低调、平和、话不多，是众人对王伟的第一印象。从洞庭湖畔到京城脚下，从下岗工人到书画名家，再到岳阳市美术馆副馆长，王伟的人生经历颇为传奇，他宛如一头不知疲倦的耕牛，四十载如一日，在书画艺术的世界里翻山涉水，一级一级台阶跨越，翻越一座又一座高峰，追寻心中那片辽阔山水。
采访过程中话匣子打开后，王伟的话题一直围绕着引领他走出农村、走出自卑、走出瓶颈的老师们，内心充满着对生命、对自然、对艺术的感恩与感动，以及对未来的担当和向往。
<一>
湘阴县城东北出城十里地的石塘村，是普普通通的江南小村镇，童年时期的王伟在这里生长学习，他和玩伴一起玩泥巴、游泳、掏鸟蛋、摘野果，拥有可以治愈一生的童年。王伟自小对书法很感兴趣，八九岁时就有过为乡里写戏台联和春联的高光时刻。从那时起，或许他已注定与书法结下不解之缘。
1987年，在湘阴县一中校办印刷厂当学徒的王伟，在兄长的支持下，报名参加了中国书画函授大学岳阳分校湘阴站的学习，这是一次在全国范围内兴起的书法学习热潮，王伟是学校375名学员中年龄最小的一位。
在中国书画函授大学岳阳分校湘阴站，除了可以系统学习书法技法，掌握书法碑帖临摹知识，王伟还接触到了书法史、书法美学、书法评鉴等专业课程，第一次感受到了书法的神秘和博大。王伟一头扎进去，如饥似渴地学习，不知疲倦地临摹，不到半年的时间就获得了学校临摹展的二等奖。
王伟从中考挫败的自我否定，到通过书法建立自信，他对书法已不再是喜欢这种初级的情感需求，那时的他在心里默默定下要为书法奋斗一辈子的目标。
树立宏大理想不只是因为书法，与王伟在中国书画函授大学遇到两位“恩师”密不可分，他们是“观鹗楼主”鲁汉先生和“蔚翁”巢善宝先生。两位老师不仅是王伟在书法艺术上的引路人，更是如父亲般的人生导师，王伟的人生目标就是成为像恩师一样在艺术创作和艺术教育事业上有贡献的人。多年后，王伟将他的工作室题名为“观蔚楼”，就是对两位恩师的敬仰和怀念。
1990年，王伟从中国书画函授大学岳阳分校毕业，招工进入了岳阳市针织印染总厂（经编厂），成为一名国有企业工人。在经编厂，王伟的书法才华很快就被发现，经常抽调到厂办写一些宣传标语。1997年，在国企下岗潮中，王伟不幸成了岳阳市首批被买断下岗失业人员。
<二>
纵使生活艰难，下岗后的王伟没有放弃对书法的热爱。在经编厂的家属区，王伟给当时的书房起了一个名字——渐庐，他说，希望自己在艺术的路上，不急功近利，踏踏实实地前行。
在“渐庐”，王伟洒下了辛勤的汗水，而“渐庐”也见证了他的蜕变。经编厂地处闹市，房子鳞次栉比，各色店铺环绕。白天游商小贩的叫卖声、市场讨价还价的争吵声不绝于耳；夜晚，夜宵摊上的酒令声、楼上震耳欲聋的卡拉OK声不断……就是在这样的环境里，他日复一日地临摹、创作。
在“渐庐”，王伟获得艺术道路上一个又一个欣喜，首届中国书法兰亭奖、第八届中青展、第八届全国展、流行书风展等大展的入展及获奖作品都是在这期间创作出来的。在这期间，王伟还参与创立了“永和书社”。当年，大家一边“请进来”，邀请全国知名的书法家来岳阳讲学，一边“走出去”，去中央美术学院、中国美术学院、中国书法院、首都师范大学、中国国家画院等高校进修学习，形成了多元并举、兼容求真的良好学术氛围。从永和书社走出去的社员们，在全省乃至全国都有较大的影响。
2008年，王伟终于实现了去中国书法院进修的梦想，他想要走出去，突破瓶颈。王伟卖掉房子，携妻带女，来到北京求学。在中国书法院和中国国家画院进修的三年时间里，王伟系统地学习了中国书法及中国画山水，圆了自己的“大学梦”。在这里的求学经历，不仅开阔了王伟的视野，也让他慢慢地懂得向内看，追求内心的自在和从容。
“北漂”归来，2013年，王伟在岳阳市美术馆举办了“王伟书画作品展”，作品以行书和山水画为主，向关心他的师友及书画爱好者呈现一场汇报展出，引起广泛关注和评论，网络点击量超过10万。《王伟书画作品集》也由湖南美术出版社出版。
因为迷恋心中那片辽阔山水，王伟将书房名改为“岭云居”，与“渐庐”正好山水相晖，涵融滋养。后来，王伟又将岭云居扩展为“岭云书院”，将自己多年所学运用到教学实践中，所辅导的书法高考生升学率迅速攀升。王伟共帮助70多名高考生考上浙江大学、北京师范大学、暨南大学、中国美术学院、南京艺术学院等本科院校，培养书法硕士研究生16名等。
<三>
2015年，王伟从湘阴县一中调入岳阳市美术馆工作，并担任岳阳市美术馆副馆长。在岳阳市美术馆，王伟有更多的时间来进行艺术创作和策展。“策展”是他在美术馆工作的新方向和新挑战。
王伟借助岳阳市美术馆“流动展厅”项目，策划了岭云书院书坛新锐展，扶持书法专业的大学毕业生，帮助他们办展览和出作品集，推广提携了一批优秀的年轻书法家。甘启、李斌、李斯特、葛嘉诚先后在岭云书院举办个人书法展，他们扎实的专业功底和新颖的展览形式得到了各界的广泛好评，在书法界崭露头角。
王伟认为要保持艺术活力，需要源头活水。对于书画艺术家来说，临摹和写生两条路必不可少。临摹是与经典的对话，这种对话不是一次性的，就好比“滴水穿石”，千万次地问，或许会有打通的一刻。而写生是与自然的对话，要从生活中寻找感动，从滋养你的那片山水中观照，从纷繁的物象中对应生命的语言。
正是通过不断地积累和嬗变，王伟一直保持旺盛的创作激情，取得了丰硕的创作成果。2020年以来，参加湖南书法晋京展、获岳阳市第五届文学艺术奖、获第七届和第八届湖南艺术节书法类“齐白石艺术奖”、第十三届“中国艺术节”全国优秀书法篆刻作品展、举办“晨铎”——王伟书画小品展……一路走来，这些奖项和展览，见证了王伟多年的努力和坚守。
这里面，最值得一提的是湖南省艺术节书法类“齐白石艺术奖”，它是湖南省书法界的最高奖项，作为岳阳市两次获此殊荣的书法家，王伟的作品也受到圈内权威的好评。
“王伟是我见到为数不多的硬扎硬、敢硬拼，以硬功夫立足的书家。他沉得住气，就像湘北石塘的黄土地一样蹲在那里，像黄土地上的耕夫一样不声不响地耕作，话不多，但他的书法态度摆在那里，书法立场摆在那里，年年月月默默坚守书法传统笔墨也摆在那里，书法成就与品质也摆在那里，识货的人一眼就能看得到。”国务院参事室、中央文史研究馆中华诗词研究院原常务副院长、国家一级作家蔡世平说，王伟的书画艺术，成就是多方面的，技巧也是多方面的。在今天，强调扎扎实实的硬功夫，翻山见水，涉水临山，是有必要的，这正是王伟书画的时代意义。
“王伟的书法多有自己的独特创见，他的绘画则以文人山水为主打模式，注重书法用笔对绘画的支配性意义，以及笔墨生发的妙趣演绎。”中国国家画院书法篆刻艺术研究所所长魏广君说，王伟字里行间，那种用笔节奏的开阔、磊落感，那种长剑耿介、巨石擎天般的笔势开张，让人印象深刻，从而想起齐白石。
从“渐庐”到“岭云居”再到“观蔚楼”，王伟一直用手中那管弱毫书写岁月和梦想。记者可以理解他为何话不多，也读懂了魏广君先生笔下“安而奇的王伟”。艺术家最感人的语言是独有的，自带密码。人生阅历、笔墨技巧、思想情感都是解码的密钥，合在一起才能读懂他们的艺术世界。
来源：岳阳日报