洪潮，文化和旅游部艺术发展中心中国画创作研究院研究员，中央文史馆书画院研究员，中国艺术研究院文学艺术创作院研究员、山水画高研班导师，清华大学美院培训中心山水画高研班主讲导师，中国美术家协会会员，日本东京艺术大学国际文化研究院客座教授。

山雨欲来时

——读洪潮《山魂》系列作品

文/孔晓岩

凝视着这组作品，会有一些迷茫，因为讶异于这大团的黑所带来的震撼，你难以想象，黑色多么具有力量，这是置身于世俗之外的艺术思考。你从中窥见画家的个性，低调而博大，真实而不谄媚。这与我以往看到的黑色主题绘画不同，它们丝毫不会让我觉得压抑，甚至，我的思维瞬间被打开，对大自然产生敬畏感。于是，人本身愈加显得渺小起来。

能看得出，这组作品在整个艺术馆中占有相当重的分量。我的目光触摸着墙上的每一处“黑”，感觉一种独特的语言在宣纸上完成它的使命。轻盈与厚重是一对矛盾而和谐的修辞，玄黑如墨，寂静神秘，让人产生天然的好感，墨色的浓淡富有变化，而这变化又微妙，似有处可寻，又难以追寻到根源。在枯与润的对比中，晕染的深浅中，让我身陷“墨至纯而大黑的境界。”自古时候起，人们崇尚黑色，特别是夏朝和商朝以黑为贵，黑色象征着权贵，追溯着文明的起源，《礼记》载：夏人以黑色为贵，征战用黑色的战马，王者的车马、衣服皆为黑色。可见，至夏朝以来，人们对黑色持有狂热的情感。黑色在《易经》中也被认为是天的颜色，代表天帝居住的地方。

洪潮先生感知着万物的神态，在所绘《山魂》作品中，博大的黑色哲学和超现实主义思想蕴含在里面，光明深陷于黑暗之中，又在冲破黑暗，一个包罗万象的浩荡世界展现在眼前。

这些黑是月下透着亮光的大海。伴随着潮声阵阵涌来的，是人生阅历的跌宕起伏，在暗夜里席卷了孤寂的心灵。夜晚的海是平静而暗含节奏的，像这层层叠叠的黑，浓郁中晕染着清淡，清淡中又交织着严密，在捉摸不定的色彩的回旋中，我们在思考生命的终极意义。

这些黑是山雨欲来前的平寂。苍茫的黑，凛冽的黑，飘逸的黑......黑是使者，唤醒了山上的树，山上的水，沉睡的每一处脉络。线条清晰而又朦胧，勾勒出树的原始状态。黑与山色融为一体，黑是山的魂，是山的守护者。

这些黑是巨大的山潮翻涌。闷雷滚动，带有一种阳刚的大气之美。流畅的线条，或舒缓或急促的韵律，在无数的黑色暗语的挤压之下，流淌出磅礴的气势。

大画的气势令人动容，我早已被这近处的树，远处的山所裹挟。洪潮先生的画里有宋代的美学修养，这些松树是中国山水画里比较典型的符号。源自古典的美学构图值得延续，但洪潮先生的表现手法却不同，他在进行创新，他在拒绝传统表述的捆绑，每一种线条和技法都有他自己的精神在里面，在这些黑色的回旋中，一抹白的出现，是一条通往光明的隧道，充满神性的力量。“在你那生命的源头，在你的光中，我们必得见光。”他完美的呈现了黑和白的对立，这两种色彩的碰撞让我们感觉到黎明快要来临之前，一束曙光所带来的惊喜、愉悦的氛围感。在各种情绪交汇中，在黑白之间的衔接中，作品影射了光与暗的兼容，营造了一种宏大的东方神韵。

想起某一年在皖南的山上，走过一段隧道。旧时用来抵御敌军的隧道黝黑而狭长，墙上和地下的凹凸不平，象征着一段艰难的岁月。地上的小水洼是一个个苦涩的符号，踩上去依然有沉重的回响。走了很久，终于洞见一丝幽光，直到抵达尽头，我拥抱着无限的光明。空虚、混沌、荒凉的人生写意之中，虚无感在退却，真实的感召使内心丰盈，并产生正能量，那是对生命的热爱，对生活的激情，对自然的尊崇。

正如在《山魂》系列作品的跟前，所悟到的——何为“魂”？你要做这世上的光，做生命的真光。