深入概括构图的结果。首先是主体要明确、画面要清晰，要有舒适感和均衡感。摄影创作的基本原则是做“减法”，即按照摄影师的主观意愿和审美情趣，用镜头截取客观世界中的一部分以满足主题的需要。简洁的构图结构最重要的就是要服从主题表达的需要，做到主次分明、错落有致、疏密相间。

摄影创作虽然不同于绘画创作的“加法”，却类似于雕刻艺术中的“减法”，即“砍去不需要的部分”。逼近主体拍摄进行构图做“减法”通常有两种方式。虽然这两种构图方式产生的透视关系是不一样的，但都行之有效。

一种方式是使相机接近被摄主体，在物理距离上拉近摄影师与建筑主体的联系，这也是诸多摄影大师进行创作构图的共同秘诀。拍摄距离决定作品的成败，著名摄影家卡帕的那句话“如果你拍得不够好，是因为你离得不够近”，在建筑摄影中同样适用。美国摄影家拉尔夫·吉布森以逼近被摄主体的方式形成了对画面结构的诠解：“我不断地靠近被摄主体，逐渐减去我所不需要的事物，直到满意为止。我在拍摄时更喜欢高度提炼，留下的就是在这一位置上最吸引我的基本元素。”

另一种方式是通过拉长镜头的焦距来逼近主体，这是光学上的逼近，往往可以通过镜头的不断变焦来实现，即使用变焦镜头从广角端向长焦端延伸，带来的效果就是收缩画面空间，向一个更为抽象的画面移动，这也是一种“减法”。

设计古根汉姆博物馆的加拿大建筑师弗兰克·盖里荣获了包括1989 年普利兹克建筑奖在内的众多奖项。艺术都是相通的，他酷爱古典音乐，其建筑设计充满韵律，也正是他的作品引起了我对建筑摄影的兴趣。

西班牙比尔巴鄂的古根汉姆博物馆。一对恋人正在古根汉姆博物馆前窃窃私语，蓝天、线条、色彩全部集中在一起，这对恋人起到了画龙点睛的作用。

均衡构图

均衡是构图的一种自然视觉感，好的构图让人感觉自然而舒适，均衡构图的过程就是平衡画面元素的过程。犹如使用天平一样，虽然两边的体积容量可能不一样，但要让重量保持一致，即用天平的砝码让两边得到平衡。在摄影中，则是控制好画面中大小、远近、上下、前后、动静、高低、疏密、轻重等元素之间的关系，以达成均衡的视觉感。

也就是说，构图均衡就是使画面中各个元素的排列给人以视觉上的稳定感和均衡感，即利用近重远轻、近大远小、近疏远密等透视规律形成宁静、平和的视觉感受，这是摄影常用的构图方式之一。

仅以建筑主体作为摄影对象的很少，因为建筑主体和周边场景的结合十分重要，摄影师如果能将周围特定环境中的建筑景观均衡搭配到画面中，也能得到一张独具魅力的照片。

法国朗香教堂。这是勒·柯布西耶的代表作品。这一建筑尽管显示了从线性向非线性过渡的建筑特色，但仍能使观者感受到黄金分割的比例感和均衡感。

黄金分割法则

黄金分割法则来自音律的变化，是一个古老的构图原则，相机的取景框就是以黄金分割法则为设计依据的。据说毕达哥拉斯还发现，符合黄金分割比例的声音节奏是最优美的。可以说，黄金分割法则在绘画、雕塑、音乐、建筑等艺术领域，甚至在经济学、管理学、工程设计等方面都发挥着不可忽视的作用。

“九宫格”“三分法”是我国古代流传下来的传统绘画构图形式，与黄金分割法则有异曲同工之妙。“九宫格”或“三分法”的构图形式是将矩形画幅按水平和垂直方向各分成3 等份，并用横竖线条将它们相连得到九宫格。这样就把画幅分为9 个区，从而产生“井”字形构图，而“井”字形4 条线的交叉点则接近黄金分割点。通常，摄影中的一个基本原则就是尽可能不要将被摄主体放在画面的中心，也尽可能不要将地平线置于画面的中线位置。目前大部分数码单反相机上均有“井”字九宫格，通常可将趣味中心安置在交叉点上。同时，“井”字的横竖线也为建筑的地平线和垂直线的放置提供了依据。

因此，在黄金分割法则的应用中应把握两点：一是0.618 的比例，即2 : 3 矩形的比例；二是主体位置应该放在“井”字格的交叉点或螺旋线的终点。

勒·柯布西耶是20 世纪最重要的建筑师之一。他认为，建筑比例的关系是建立在人体黄金分割基础上的，模度理论则是他对建筑的发明和贡献，打造了建筑中的黄金分割法则。模度理论从人体出发，选定下垂手臂、脐、头顶、上伸手臂4 个部位为控制点，与地面距离分别为86 厘米、113 厘米、183 厘米、226 厘米。这些数值之间存在着两种关系：

一是黄金比例关系，二是上伸手臂的高度恰为脐高的2 倍。利用这两个数值作为基准，他设计了朗香教堂，这是他的经典作品之一，也使强调功能的理念进入了非理性的创作，即从线性过渡到了非线性。

图文摘自

作 者：林铭述 

开 本：16 开

版 次：2022 年5 月第1 版

ISBN 978-7-5179-1180-7

定价：118.00元

该书按建筑摄影的器材、构图、新视角、光影、创意、思考和后期七个层面，图文并茂地展现了建筑以及建筑摄影的特点、魅力、技巧和创新的思考及呈现。全书包括建筑摄影作品近300幅，在配合技巧创意讲述的同时，颇具欣赏性。

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