非物质文化遗产，是世代相传、至今仍在发展和再创造、能够给人提供文化认同感和持续感的文化遗产或文化传统。为丰富市民的精神文化生活，带领大家走进非遗，也为积极争创“东亚文化之都”，以图文并茂的方式向大家讲述非遗故事。

“挫琴是流传在青州的一种古老的乐器，半圆弧形的琴面形似半边水井上的辘轳，所以我们当地人也叫它‘半边辘轳头’。”冬至时节，在潍坊青州市益都街道北城社区，山东省非物质文化遗产挫琴传承人赵兴堂对记者娓娓道来，“挫琴的形制很独特，由琴面、琴底、琴头、琴尾、琴岳、琴码、琴轴、琴弦以及琴弓构成，琴弓一般都用高粱杆儿制作，但是只能用高粱杆儿顶端的两节，这都是我后来慢慢摸索出来的……”

挫琴斜靠在手臂上，右手执弓寻弦，左手带动琴身送弦迎弓，一曲《茉莉花》随琴弦流淌，优美婉转，耐人寻味。“这是我第一次表演时唱的曲儿。”今年已经75岁的赵兴堂回忆起小时候学艺的情景，感慨万千：“7岁时我就跟着祖父赵彩云，当他的琴童，那时琴法还是隔代相传，传男不传女。”1960年，赵彩云去世，留下了一把挫琴和一本琴谱。凭着小时候看祖父制作挫琴的记忆和祖父拉琴的照片，15岁的赵兴堂担负起继续传承的重担，开始研究制作挫琴。

裁剪、烤制、反复打磨……赵兴堂在自家院子开辟了一间约50平方米的“工作室”，墙上挂满了他手工制作的成品挫琴。“挫琴的制作非常讲究，选料很难，梧桐树经常受风吹，肩骨木经常活动木质硬，做出来的琴声才优美。”赵兴堂告诉记者，1984年，他制作出了属于自己的挫琴，让这个乐器中的“活化石”在沉寂后重生。为了让挫琴的音域更广，赵兴堂将原本12组弦、五声音阶改为14组共28根弦，对应着常用音域的14个音，同时改良了琴面上的漆，以提高稳定性。