唐新江，先后毕业于西南大学美术学院、中国艺术研究院第四届中国画名家班。国家一级美术师、教授。历任中国艺术研究院山水画创作工作工作室主任、文旅部中国国际书画研究会研究员、中艺联合美术院执行院长、北京市政府文化资源委员会文创智库专家，中国美术教育研究会研究员、圣泉书院院长、中华雷锋志愿者艺委会主任、世界公益（共）经济组织（WPEO）艺术委员会主任。

纵观东西方艺术史，大自然向来是艺术家们钟爱的绘画题材。相比西方传统绘画多以再现客观自然为主，中国画则注重写意，追求物我两忘的精神境界，这也体现了中国人的自然观、世界观和审美趣味。时至今日，东西方文明加速碰撞与交融，传统中国画面临着前所未有的困境与挑战。即面对成熟固化的题材和古人的艺术高峰，后人可施展的空间似乎并不大。因此，能从古人的经典中汲取养分，为我所用，在自己的艺术实践道路上有所创新，摸索出一套成熟艺术语言的艺术家是很珍贵的，唐新江先生便是其中的一位。

《茶兰共生》一一唐新江为第三届联合国国际茶日暨第二届世界茶派克（APEC）峰会主题创作，并被联合国艺术基金会和世界公共经济组织联合收藏。

中央对外联络部大厅收藏《云卷千峰集.峰驰万壑开》

内蒙军区招待所收藏《遵义晨曦》

中国艺术研究院美术馆收藏《巴山红叶红》

桃之夭夭，灼灼其华。春燕归来，武汉如画。

--晨起挥戈以战冠毒

逆风鸣雀，声援战疫。万众一心，春明欢聚！

《黄河颂歌》

《夔门雄姿》

《巫峡云帆》

观唐新江先生的山水画，一种静谧、空灵、安详、神秘的气息扑面而来，带着浓厚的书卷气，在保留中国文人画笔墨情趣的同时，直抒己见反映了当代审美意趣，笔酣墨畅、设色素淡，品味高远。他的画有轻松、痛快之感，看似漫不经意，却处处追求精到，虽胸无成竹，但胸中却有丘壑，看似无法，却处处依法，所谓无法而法乃为致法是也，虽然随意，但不随便。画中国画,能得自由极可贵。自由乃性之使然，是艺术创作的致高境界。只有在这种状态下，人的心性才得以充分发挥，可谓心领神会，心手相应，随意生发, 直抒胸意。

《翠薇人家》

《山呼松应》

《江山回响》

《山川异域 风月同天 》

山水，是造化馈赠给人类的礼物，也是人类的孕育自身，并获得进化，成熟的生命摇篮。因此，在人类的文化史，作为自然象征的山水，便成为永恒讴歌的主题——在西方绘画中，是风景题材的不同手法表现，在中国绘画中，便是吟咏不尽的山水诗情，中国画中的山水题材，在水墨材质的范畴规定下，形成了特定 的美感品质和审美取向，形成了以水、墨、笔、线为特点的风格特点和美感表现。

唐新江先生以山水为主题，探索着人和自然的关系，自然与精神的共鸣。分析作品，我们发现画家是在承前启后与继往开来中寻找自己的艺术方向和艺术定位的，他的山水画分明体现出传统符号，笔墨的至深影响，特别是近现代大家黄宾虹的现代感与现代精神，是他的精神启示。

《溪山悟道》

《江村悟道》

《溪山独钓》

《硕果丰收歌亦甜》

《巴山秋浓》

《风清气正 种荷得和》

唐新江先生对花鸟画也是情有独钟，我们能在他的作品中够感受到国画那磅礴大气的意境之美，从中欣赏到的不仅仅是国画对于我们现实的一种艺术上的升华，更加能够感觉到画家自身的人格魅力，这些融入画中，让绘画作品更加显现出十足的艺术价值。唐新江先生的国画花鸟，用笔灵动，线条飘逸俊朗，形象生动洒脱，有着名家的气质和风范。

《硕果宜人》

《东风第一枝》

《好鸟竹福》

《清极不知寒》

由理论而实践，由学人而书家，在唐新江先生这里，是先打好了人文境界的深厚底蕴，再借书法这一艺术形式，自然生发为现代学人之精神性的创造活动，也自然带有中国文化和中国艺术之精神的深度，从而方能上溯源头，再造根性，在对传统书法之精义深度理解的基础上，再经由落于日常、归于修行式的笃诚实践之综合、发展、变异的过程，跨越传统程序，融会古今书理，渗化个在才情，默然而沛，厚积薄发，成为极具中国文化风神情趣而又饱含主体精神和艺术个性的现代书写。