1月17日，由广东省文化和旅游厅指导、广东美术馆主办的《有温度的存在——广州设计三年展2024》拉开帷幕。

展览邀请来自27个国家和地区的近100位/组设计师、艺术家参展，向观众展示不同文化背景下有“温度”的设计，解析和呈现当下充满智慧和人文关怀的设计样本。

通过主题展、资料文献展，以及多个社区项目/平行展，共同聚焦设计的人文关怀。

展览将持续至5月31日。

展览现场

设计就是生活本身

“广州设计三年展”是国内首个专注综合性设计的研究型三年展。美术馆从设计学学理出发策划展览尚属首次。

总策展人、广东美术馆馆长王绍强表示，未来，广东美术馆将在每年都举办一次“三年展”——“当代艺术、影像艺术、设计艺术三个主题轮回展出，让公众每年都有一次艺术盛会的期待得到满足。”

王绍强馆长发言

走进展厅，迎面而来的是建筑设计师马岩松的作品《太阳塔》，大片的橘色给人温暖的感觉，“太阳塔”下，还散落着多个橘色座垫，观众可以走进作品，坐在上面。

王绍强介绍，本次展览“每件参展作品都包含着对人的关怀，对自然的尊重，对城市发展的人文关怀，充满着设计者对于历史文化的思考，更加强调互动跟交流。”

马岩松的作品《太阳塔》

来自泰国的参展艺术家查朋·春鲁迪带来的装置作品《曼谷杂筑》，以红色牡蛎脚手架为主体。

查朋·春鲁迪表示，在泰国，当地的渔民为了守护自己捕获的牡蛎等水产品，会就地取材制作这样的脚手架，人们还可以在这上面和家人一起吃饭，“虽然大家都不认为这些建筑是真正的建筑，但这些告诉我什么是真正的建筑，这些建筑对于当地人来说，不单单是一处建筑或房子，还是他们的生活。”

“建筑都是人性的外在表现，让我们更好地认识自己。”英国策展人维姬·理查森说。

展览现场

展览中所展示的建筑师来自不同的年代，有着不同的文化和地理背景，展厅里却展示了每位建筑师为“有温度的存在”设计的家。观众可以从中看到闪耀着熠熠人性光辉的生活和学习场所。

当代设计与文化自信

从岭南花窗到扎染工艺，观众在展厅中不难发现当代设计师对中国传统优秀文化的应用和转换。

“希望这次展览能带给大家关于现代设计方面的思考，带来文化自信。”王绍强说。

五条人乐队巡演系列海报《塑料袋系列》亮相本次展览。2023年，乐队开启美国六城巡演，塑料袋越过太平洋，是对欧美摇滚的反刍和逆袭，是珠三角“音乐土特产”的全球化，也是五条人式的幽默。

展览现场

除了主题展览之外，本次还有超过20个社区项目分布在广州及珠三角其他地区的城市与乡村；同时也梳理了设计史文献，包含中西方设计史、珠三角城市近几十年来的设计活动。

主办方为此还制作了小程序，以地图形式直观呈现相关项目，展现当代设计如何赋能社会生活、乡村振兴。

展览社区项目的策展人胡智义介绍，这次平行展让设计回归现实，回归社区，并借此改善或改变人们的日常生活，“对于广州这样一个快速发展的城市来说，这些做法是特别有意义的。”

在胡智义看来，设计让来自不同地方、不同背景的人，怀揣着相同愿景，为了社区的改变聚在一起努力。“能目睹社区项目真正促成了本地社区与人们生活的改变，我很感动。”

“设计不变的宗旨是为人服务，和我们的生活息息相关。所以我们设计师眼界要高，但是身段有时候要低。”广州美术学院教授曹雪期待，本次展览能够引发公众对设计的进一步的关注，从设计中了解文明的发展与进步，让设计在硬实力和软实力走得更远上，发挥更大作用。

 展览现场

文 | 记者 朱绍杰 实习生 赖星羽 通讯员 刘丹妮 曾睿洁
图 | 记者 林桂炎

责编 | 易芝娜

校对 | 马曼婷

实习编辑 | 曹菁菁