3月7日，由深圳市罗湖区文化广电旅游体育局主办，罗湖美术馆、广州薇薇文化传播有限责任公司承办的“实境——广东当代水墨的循迹与衍变”在罗湖美术馆开幕。

据悉，此次展览由皮道坚担任学术主持，蒋薇策展。展览通过“自天”“情悟”“道心”三个单元，邀请12位生活于广东省内的著名艺术家王川、王璜生、王绍强、石磊、孙晓枫、刘子建、江衡、严善錞、周湧、林于思、梁铨、魏青吉呈现88件作品，用东方的文脉关系与美学语言结合，直抒胸臆的水墨作品和水墨意境来诠释东方精神内涵。展览将持续至3月26日。

展览现场

策展人蒋薇介绍，“实境”主题引自司空图《二十四诗品》，指自然质直、情意真率的艺术风格。本次展览选择了十二位在广东生活工作的艺术家为研究对象，他们的创作有着地域文化沉淀带来的特性，同时谋求传统水墨语言与当代文化的互动空间，试图打破原来传统的审美定势。这些艺术家用水墨为媒材表达艺术观念、思维方式和个体心性，诠释环境、人性、自我的态度和情感。

水墨溯源，乃传统美学语境下文人精神的外化表征。时代变迁并受到科学主义冲击，水墨语言在新的环境中汇入西方表现主义的手法，与中国古代画论的禅道美学两相契合，随之创作形式向现代水墨衍变与转型。近三十年来，广东本土水墨艺术创作不断革故鼎新，围绕实验性水墨创作展开的学术交锋和理论探讨，冲击了渊源深厚的传统岭南艺术。

展览现场

中国美术家协会策展委员会副主任、学术主持皮道坚认为，当代水墨艺术的创作潮流揭示了全球现当代艺术格局与生态中的共存性与多元性，当代水墨艺术一方面作为非西方艺术能够进入当代语境与西方现当代艺术共同存在，另一方面在此种进入过程中又呈现出不同于西方当代艺术发展模式的特殊性。

“将当代水墨艺术置于横向的文化交流——碰撞与纵向的文化传承——更新的情境中进行观察，选择一些代表性作品分析当代水墨艺术对东西方各种历史文化、艺术手法与观念所进行的融合、扬弃、超越突破，更能凸显当代水墨艺术的时空感和历史文化意义。”皮道坚表示。

在深圳大学美术系教授刘子建看来，中国画的改革，从穷途末路说到今天对水墨泛滥的起哄，只说明一个问题，水墨变得时髦了。“曾几何时，现代水墨相对于从西方移植来的艺术——从头开始其合法性就受到置疑，一直被看成是一个有问题的艺术。只要是以它为话题的讨论或它的展览总是引起争议，而这种争议又永远不会得到最终或统一的答案。在水墨遭人贬损的年代，有人觉得悲哀，但在我看来这恰恰是它最有魅力或最有意思的地方，亦是它真正的价值所在。不得不说，眼下虽是水墨泛滥，却是当代水墨艺术的最好年代。”刘子建说。

展览现场

罗湖美术馆馆长于延丰表示，本次展览是罗湖美术馆“当代语境”系列展览之一。水墨画是我国传统画种，有着宽泛而丰富的拓展境域，发展至今已呈现出多元的面貌，本次展览展现了十二位艺术家在水墨艺术的现代性、当代性转化方面的实践和探索。这种不同水墨语言的碰撞和交融，相信可以给观众带来不一样的观赏感受。希望通过举办这类展览，丰富群众文化艺术生活，积极推动罗湖文化艺术事业的繁荣发展。

【文】麻煜科

【图】主办方提供