《美术研究》2022年第4期封面

封面作品：

滑田友《农夫――少年中国》石膏 140×40.5×140cm 

中央美术学院雕塑系复原 2021年

（原作创作于1946年） 

摄影：李展

非遗研究专题

本期《美术研究》有2篇非遗研究相关的学术论文，现将论文提要发布如下。

大学与非遗

——中央美术学院“非遗研培计划”

教育培训体系构建与探索

王晓琳

内容提要：“非物质文化遗产”是各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代传承的传统文化表现形式。随着全球化浪潮的激荡和社会快速变革的加速进程，对非物质文化遗产的保护与传承成为一个重要课题，事关民族传统文化的发展和永续，也事关当代文化生态的重构和社会文化理想的重建。中央美术学院以自身国际化视野、优势艺术资源和深厚学术底蕴，在国内非遗传承保护工作初兴之际便始终处于探索与实践第一线，以优质课程模式和成熟培训体系助力非遗传承人群艺术之路，为高校与社会机构提供智性模型。

王晓琳

博士 中央美术学院党委副书记

中央美院“文旅部非遗传承人研培计划”总负责人

第一、二届研修班学员在中央美术学院集体合影

时任文化部副部长项兆伦在美院指导研培工作

漆艺组大师讲解

木雕组导师萧立老师为学员授课

剪纸组学员课上创作

皮影组汇报排演（导师、学员、皮影大师）

河北曲阳营训现场

德国雕塑大师克劳斯·洪斯克尔与石雕班学员探讨作品

教育部高教司副司长韩筠、文化部非遗司管理处副处长张晓莉、北京市总工会宣教部副部长黄秀芳、北京市劳动人民文化宫主任李鹏、中央美院院长范迪安等领导出席开幕式

著名木偶戏表演艺术家黄孝德老师在开幕式现场表演木偶戏《徐策跑城》

云南剑川非遗研修班展览开幕现场

艺术照亮非遗：

中央美术学院“非遗研培”课程实践

刘巍

内容提要：由文化和旅游部开展的“中国非物质文化传承人群研修研习培训计划” （以下简称“非遗研培”）是以提升非物质文化遗产传承人群技艺在当代生活实践和传承水平，帮助非物质文化遗产适应并与现代生活融合。文化遗产是中华民族文化生活的重要组成部分，保存有重要民族记忆，一个国家、一个民族的非物质文化遗产也是形成其生产生活方式与身份特征的重要标识。让非遗走进现代生活，融入现代生活，在现代生活中保护发扬，才能永续传承。

刘巍

中央美术学院教务处副处长

新疆艺术学院美术学院副院长（援疆）

中央美院“文旅部非遗传承人研培计划”课程负责人

“非遗”艺术体验工坊

“非遗”进校园

导师与学院交流会

江西东固传统造像传承人刘节旺与中央美术学院学生刘丹洋合作的木雕作品《钟馗与小鬼》

各位领导、参展导师及传承人学员在展览现场合影

蒯正华老师正在给学员介绍徽州木雕修复技艺

袁嘉琪老师为玉雕组传人讲解玉雕艺术

甘肃文县白马藏族木雕传承人班杰军在展览现场展示传统木雕面具雕刻技艺

木雕组学员讨论

皮影组学员与美院留学生排练皮影

木雕组暑期回访

周利伟在研修班结业展览上讲解作品

非遗与冬奥作品展出

美术理论与批评专题

本期《美术研究》有4篇美术理论与批评相关的学术论文，现将论文提要发布如下。

区别与艺术

朱青生

内容提要：人间的对立和差异作为自我呈现的动机和目标，构成人际关系中最根本的冲突因素，通贯古今，在艺术作品中得到了鲜明的展现或隐晦的表达。从个体到集体之间的竞争和超越、寻求公正与平等的诉求，也会诉诸艺术形式来显现人的区别的心态，将无有存在的世界本质和人的本性变现为人间和社会，形式化为艺术的基本的显现。

朱青生

北京大学历史学系教授

上海外国语大学世界艺术史研究所所长

德国考古学院通讯院士

抽象艺术的意图问题探讨

毛秋月

内容提要：抽象艺术以其含混的形式语言给观者的理解活动带来巨大挑战。本文提出解决这一难题的突破点在于重视抽象艺术的意图，并将此问题放在创作与批评两个层面综合考量。首先，理解抽象艺术的主题有待于还原创作者的意图，搭建作者与批评者的沟通桥梁。其次，批评活动中的意图是一种推断来的意图，因而准确的意图还原不易达成，但这并非意味着抽象艺术批评应走向神秘化。当下的抽象艺术新研究亟待转向直接针对抽象语言的内部结构和普遍的视知觉结构，从而对抽象艺术做出有效的当代美学阐释。

毛秋月

同济大学人文学院艺术与文化产业系助理教授

搜妙创真

——传统美学视野中的速写

田忠利

内容提要：纵览中西方绘画形式与风格，速写是最能体现画家敏锐观察力、线条表现力和艺术感悟力的表现方式，因为它能够透过高度凝练和简洁明了的艺术语言，去捕捉生活中那些稍纵即逝的美好瞬间，再现大自然和社会生活中的生动面貌，抒发画家胸中的真切感受与艺术情思。尽管，速写起源于西方，但无论是从艺术观察、语言特质还是情感表现，都似乎与中国传统绘画中的写意精神存在异曲同工之妙。因此，本文试图将中国传统美学理论中“外师造化”“迁想妙得”“形神兼备”“气韵生动”等艺术品格的追求融入当代速写的艺术创作过程，从而兴发出更开阔的艺术想象空间，创造出具有时代特征、东方美学、鲜明个性和充满生命力的速写艺术。

田忠利

北京印刷学院校长 教授

中国美术家协会插图装帧艺术委员会主任

中国国际书画艺术研究会副会长兼中国画艺委会主任

从“知觉”到“感觉”

——论德勒兹对梅洛-庞蒂的吸收和创化

吴娱玉

内容提要：笛卡尔的身心二分几乎奠定了法国哲学之后几百年的认知范式，但到了梅洛-庞蒂，身体-知觉被放在重要位置重新思考，德勒兹接过梅洛-庞蒂的衣钵继续探索感觉的逻辑和身体的解放，于是，在当代法国思想中身体、知觉、感觉被重新问题化，聚焦于塞尚、培根的绘画就可以看到绘画中如何呈现了身体、释放了感觉，可以进一步探索德勒兹对梅洛-庞蒂的继承与创化，可以分析从“知觉”到“感觉”的演变轨迹，寻找一条从斯宾诺莎、尼采、梅洛-庞蒂到德勒兹的感觉谱系，建构一种新的感觉认知模式。

吴娱玉

华东师范大学中文系副教授

学报编辑部 戴陆 / 整理

本期编辑丨孙文

主编丨吴琼

编辑丨何逸凡