这是我第二次参与“三下乡”活动，也是第二次担任直播授课任务。

第一次时，我以“从‘西方’视角看中国”为主题，利用近代中国时期的外国报纸对中国的评论报道，来展现近代外国人对中国的印象和看法。为了适应初中学段的学力水平，我特意选用了西方人在中国开办或主导的中文报纸《字林西报》。这次课程从内容上讲，学生容易接纳，也比较新奇，在日后的教育课程中，属于既难以接触，但又必不可少的内容。实际教学时的反馈也不错。

第二次，也就是这次，我以“中国戏曲”为主题，简单介绍了中国戏曲的发展历史，点出几个重要著作，试图给学生展示，同时也拓宽了我自己对中国传统文化的认识。整个课程参照聂石樵所著的《中国古代戏曲小说史略》来构建，以作品的文学性为视角，依据戏曲线索，选取宋金、元和明清三个关键时期。

但是我清楚地知道，这课并不好进行下去。课程的顺利进行依赖于教师和学生的共同努力。只有双方都有热情，课程才会充满动力。以中国戏曲来开课，学生的兴趣是难以调动的，作为老师的我更是心里忐忑。而课程的实现方法是教师与学生共同作用的粘合剂。我尽可能多地利用多媒体内容，如视频，去展示戏曲艺术而非单纯的依靠“无聊”文本内容（像是提不起兴趣的语文课）。可是如何真的把这些讲好？用更多元、更有趣的形式，去把戏曲的独特性和魅力展现给学生？更是因为本人对这个了解并不比学生们多多少，我心底实在没有把握。又加上线上直播课在互动上的局限性，更觉此课不容易上。

现在想来，是我自己都无法坚定信心，去深信戏曲艺术的感染力，何谈学生的兴趣呢？我自己都深为此困难而困惑退缩，何尝能打炼出好的课例？如果不下定决心，正视直播课之形式，只待其是“临时”的“救急”、“补充”和“替代”，又如何好好盘清直播工具的功能，上好一堂直播课？

所幸课程尚可，后来同学反馈也尚好。期待确有效果，能让同学们多了解一些我们中国自己的艺术形式。同时课程也提及了我国的古代小说，从《董西厢》一作出发，提出了明代著名小说《西厢记》中宋金时期就已存在的问题，以期同学们根据兴趣，自行查阅相关资料。

课程的根本立意还是在更多、更深入地了解我们中国的文化底蕴。现实课程是重科技、重技术的。许多科学理论的奠基者都是西方人。故现实课程自然充斥着非中国人的内容，难免令人缺失信心，让人有“外国处处先进”的错觉。想要三言两语、几年数月就理解国与国之间各有国情，各有差异，无分优劣，实属困难。想要补充现实课程的缺憾，从我们自以为豪的长处，特别是自始至终延续不断的文化成就来建立国家自信，更好入手。

这却又陷入另一个困境：重科技的现实课程又让学生常常觉着艺术文化无用。艺术内容总是虚拟的，难以直接产生什么价值。但从客观来看，好的艺术作品常能凝聚共识，激发动力，驱动人们创造现实成就。因此艺术的价值不可被忽视。教育工作者们早就注意到了这一点，多次强调文化自信，更以“无用之用为大用”之题拷问现实教育。

讲好中国文化，我需要更加努力！