“玉，石之美者。”在华夏民族的审美意识中，玉的影响是广泛且深厚的。

▲玉九螭璧 明代 故宫博物院藏

作为石中精品，玉有细腻的质地，纯净的色泽和悦耳的声音，给人以品格高洁之感，古人常以玉比德，用玉来形容美好的品德或事物。

比如形容人的相貌有“如花似玉，亭亭玉立，玉树临风”，形容人的品德有“玉洁冰清，温润如玉，浑金璞玉”。汉字中表珍宝的字也大多从“玉”从“王（斜玉旁）”。

人们喜爱典雅含蓄、恬静和美的玉，于是佩玉、赏玉、崇玉，也将对玉石的欣赏延伸到对瓷器的审美上。

古代瓷器很重要的一个审美倾向就是追求“类玉”，用单色釉、素色瓷烧出玉石那种温润含蓄之美。

品评玉的词汇、标准也相应扩展到对瓷器品评上，宋代景德镇窑出产的青白瓷乃至直接被称为“玉影青”“假玉器”。

▲景德镇窑青白釉刻花梅瓶 宋 故宫博物院藏

青白瓷创烧于五代至北宋初期，是工匠在青瓷、白瓷基础上烧制的一种釉色介于青白之间独特瓷器。

据《景德镇陶录》记载，“唐武德中镇民陶玉者载瓷入关中，称为假玉器，且供于朝，于是昌南镇瓷名天下”；“窑瓷色亦素，土墡腻，质薄，佳者莹缜如玉”。

自创烧后，以景德镇窑为代表，青白瓷于北宋中晚期至南宋抵临其制瓷高峰，形成宋代庞大的青白瓷窑系。

▲景德镇窑青白釉倒流壶 宋 故宫博物院藏

南宋蒋祈的《陶记》载：“景德陶，昔三百余座。埏埴之器，洁白不疵，故鬻于他所，皆有‘饶玉’之称。”

宋时景德镇属饶州辖区，青白瓷故有“饶玉”的美称。除了饶玉，“影青”“映青”“隐青”也是它的名字，皆因其釉色介于青白之间而得名。

▲影青刻画牡丹纹碗 宋 肯贝尔艺术博物馆藏

出于对玉的喜爱，这款瓷中美玉在宋代相当畅销。据《东京梦华录》记载，汴梁和临安等大城市都有专门出售青白瓷器的商铺。

南宋吴自牧的《梦粱录》中也有载：“平津桥沿河布铺……温州漆器、青白磁器。”

▲ 景德镇窑青白釉带盖瓶 宋 故宫博物院藏

景德镇窑出产的青白瓷以碗、盏、盘、瓶、罐、枕、炉等生活器皿为主。

▲景德镇窑青白釉刻花注壶、温碗 宋 故宫博物院藏

▲《韩熙载夜宴图》五代十国 顾闳中(传) 故宫博物院藏

其装饰手法以划花、刻花为主，题材多采用莲花、水纹、牡丹、游鱼、婴戏等，可谓“胎薄且坚，釉青而润，晶莹透体，美如琢玉”。

词人李清照在《醉花阴》提到的“玉枕纱橱，半夜凉初透。” 其中的玉枕，即指青白瓷枕。

▲青白瓷伞下仕女枕 南宋-元
美国纽约大都会艺术博物馆藏

青白瓷器能达到莹缜似玉，其玉质感的来源主要有三：一是胎骨的白度要高，二是釉要透青，三是刻划花或者印花图纹要细腻。

景德镇瓷土质地致密，由这种瓷土拉胚而成的胎体精致细白，这是青白瓷玉质感的先决条件。

青白瓷器胎骨薄而均匀，玻化程度高，透光度好。纹路低凹下去的部分釉层较厚，白中泛青的釉汁于是显现出柔美的青色来，与莹白的胎釉相映成趣。

白度高且薄的胎骨披覆着半透明釉层，隐现出青色，淡、柔，影影绰绰，温润朦胧，令人恍然分不清是玉是瓷。明朝宋应星在《天工开物》中赞誉其“素肌玉骨”。

灵巧工匠们将素肌玉骨的瓷中美玉，制成一件件碗、盏、盘、瓶、罐、枕、炉……融入宋人的日常生活，也将对瓷器极致的专注和耐心，升华为一种纯粹的宋式美学。

看似颜色单一素瓷实则内蕴悠长，如白纸上浓淡绵亘的水墨画，凝结着东方人含蓄淡雅的审美倾向。

瓷器审美上，宋人向来偏爱“纯粹”美学。影青瓷和宋代的其他名瓷，汝窑、官窑、定窑等，大多是单色瓷，都离不开“素”的底色。

这种“素”是去掉多余的东西，而将留下来部分做到极致。也就是现代人常说的“少即是多”。

单色瓷以“莹润如玉”品质为高。莹缜如玉、文雅素朴的影青瓷，无论在造型还是釉色上都无不符合宋代恬淡雅致的美学意趣