在书法史上，皇帝对书法的偏好甚至是皇帝对书法的直接参与，对书法的发展方向影响极大，这鲜明地体现在梁武帝、唐太宗、宋高宗、明宣宗、清圣祖、清高宗时期，也体现在书法史的整体脉络上。

宋朝是文化繁盛的时期，每个皇帝都十分重视艺术，甚至亲自参与到创作之中。其中最为大家熟知的，就是宋徽宗赵佶。但整个宋代的皇帝里面书法写得好的，并不只有宋徽宗一个，在其后的宋高宗赵构，书法水平也不遑多让。

赵构（1107－1187），字德基，是宋朝第十位皇帝、南宋第一代皇帝，庙号为宋高宗，在位三十五年。他是徽宗皇帝的第九子，曾经被封为“康王”，并在多地担任节度使。

赵构是极富有天资的，他文武双全，“资性朗悟，博学强记，读书日诵千余言，挽弓至一石五斗” “以两囊各贮米，两臂举之，行数百步，人皆骇服”，因此尽管出身不佳，生母仅仅是一个身份低微的婢女，也受到了极大的赏识。

钦宗皇帝向金人求和，赵构在明知可能一去无回、九死一生的情况下毅然前往。“靖康之难”时，赵构为兵马大元帅出征在外，因此成为了唯一的皇室血脉，背负起家国的重任，在战乱中于应天府称帝。

赵构的书法可以分为三个时期，其早年学黄庭坚，绍兴三年“伪齐尚存，故臣郑亿年辈密奏，豫方使人习庭坚体，恐缓急与御笔相乱，遂改米芾字”，于是弃黄学米，然后又于绍兴四年迅速转学二王，进入其书法的第二个阶段。

绍兴十一年，赵构颁诏翻刻《淳化阁法帖》，绍兴十二年，宋金议和，南宋通过各种渠道获得了不少晋唐真迹，这都极大丰富了赵构以二王为根基的风格体系。

退位以后，赵构临池更勤，其书法也进入第三个阶段，按照他自己的说法，“故晚年得趣，横斜平直，随意所适。至作尺余大字，肆笔皆成”，这一时期的作品，以辽宁省博物馆藏《草书洛神赋卷》、上海博物馆藏《嵇康养生论卷》等为代表。

赵构的书法，首先是继承家学，但南渡之后，北宋的文物之盛已经不在了，文人的“尚意”书风失去了应有的风气和环境。于是，赵构以锺、王为指归，正式提出了他复古主义的书学思想，既身体力行，又通过一些列的书学活动，如收藏、刻帖、评点、赏赐，把他的书学理想昭示天下。

赵构对六朝法书，尤其是锺、王，推崇备致，他引用杜甫的“学书初学卫夫人，但恨无过王右军”诗句，将王羲之推到卓尔一人的高度，同时提出“学书必以锺、王为法”的原则，把法度作为准绳和标准。

赵构身体力行，忠实贯彻了他的书学思想，“余自魏晋以来至六朝笔法，无不临摹”“余每得右军或数行、或数字，手之不置。顷自束发，即喜揽笔作字……凡五十年间，非大利害相妨，未始一日舍笔墨”。

赵构非常注重法帖的选择，他认为只有“风骨意象皆存”的刻帖才值得临摹，这与其他书家是不一样的，究其原因，与赵构出生于皇家、以帝王之尊见过大量的古人真迹不无关系，而一般书家是没有资格见到古人真迹的。

而南渡以后，南宋内府是没有收藏的，赵构搜罗法书，“择善者刻之”，既有维护皇室尊严的现实需要，也是繁荣南宋文化的客观要求。

在赵构有意识的引领和推动下，南宋书法迅速发展。赵构本人身体力行，延及后宫、宗室、大臣，又延及广大的文人。

赵构颁诏翻刻《淳化阁法帖》置于国子监，世称绍兴国子监本，带动了南宋刻帖的风气，而《定武真本兰亭》几乎人手一本。由此，二王帖学极大兴盛，复古主义成为一个时代的共识。

“可以这样说，赵构以帝王身份‘中兴’南宋一代的同时，也开创了南宋时代的书法风气”。

关于赵构的书法，大家可以参看下面的链接——赵构：历代名家书法珍品 超清原帖