最近，李天杲代表“明堂唱片”获颁WSJ出色（华尔街日报中文版）「2022-2023年度出色音乐人」，“嗨呀，有点红，咋回事嘛，哈哈哈哈”。

去年，他和音乐频道HOPICO主理人周杨一起制作了原创音乐综艺「爱小声」，“一直想做这样的节目，去年就做成了，像是心愿得到了回应。”

上高中的时候，李天杲趴在高中的课桌上摸鱼，他想要一个明明亮亮的放音乐的地方，明堂这个词就冒出来了。

2009年，「明堂唱片」从一个概念变成一个厂牌，14年过去了，它被业内及乐迷认可为“中国最好的都会音乐厂牌”。

“有人说，都会音乐就是遛狗时候听的音乐，你觉得喃？”

“可以这么说。”

明堂目前旗下有8位音乐人，除了白天不亮和Lu1，其他都是全职，如果他们需要，李天杲也会预付工资，“总体来说，明堂的音乐人收入还是不错，可以支撑他们打磨更好的东西。”

·在明堂士多结交的一批来自各行各业的nerdy brothers，最大的共同点是都热爱音乐

他们都叫他老板，但他们得相处更像是伙伴，当然，也会因为音乐见解不同，当面吵起来，“有一位我们最近都互相拉黑了，哈哈哈。”吵完，还是得继续推进工作。

·在鱼翅Fin和夏之禹合作曲目MV中客串“文化大师”

今年可能会是公司史上发片量最大的一年，除了若干EP和单曲的推出，今年会发行3张筹备已久的专辑：Lu1、夏之禹及李丁丁的。

·和地磁卡、同事Honid在上海进行黑胶digging，各有收获

对于旗下不同风格的音乐人，李天杲表示，没有偏爱，都很喜欢，作为一位专业的A&R，必须对每一位都保持想象力。

A&R是Artist and Repertoire的缩写，在不同的情况下有两种身份。一种是偏服务性质的身份，即需要在制作人（这里的制作人相当于音乐生产环节的总设计师）和艺人之间充当一个翻译的角色；另外在面对一些艺人尤其是新人的时候，A&R的主要功能是生产者，需要帮助艺人挖掘身上的闪光点，来提高艺人的商业价值。

归根结底，A&R是铺路人，需要尽可能地扩张艺人的表达能力。

·作为“2021年度勇敢的中国青年”代表，出席《南方周末》在方所的讲座活动

2011年，电子音乐制作人白天不亮发行首张专辑《时光幻游指南》，这也是明堂唱片发行的首张专辑。

·白天不亮的专辑《时光幻游指南》《游园惊梦》

“一开始，白叔给到的都是demo，音乐会带来一些画面，但比较碎，我就想怎样串起一个完整的体验，为听众创造聆听音乐的氛围感和空间感。”在李天杲看来，听他的音乐像在旅行，但这趟旅行是坐在沙发上完成的。于是他把专辑拆分成白天、夜晚等不同章节，听觉体验在24小时内，思绪跟随音乐去到不同空间，A Day Trip，一日旅行。

·明堂唱片音乐总监MAJOR YAO、制作人白天不亮

2015年7月，嘻哈音乐还未在华语音乐圈里掀起像今天这样的波澜，明堂唱片发行了来自美国洛杉矶的华语爵士嘻哈音乐人Lu1的首张专辑《男孩》。这张专辑的发行轰动了整个华语嘻哈圈。

“专辑讲的是他内心细微的情感，Lu1小时候就去了美国生活，爸妈那时候又在德国，他其实一个人要面临很多的选择。那首《划破气流的人》引起许多共鸣。”

再聊到公司说唱业务员夏之禹，粉丝们口中流传着一句话：你写词写得过夏之禹吗？可以去听听代表作品《Lucky》《殉情》验证一下。

李天杲和他认识10来年了，“他身上有脆弱的点，但经历成长后他接纳自己的脆弱。所以第一张专辑叫做《Young Fresh Chin》，专辑里想表达的是：适应环境，找到生存的方法。”

以2020年《说唱新世代》16强身份被大众熟知的鱼翅Fin，凭借角度独特、兼具诗意及深度的词作，在节目中被观众称为“文化绿洲”。

·演出现场地鱼翅Fin

“鱼翅在作品中展现了他对当代社会细致入微的观察与冷静思考，他用的是第三人称。Lu1的观察角度是只看自己内心，描写的是‘我’，夏之禹探讨的是自己如何与这个时代相处。三位rapper在用自己的方式记录这个时代。”这是李天杲的一点观察。

2018年，来自昆明的唱作人地磁卡加入了明堂唱片，点击《地磁卡，你个偷心贼》看看我们之前的报道。

·2020成都草莓音乐节现场的地磁卡

在李天杲看来，地磁卡的身份在不断转换，从rapper到 beatmaker，再逐步拓展出唱作人、DJ等多样身份，“你会发现，他一直在以放松和玩耍的心态做音乐，是个在音乐里玩耍起来的大小孩。因此，他的第一张专辑命名Ride On Whisky。坐在沙滩上喝着一杯威士忌，夕阳金灿灿，画面就是那样。”

看过都会灵魂女伶李丁丁现场演出的人，想必会对这位炽热又美丽的女孩印象深刻。

“她可塑性很强，各方面的条件已经非常成熟了，A&R要做的其实很少，一开始我是这么认为的。后来发现她自我要求很高，来自凉山的她想要在原有风格里加一些民族元素进去。因此她的定位是具有民族感的，代表一种女性力量。”

的确，明堂大部分艺人的音乐都是在展现自己的成长，真实呈现那些生而为人的困惑。

18岁的困惑，不要留到80岁。因此，我们需要音乐。

一直以来，明堂唱片都有开线下实体店的想法。“想立体地告诉大家，我们制作的是什么样的音乐，运行的是怎么样的厂牌，主张的是什么样的生活方式。喜欢喝咖啡就卖咖啡，喜欢唱片就卖唱片，喜欢音乐就放音乐。”

于是，2020年夏天，位于芳草东街和芳华街路口的明堂士多开业了。开业当天火爆得很，蓝色塑料凳上坐满了排队等待的人们，以至于大家以为这是家火锅店。

其实人家是白天「咖啡馆」，晚上「鸡尾酒吧」的「唱片店」。

“我们就是想要做一家‘我们是你的好朋友’感觉的社区店。”几年下来，实体店和厂牌互相成就，音乐让同频的人相遇。

“音乐人上班打卡吗？”

“我们旗下的音乐人大多是‘卧室音乐人’的状态，要么宅家做音乐，要么在努力生活，为创作积累素材。”

在李天杲看来，成都很适合搞创作的人居住，生活成本友好，可以有充足的时间和空间来生活，同时物质消费非常充足，想要过得还不错，也不能太懒。

·一些好看的专辑封面

也许是因为这样刚刚好的节奏，他们做出了chill的都会音乐。

“我们也可以把都会音乐（urban music）理解为是一个泛泛的城市流行音乐，我喜欢的是有律动的音乐。律动之外，也要有所表达，但不是板着脸的严肃表达。”

·（上）和艺人（制作人vampoleez）像朋友一般相处

·（下）和音乐总监MAJOR YAO一起周末时尚购物

在明堂的演出现场，青春含量很高。他们的音乐都是做给年轻人听的吗？

李天杲表示，明堂有比较明显的审美倾向，是这样chill的风格吸引了年轻人，而不是去刻意迎合。摇滚之类的音乐形式可能更有助于宣泄荷尔蒙，但明堂的音乐不是宣泄，更为温和。

·一些好看的演出海报

对李天杲本人来说，他没有太多那种很愤怒的东西需要去宣泄，总体来说是一个比较平和的状态，在平和里去发现一些不同的生活之美。

“音乐对你来说意味着什么?”

“像喝水一样，可能平时也不会觉察它有多重要，但是不喝水还是会口渴。”

“平时喜欢听什么样的音乐？”

“我是一个审美非常狭隘的人，只听喜欢的音乐，在我喜欢的里面去探索新的。全世界都知道我不喜欢雷鬼，不喜欢重型音乐。”

每个人都会有倦怠期，李天杲靠成就感刺激自己，成就感不是来自外界的评价，而是达成自己的预期目标。但近年来，他找到了成年人的乐趣，学会了管理自己的预期。

“成年人真正的乐趣在于，我能为自己做主了，真正做主。举个例，我有四件玩具，以前如果玩具一坏了，我就会摆烂。现在，我会继续玩其他三件玩具，收获三倍的快乐。”

·坐在明堂士多门口的李老板，一直在搞怪

“一路走来，做音乐厂牌十多年了，整体来说我是幸运的，我都很羡慕自己，真的。”

羡慕哈，祝大家都在自己喜欢的领域成为幸运儿。