许多人眼里，舞蹈行业是“青春饭”。然而，从16岁入浙江歌舞团到78岁教完最后一节课，叶红红的舞蹈人生，似乎并未被时间所限制。她觉得，这份幸运，既源于天生的资质，更是因为热爱、勤奋和家庭鼓励下的不断学习。

叶红红创作的获奖作品《彩蝶飞》　　

人物名片

　　叶红红，研究馆员（正高级）、编导、中国舞蹈家协会会员。作品《彩蝶飞》获文化部群星奖银奖，《映日荷花》等分别获土耳其等国际儿童艺术节金奖。参与《龙凤呈祥——中国民族民间舞蹈》一书编著。获浙江省文化厅“浙江群众文化理论贡献”奖。获团中央、文化部、国家教委授予“全国校外艺术教育先进工作者”称号和奖章。

01

家族艺术氛围浓

从此走上舞蹈路

　　60多年从事舞蹈相关工作，接触了数以千计的艺术工作者和学生，可被问到工作中遇到过什么困难时，叶红红先是不假思索：“舞蹈出身不怕吃苦，就这么去做呗。”不过，顿了一下，她声音渐渐小了下去：“省里每三年搞一次音乐舞蹈节，这个时候我才有机会到温州当评委，但赶到温州去，才几天就又回来了；爸爸妈妈到厨房里给我烧几顿家乡好菜，我都来不及吃。现在他们不在了，回忆起在温州陪父母在家里的时间，太缺失了。”

　　确实，这个家庭给过她太多美好的记忆：外祖父许漱玉是温州当年商业巨擘，被誉为“五马街首任民间设计师”，如今大众电影院便出自他手；父母亲是京剧票友，喜爱艺术，因此对女儿从艺特别支持。不过，叶红红心目中，引领她走向艺术的最大贵人，还是在上海京剧院的剧作家舅舅许思言。

　　“我特别崇敬舅舅。”时隔多年，叶红红仍然充满感恩。从艺后的每个小暑假，她都要去上海，到舅舅家书架上，专挑着历史和艺术书籍看，这时，舅舅就会给她讲戏曲知识和表演要领，以形象的方式引领着她走向艺术殿堂。渐渐的，一上台，人家都夸她“形体好”，上台化了妆更漂亮了，是跳舞的料。

一点点的积累终会蓬勃而出，带来的便是“开挂”般的艺术之路：1959年，她从近八百名候选人中脱颖而出，进入浙江歌舞团随科班学习；后来，她成为第一代采茶舞演员，受到毛主席、周总理等中央领导接见。

02

从台上到台下

做群众工作就要独当一面

　　1986年前后，叶红红的艺术生涯忽然来了个急转弯。

　　当领导示意她转入少儿文艺工作领域时，她先是一愣，“我当时不想去，因为我喜欢搞专业工作”。孙家贤厅长脸孔一板，“诶”了一声：“干部还有政治和业务之分吗？”正是这句话，让刚赴京进修完的她回到了浙江省群众艺术馆。

　　现实没给她太多的时间思考，只有星光月影和简餐便饭相伴。1997年，她创作的儿童舞蹈《彩蝶飞》获得了文化部群星奖银奖，文化馆馆长便希望她和另一位编曲能将《彩蝶飞》和永康本地民族广场舞结合起来排演节目。一接到指示，一大早，两人坐车前往永康，到时已经过了中午饭点，只好抓了几个永康肉饼充饥；直到夜里，她才拖着疲惫的身躯，在赶回杭州的火车上，盘算着接下来怎么排练小演员。

　　即使在这之前，她在群众文艺方面的工作，也远非“编导”所能概括。叶红红常说，群众工作和做专业演员不一样，要学会“独当一面”，既要能即兴创作，也要能亲自深入群众，挖掘好苗子。80年代初，第一届全国少数民族文艺团体汇演举行，当时畲族没有自己的专业剧团，叶红红就在各个村子里挑了一批畲族姑娘小伙，培训后带他们去北京参演。一回省里，叶红红就向领导提议把他们留在畲族地区的各个文化馆里。自此，畲族有了自己的舞蹈干部，民族舞蹈之火绵延至今。

获奖作品《又见桃花红》

03

一辈子的“青春缘”

向青少年做美的传播者

　　若说从艺六十载最难忘的事，想必是少年们一张张青春洋溢的面庞。能够面向下一代做美的传播者，是叶红红很荣幸且骄傲的事。舟山少儿绘画基地、宁波爱菊艺校、乐清育才学校、温州少美校……这些地方，都曾留下她的身影。

　　她与家乡的第二度结缘，也正是因为少儿艺术工作。温州市少艺校筹迁新址，她邀请省内名书法家郭仲选题字；但凡全国有比赛任务，叶红红也会挑着机会进校指导。1985年出访南斯拉夫时，叶红红挑选了7位少艺校学生参与组建艺术团。如今其中谷好好、应真等，都已是艺术界名家，可叶红红还记得她们小时候排练演出的模样，记得带孩子们一同到海边玩水时她们的那股疯劲儿……

叶红红带领学生沉浸在舞蹈的世界中

　　随着时代变化，许多人对少儿艺术教育有了新的看法。有时候，周围的钢琴老师也会和她抱怨：“干什么都不知道！现在所有人都挤着学钢琴。投入那么多，有什么用！”不过，叶红红自己却看得很开：“哪有那么多人去搞专业！接受艺术教育的最终目的是开发智力，长大后无论到任何单位工作，只要你有艺术爱好，就可以很出色。”说到这里，她像个孩子一样，调皮又得意地一笑：“这么多年，我以给人们带去美的享受和快乐而欣慰，这就是我的人生价值！”

报纸版面

(温州晚报 实习生 胡鸣镝）