刻瓷，是中华民族的一项传统工艺，据有关资料介绍，刻瓷起源于宋，发展于明，兴盛于清末民初。刻瓷艺人采撷万物刻制于方寸之间，凡笔墨描绘之物，皆可在釉面上游走，使温润的瓷器呈现出永恒之美。

书画篆刻、奇山秀水、花鸟虫鱼、人物肖像……走进寿光市特殊教育学校的展览室，一件件刻瓷作品精巧别致、巧夺天工，这些都是出自教师陈艳萍和学生之手，其中窗台摆放的“中国梦”系列作品正是刚刚获得了“山东手造 菜乡有礼”传统工艺设计大赛的二等奖作品。

陈艳萍说，“我们的作品名字是《中国梦》，是我和学生共同完成的，作品为了弘扬中国特色文化，让学生形成正确的价值观。”

陈艳萍是寿光市特殊教育学校的一名教师，为了锻炼孩子们的动手能力，让他们了解更多的传统文化，2016年她在学校的推荐下到淄博学习了刻瓷这项技艺。

一手捏刀，一手持锤，用粗细不同的各种微型刻刀，在瓷盘上刻上一个个小点，靠着点的大小、深浅、粗细、疏密，形成不同的画面。在千万次的敲击中，一方小小的瓷盘上既可以雕刻出人物的神采，也可以展现出山川的气势。

陈艳萍说，“在刻瓷的过程中，采用专用的道具在釉面上敲打，经过数万次的敲打，把这个釉面点连成面，就像我们相机的像素越来越精细，整个过程需要精细操作，‘慢工出细活’。”

一件件刻瓷作品既能表现画作的笔墨神韵，又有着浓厚的金石趣味，古朴且有新意，庄重而不失华美。

陈艳萍说，“刻瓷就是在瓷器上的一种刺绣，刻瓷可以把瓷器上的中国传统文化进一步发扬光大，它可以赋予传统文化的丰富内容，例如山水、花草，是优秀传统文化的传承。下一步，我们会出去学习更多传统文化的技艺，让学生在剪纸草编这方面传统文化学习更多的知识。”