未君 佛影如来

134cm×84cm 纸本设色 2022年

一位读者读到《佛影如来》后两次留言：

1.看着这幅画，眼睛一下子湿润了！老师总是这样超然自逸！

2.时隔多日，今日再来看，整幅画映入眼帘的一刻，还是突然泪落，这幅画好像是我内心的写照！清晰的对视，无语的凝望，默默的感动！！感谢老师这样美妙的诠释！

匆匆那年 / 未君

在古代，许多文人士大夫是画家也是诗人，他们风流倜傥，洒脱自由。在当代，画家中依然有一部分是诗人，诗人天生长有一对翅膀，他们可以飞越无限高度，天马行空。因此，我认为一幅画在很大程度上其实就是画家理想主义中一种诗化下的完美产物，每一处色彩和每一根线条都是有灵魂的，是有生命的。它如涓涓细流，冒泡着悦动的音符，激情中向你诉说着它的妙不可言，也诉说着它的孤独与苍茫。

众所周知，画家中不乏具有情感细腻而精力充沛的人，而我一直在用自己的方式，通过文字，绘画等形式来表达我内心澎湃的情感。我有一天发现，在我的周围愿意倾听的人越来越多了，而这茫茫人堆里，刚好有一个人通过你的画作真正读懂了她自己的内心世界，于此触动了她内心深处那敏感的“琴弦”。虽有悲戚，我却是异常欣慰的，我似乎倾听到了另外一个灵魂的耳语。她似乎说，匆匆那年，我真的去过你的紫藤花下，心中的“小鹿”曾经缤纷五彩……

哭泣的花朵终将在我们面前消失不见，正如我们有时沉浸在别人的故事里为什么会失声痛哭一样，其实，我们失声痛哭的原由只有一个，那就是我们都“哭”进了属于自己的故事。尽管每一个人哀伤的原由不尽相同，可“悲戚”的本身却像一座桥梁，打通了彼此的心灵，当一个人摆脱了情感的束缚，从画里画外便获得灵魂上的慰藉。

古人云：“一花一世界，一叶一如来”，在佛家的世界里，这一定是非常高的修为和最高的思想境界。同样在画家的世界里，你也需要参透到这个世界中去，去读懂一个又一个孤独中的灵魂。我们经常思考，为什么我们来时，大人们总是欢呼雀跃，而走时，往往是一场漫长而痛苦的告别。

在一次小聚上，我和朋友们聊到年少时的笔友，聊到那个年代的书信往来，有时等一封信要半月甚至更久，等待的过程虽有焦虑却很美好。坐在旁边的一个小美女菲菲说：“从前的时光都很慢，一生只够爱一个人”。此话一出，众人惊呼，虽年龄差距很大，原来那我们都有同感。年少的光阴真的很慢，慢得我们都可以听见花开花落的声音。于是，我坚信我可以画出一种久违的慢时光，画出匆匆那年的懵懂以及能与你踽踽前行的人。

是的，文字都是渗透灵魂最好的遇见，遇见一幅让你久久不能释怀的画作，一种带有“声、色”的倾诉因此扑面而来。当你习惯了一份孤独而真实的告白，你的作品或许才会获得无数的共鸣与感动，才会在画家“爱”的世界里，慢慢滋养出你对这个世界的眷念。也或许，会有一个人，正在一个遥远的地方聆听你吟出的佛音，那佛音走得很慢，很慢，你需要在另一个时空里，穿越高高围墙，然后用一生的时光去等待。

2020.8.27深夜

《从写生到作品·未君的花鸟画》

本书介绍了作者的师承关系及对画家本人影响较大的几位先生。第一部分为线描和意笔写生作品，主要梳理画家近两年的经典作品，同时对如何写生，写生应该注意什么等内容进行简单地概括叙述；第二部分为创作，主要梳理画家近两年的经典代表作，并着重叙述了如何从传统文化中吸取创作灵感，传统文化赋予当下哪些现实意义，以及如何发现写意性重彩画的审美特征等。本书内容夯实，简明扼要，通俗易懂、形象直观，作者特别注重将理论与实践相结合，注重实践和技法训练相结合，还阐明了作者的艺术观点，既全面科学地呈现了花鸟画技法的训练体系，又可以给读者以美的享受，是不可多得的花鸟画集赏析、临摹，学习，教材示范式读本。

来 自 读 者 的

留 言

北京读者：画册收到了，您的作品总是令人一看到就怦然心动，看不释手，画册内容既丰富又精彩，干货满满，一般的画册是欣赏不到如此多的内容的，我要仔细拜读、学习、欣赏。谢谢了！

山西太原读者：一心向老师学习，因为您的画美得让我惊叹！

江苏靖江读者：先生的神来之笔、把大自然重塑神奇，把一草一木赋于鲜活的生命，个性化的线条、与众不同的用色、彰显了你独特的艺术风格，在中国工笔画的画坛上、将为你构建了你的艺术丰碑，也为我有你这未来的画坛大家而感到骄傲和自豪！

江苏徐州读者：老师的白描书我都买了，这一本新画册又买了。您的画与众不同，好像是文学养出来的，您是工笔画界一股清流，作品以书法用笔，有看头而不腻，需好好学习。

读者晓窗览月：能画出如此胜境，未君老师心中的胜境更值得称赞。

读者巴窗着笔：赏未君先生画，风从屏风后徐徐而来，一枝一叶皆菩提。感觉那些花在您的笔下逐一皈依，遁入空门，您的画迷人，文案更深入人心。

读者暖暖的阳光：您的画来源于生活，高于生活，清新而脱俗。

读者刘工：美轮美奂美绝伦，老师花鸟醉迷人，色彩缤纷描细微，惟妙惟肖特传神。

读者闲云野鹤：老师的画技法这么复杂让我们初学者情何以堪，如果没老师教授，我们要临摹好的可能性都没有。

读者无与伦比：读老师的画有感：远山含黛鸟含韵，流水有声花有神。万里乾坤方寸里，无人不道未知君。

福建读者Dami达米：老师的白描手法非常独特，希望有机会到老师的工作室参加游学。

山东读者小央美老师：未君老师的白描作品的确高端，经过“加盐”后画面的黑白灰变得更加明了独特了，超喜欢这种感觉……但这个盐不太好加，后期我也试试……谢谢老师。

辽宁读者：拜读了未君先生的问鼎之作，可谓道法于自然，另劈溪径，俱有独特的艺术语言风格，是不可多得的著名画家!

湖南读者：非常喜欢您这种画风，既有工笔的精细，又有写意的大气！我是未君老师的老乡。我一直喜欢传统的书画艺术，未君老师谦谦君子是我崇拜的大师级画家！以我的目光来看，目前中国画坛，在工笔花鸟画方面，与未君老师相比，无有出其右者！可谓画风独特，意境幽深，且文采斐然。

百余幅经典代表作与多篇文字

让你见证花鸟画美学

花鸟画和其他艺术门类一样，都蕴含了中式哲学的传统表现形式。在临摹作品的用笔、用色、构图的基础上，更应感知“一花一叶”的艺术美学，树立正确的审美观。无论临摹整幅作品还是局部，对作品的每一个地方要反复精微的阅读，既有助于提升个人学识，也有助于对审美追求的提升。因为每一个地方都可能涉及微妙的技法，技法中又包含了对于戏剧、舞蹈、音乐、文学等方面的理解与表达，但万变不离其中。甚至可以展开你的联想，拨动你智慧的“琴弦”，从技法中勇敢地“打”进去，再从作者背后的思想观念中走出来。

本书作者

未君

1973年出生，籍贯湖南益阳，民主党派人士。先后毕业于天津美术学院中国画硕士研究生班及中国艺术研究院研究生院。现生活于北京和长沙，林凡先生入室弟子。

现为湖南工商大学设计艺术学院特聘教授，湖南省新的社会阶层人士联合会副监事长；中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，中国热带雨林艺术研究院理事，九三学社中央书画院画家。

主要研究方向为中国工笔重彩画花鸟画和重彩山水画创作与理论研究，在学术理论研究方向特别强调坚实的画史画论和美学基础研究，并富有独到的见解和认识。作品数十次参加国内各类美术作品展出并获奖，在国内举办个人画展多次。多年来，在《视觉艺术》《书画世界》《画界》《南京艺术学院学报》《艺术生活》《艺术中国》《中国书画报》《美术报》等核心期刊和媒体发表学术论文，艺术评论，随笔近百篇。已出版《欲望的城市》《当代美术名家工作室文献研究·紫陌醉羽》《沿着花开的声音去等你》文集三部，及《未君花鸟画作品精选》《未君画集》《名家未君工笔花鸟》《未君唯美白描精选》《未君山水画技法精解》等个人专著画册二十余种。