十八兰徒——曹文忠兰花主题小品展于8月28日至9月28日在北京琉璃厂的容膝艺术空间举办。

曹文忠研习中国水墨画多年，特别是在兰花的主题创作中沉浸十几载，注重继承与创新的结合，形成了独特的风格和面貌。此次展出他创作的40余幅兰草小品，于咫尺间呈现出丰富的内容和意象，绘画语言生动，笔法灵活多变，构图独具匠心，画面立意高远，体现出画家良好的笔墨功力和文化修养。

“技”与“道”的结合是曹文忠一直坚持的艺术追求，“绝不止步于兰花物象的外在表现，探求笔精墨妙的同时，着力挖掘和诠释其精神承载和文化内涵，是我在创作上最为看重的。” 新华书画院副院长、中央国家机关美术家协会理事曹文忠说。

兰花是中国传统名花，以高洁、清雅而著称，被世人冠以“花中君子”的美名，也成为历代画家长画不衰的题材。中国画注重写意，画兰形易神难，对画家笔墨功力、审美底蕴、学识积淀、文学素养等综合要求很高，“一世兰，半世竹”，画兰之难可见一斑。“兰草虽是水墨绘画中的功夫课，但能画出神采的人实在不多。”艺术评论家吴川淮说，“我见过不少人画的兰草，形态不一，但所缺的是曹文忠笔下的纯粹。有的人画兰俗，有的人画兰浮，有的人画兰杂乱不干净，而曹文忠的纯粹，是在画中透露出的那种简约、那种宁静。艺术能够洗涤人的心灵，我观赏曹文忠的兰草就如同洗涤了我的心灵。在传统之中赋予了一种现代意识，所以，他的绘画是古典而又现代的、文雅而又富有个性的。”

评论家康平说，“曹文忠孜孜不倦地进行着水墨艺术的传承与实践，在传统与现代交融中探索出其个人特有的审美情趣，用酣畅淋漓的笔墨去探寻兰花传统意象中的新生命。”

中央国家机关美术家协会原主席王阔海认为，曹文忠的画作达到了“静与雅”，脱离了俗气，脱离了浮躁，体现了他的文人之心，修养之心。中国美术家协会理论委员会委员邵建武认为，曹文忠的画有清气，有逸气，正是以这份天然的清逸格局而卓然独立，与套路化、程式化的“行画”拉开了距离。

“兰花的品格、精神和内涵在他的笔下得以充分表达。”著名画家郭石夫说，“由曹文忠的作品我们可以读出他的人生理念和人生境界。”

经过多年探索与实践，曹文忠形成了自己的创作理念与审美方式。他认为，画家应赋予画中表达对象以“三格”：人格、品格和性格。“正所谓兰花不是花，是我眼中人。画兰，当赋予其康健而向上的人格、高标而旷达的品格、鲜明而丰富的性格。”“兰有六品，可喻君子：清、雅、静、野、逸、狂。表现在兰花创作上，有的苍浑，有的飘逸，有的高蹈，有的热烈，有的清雅，有的劲朗，有的沉静，有的奔放……如此，作品自然更富有内涵、有诗意、有情感、有气质。”

兰花是中华传统文化中最具代表性和象征意义的题材之一，人们画兰之美、咏兰之德。“我希望成为兰花文化的一个好的表达者。”曹文忠如是说。

容膝艺术空间负责人刘月如表示，“得气山水间，放怀天地外”是容膝秉持的文化理念，致力于推动不同艺术载体间的对接交流，“与曹文忠老师的艺术观多有契合，希望藉此在推动文化融合发展方面做出更多的尝试。”

来源：光明日报

记者： 李 宏 伟

编辑： 赵 诗 慧