2024年1月24日《绍兴日报》见习记者 茹晨鸿

今年是六龄童章宗义诞辰100周年、逝世10周年。1月上旬，六龄童的儿子六小龄童章金莱出版了《金猴宗师——我的猴王父亲六龄童》一书，献给父亲。书中深情回顾了父亲六龄童把一生都献给了挚爱的绍剧事业，尤其是他塑造的孙悟空形象深入人心，被几代人铭记。

《金猴宗师》

六龄童是绍剧一代宗师、绍剧猴戏艺术主要奠基人。6岁从艺，12岁正式登台演出，75岁退休，专攻武生，兼演武丑，正式创立了绍剧“章氏猴戏”，一生都在艺术道路上取经。

20世纪40年代，六龄童首创绍剧《西游记》36本连台本戏，主演孙悟空，成为绍剧史上的开创之举。1961年，他主演的《孙悟空三打白骨精》彩色神话戏曲片在全国放映以后，名声斐然，被誉为绍剧舞台的“美猴王”，与京剧大师李万春并称“南北猴王”。2013年获中国戏剧奖·终身成就奖，是浙江省至今唯一荣获此奖项的戏剧名家。

在《火焰山》中扮演孙悟空

从“活猴章”“赛活猴”到“美猴王”

六龄童本名章宗义，1924年3月16日出生在梨园世家章家。

祖父章廷椿是道墟农民，平时在田间地头拿着锄把打理庄稼，闲时戴上木刻的孙悟空脸谱，光着脚演孙悟空，时间一久，远近闻名，赢得“活猴章”的美名。

父亲章益生，属猴，在猴戏的表演上有自己独特的风格，素有“赛活猴”的名号，成为绍兴名角。只因在一次演出中不小心摔伤了腿，从此无法登台。他索性到上海老闸桥边开设了一家“老闸大戏院”，这是上海演出绍剧的第一家戏院。

章宗义自幼生活在同春绍剧团里，6岁初次登台表演，故称“六龄童”。他对猴戏早就产生了浓厚的兴趣，20世纪30年代，他在上海老闸大戏院从艺，就经常跑出去看京剧《西游记》，郑法祥、盖叫天等各派猴戏表演都深深地吸引着他，便私下暗暗模仿，跃跃欲试。

艺术道路的探索，如同唐僧上西天取经一样艰难。起初，他纯粹模仿京剧，苦练“脱手把子”，遭人非议，有人说：“鸭嘴巴磨尖，鸡都要贱哉！”讥笑动摇不了他学演猴戏的意志，他反而从中得到了启示：模仿不是捷径，创新才是出路。于是，他用心回忆绍剧文武班的猴戏表演特色，发现两者各有所长：文班猴戏《无底洞》和《流沙河》，语言诙谐，表演风趣；武班猴戏《泗州城》和《闹玉殿》，则动作粗犷，开打泼辣。此外，凡各个剧种演猴戏他都不放过，博采众长，不一而足。

一天，六龄童登台演出孙悟空，但他只会亮相、脱手和舞蹈，偶尔靠一点出奇制胜的技巧动作赢得台下的掌声；遇到文场，则感情停顿，表演呆板。几场戏演下来之后，背后有人议论：“六龄童的这孙悟空像只毛猴。”

这让他很是苦闷。究竟该选择一条什么样的猴戏路子呢？

六龄童向盖叫天先生请教，盖叫天告诉他“形似不如神似”。名师的指点使他茅塞顿开，演好猴戏不光是把猴形搬上舞台，更不能作卖艺式的技巧表演，而是必须把功夫下在角色的内心活动上。掌握猴子的性格特征，熟悉孙悟空，是塑造“美猴王”形象的根本。

从此，六龄童在街上或公园看人打猴拳，总觉得这只是一种模拟猴形的武术动作，还不足以用来表演孙悟空的舞台形象。他干脆自己养了一只小猴子，长久地观察猴子的生活习性，并对着镜子学习它的各种动作。剧团到处流动演出，这只猴子也形影不离地跟着他。

猴子是异常灵活好动的，但也有动中取静的时刻。有时六龄童故意逗它，引其发怒，方知它有着毫不相让、越斗越勇的脾性，从中也就捕捉到猴子喜、怒、哀、乐的丰富表情，并把这一连串外形动作加以融会贯通，结合角色的内心活动，进行美化和改造，运用于孙悟空形象的塑造中。

然而，仅把这些搬上舞台是不够的，因为威震天庭地府的齐天大圣，绝非一般猢狲可比。扮演孙悟空，猴形再像，也只不过达到了“人学猴”的水平。只有将这一连串的动作融会贯通，加以美化和改造，才能塑造好孙悟空的形象。于是六龄童在表演悟空高兴时，就用双手交叉摆动的无声拍掌；又用猴子不停地左顾右盼，来显示悟空的机敏和警觉。这样表演，就产生了“似猴非猴，形神皆备”的艺术效果。

与猴子结缘

像人像猴又像神

为了塑造好孙悟空这一形象，六龄童还在猴子的“神化”和“人化”上继续进行探索。

“神化”和“人化”，主要是指把握住人、神、猴三者的关系。孙悟空有他的猴形猴相，又有上天入地的神通，还需有一定的人情味，这三个方面缺一不可。

六龄童通过不断地进行艺术实践，今天改服饰扮相，明天改神态动作，逐步把孙悟空的外形和精神统一起来，使孙悟空像人像猴又像神，猴不离人、神不离猴，“是人猴也是猴神”。

比如扮相，六龄童一亮相，观众就被他这张脸吸引住了。这不是一张普通的猴脸，而是一张神猴脸。整个脸谱用金、红、黑、白四种色彩勾成，还将过去的“桃形脸”改成“掌扇脸”。殷红的底色，显其赤胆忠心，周围一圈贴金，以示“仙气”，眼圈勾成金色，表示火眼金睛；嘴巴左右裂开，“口如大泽”，额顶上部和两腮旁边是猴子头套，有个猴相，还有一个紧箍圈儿，套在头上。这个脸谱不但美观、威武，而且逼真，具有人、神、猴三者之特征，因而收到了较强烈的艺术效果。

在《三打白骨精》中，六龄童一出场，他就警惕瞭望，四下顾盼，紧接着舞动手中棍棒，“走边”，耍棍花，披荆斩棘，探路向前。他既没有照搬猴子习惯于东张西望寻食觅物的动作，更是摒弃了过去那种盘腿而坐，捉虱子吃的自然主义旧程式，而是着重表演在这个特定的险恶环境中，悟空肩负着保师取经、巡山开路的特定使命，因此，他对周围保持高度警惕，对妖魔鬼怪时时提防，处处不失其所向披靡的神话色彩。但时而又流露出他那人格化的猴相，眨眼挠腮时，表演悟空在思索中张望远处崖高壁陡、妖雾弥漫的山谷，再用蹬身跨腿示意前面是一片丛林，然后挥动金箍棒，扫清沿途的荆棘野藤。而要到劲头上时，又忽地收住，来两个简捷的抓痒动作，又似乎在无意之中望见了后面的师父和师弟，兴奋得手舞足蹈，并深情地上前迎接，力求使观众理解其所包含的内容。

在这段表演中，六龄童既不能把悟空演成乱蹦乱跳的普通猴子，也不能表现出丝毫无警惕、好在人前卖弄的样子。当然，更不能把悟空演得过分紧张，因而失去了当年大闹天宫的齐天大圣的性格特征。而通过上述表演，孙悟空确是“出神”“人化”了，他的独特个性也就跃然而出。

六龄童演猴戏从“猴学神，而不是人学猴”出发，坚持让孙悟空成为一个“神猴”，要做到这一点殊非容易。他还尤其注意眼睛的表演。《金猴宗师》中写道，六龄童光练一个眨眼动作，就花时一年半载。一要有神，二要使面部肌肉同时抖动，初练时很不习惯，连睡前醒来时都在床上练，非练到见效不可，以求表现孙悟空的“神韵、智慧和胆识的跃动”。为了表演孙悟空虔诚地拜别师父，六龄童采用了佛教的礼仪，独创了“五心朝天拜”，即将头顶心，手心和脚心同时朝天，腾空飞跪，跪着跳起，再跪着跳倒，连跳连拜5次，很见功力，为行家们所称许。这一动作足见其功夫，充分体现了角色悲愤交集的激动心情，在特定的环境中，烘托出主人公的性格。

指导儿子六小龄童猴戏

“三打”堪称一绝

　　六龄童在《孙悟空三打白骨精》里塑造的孙悟空形象，把“美猴王”的美字体现得淋漓尽致。

　　“一打”妖魔，六龄童借助于神猴的“火眼金睛”和敏锐的嗅觉，以表现孙悟空善识妖魔的本领。当他背着结满鲜桃的桃枝纵身上场，一见变化为送斋村姑的白骨精，面面相觑，成斗鸡式的对峙，双眼圆睁，立即显出十分警觉的神情，同时连连闻嗅，断定这村姑是妖怪的化身，便大喝一声：“啊！妖怪找打！”旋即与村姑作“双翻身”，举臂落棒，一下将村姑打死。这一棒既轻快又利落，当时既没有唐僧的压力，又没有师弟的干扰，乃是轻而易举之一棒，这是“巧打”。打死村姑后，孙悟空拍膝大笑，略露猴相，以表现他爽朗乐观的性格。

　　“二打”中，六龄童巧中取美，演得十分精巧玲珑。他一上场，见白骨精变化为老妪模样，二次前来骗取唐僧，即从背后略一嗅认，便伸手点点，说明你纵会变化，却逃不过俺老孙的眼睛，这个动作虽小，却着意表演了孙悟空天真活泼的性格。当老妪正想拉走唐僧时，孙悟空就一把撂开唐僧，用自己的手代替师傅的手，任其拖拽。等老妪回过头来，就高声喊道：“妖怪！”，立刻反过来一把将她抓住，正欲举棒，却被八戒拖住，而唐僧也从旁相护，不让孙悟空动手。这时，孙悟空又恨又气又急。六龄童表演时，用一手揉衣，双眼盯住妖怪，以烘托孙悟空当时的复杂情绪。这样僵持了一会，他又走了一个倒半圆场，一脚踢开八戒，一个“漫头”躲过唐僧的阻拦，以迅雷不及掩耳之势，对准老妪当头一棒，把她打死。不料妖魔再次逃遁，唐僧是非不明，横加指责；八戒幸灾乐祸，洋洋自得，这时，孙悟空只得认真向师父解释，还抽身朝八戒踢去一脚。在严肃的气氛中露出孙悟空的风趣诙谐的性格。这一连串小动作，做功细腻，并不俗气，使人看出孙悟空的机灵，表演极为生动。如此演法比较戏谑风趣，既在形式上避免了与“一打”的雷同，而且也显出了孙悟空的随机应变与神通广大。

　　“三打”是全剧的高潮，六龄童则把孙悟空演得威武如神，美中有威，威而又美，一动一静，器宇不凡。当他遇到第三次变化为老丈的妖魔，开口便大叫一声：“妖怪！”同时运用瞪眼、露牙、手戳等一系列动作，表现孙悟空怒不可遏的情状。紧接着孙悟空突踢老丈，口唱“不由俺咬牙切齿怒火升”一字一顿，斩钉截铁。手中的棍棒也抖动了起来，以示他愤怒到了极点。谁知人妖不分的唐僧却念起紧箍咒，孙悟空无法抗拒，他一边右手微微抖动去抚摸头部，双脚轮番踏动，咬紧牙关，两眼射出恼怒挣扎的目光，然后用双手猛地抓住金箍棒，浑身猛烈地抖动；只是在终究支撑不住时，才终于挺身而起，高唱：“你就是咒死徒儿，我……也不饶这妖怪的命！”唱毕用一个高亮相，与老丈对面“双翻身”，狠打妖怪后才“抢背”倒地。这中间他还用了3个“乌龙绞柱”，集中体现了孙悟空不屈不挠的个性，既“威”且“美”。所谓“威”就是观众从他身上看到的不可抗拒的神奇之力；所谓“美”即是他的一招一式俱见功力，纯出自然。

六龄童获2013年中国戏剧奖·终身成就奖

　　艺术大师刘海粟曾对六小龄童感慨，猴戏的表演是几代人的积累，包括你父亲六龄童50年取经路上的辛勤劳动。孙悟空这一形象，在你父亲的演出中有了进步，把技巧放到第二位，着力体现传统的有悲剧意味的内容——忠而见疑上，忠者受疑，被疑者最后还忠。而任何武打特技，也不能具有如此深度。