已经记不清纪太年先生是怎么少年天成的，他一路走来的成功，全被他的新工笔画诠释得淋漓尽致。他说，艺术其实是相通的，掌握一门艺术，需要十年，掌握第二门艺术需要五年，掌握第三门艺术，也许只需要三年。他十来岁的时候写诗，即获大奖，收到的读者来信用麻袋装。他十分有幸，一直在艺术的天地里徜徉。他也十分艰辛，把他所爱的艺术，每一项做到精致、极致，即使他做书画策展人、经纪人，他的业绩和故事一直在被业界所模仿、所传说。

我在想：如果我的绘画老师是纪太年先生，我可能早就学习绘画了。我七八岁的光景，有一位老师希望我跟他学习绘画，但他多临摹世界名作，或在世界名作的基础上加上他需要的元素，两幅作品两相一比照，显然有差异，而且差异不少，尤其在震撼力方面，所以我一直没有下定决心、一直推托。现在想来，是遗憾终身，师傅领进门，修炼在自己。因此，心底里我还是愧对和感恩这位老师的。现在拿起画笔迟不迟？纪太年老师给了我极大的信心，更重要的是面对纪太年老师：“听君一席言，胜读十年书”，永远是这样的。

在瑞承家族办公室罗磊总和公子吴天亿的同行下，拜访了纪太年先生，上接大师、下承精英，同乐记之。在纪太年老师的画室，观摩了他即将完工的300平尺的巨幅作品：《水润东方》，大气磅礴、气势雄浑、浑然一体、超逸脱俗。在创作前，他先绘制了小样稿，然后邀请业界的各位大师来提意见、说想法。在正式创作的过程中，他也一直在修正。我们面对着他的时候，他又对画面上的假山补上了几重墨，使假山更立体、更有层次感。

人要有一定的格，才能创作出有一定格调的艺术。格，不讲究人的出身、职业，但有时候似乎和道德、思想捆绑。有道德、有思想的人，因为格出清奇，所创作的艺术，也更被人崇拜，纪太年先生是一位美男子，美在他不仅不懈探索和创作，更美在他对每一幅作品的精益求精、惊世骇俗。我跟他说，我年轻的时候也心高气傲、自命不凡，但我现在意识到，我就是一个普通人，所以，我无论创作还是为人，都很轻松。而纪太年先生不一样，他潜意识里有深缠的传世意识，所以他为人处世、创作求索，貌似轻描淡写、风清云淡，实则事必精到、云卷云舒。一切的偶然因素太多了，想成功未必能成功，但不努力，一定不成功。在这个世界上，如果有人让你一生平淡，这个人，不是英雄就是狗熊。所以，必须尊重纪太年先生精致的人生格局和艺术创作。我记得诗人马永波先生曾经在纪太年先生的巨幅画作前，徘徊了很久，口中一直念道：“这个不容易，这个不好搞。”如此诗情画意的马教授，用最直白的语言，表达了对纪太年先生画作的由衷赞叹。

随后，我和公子天亿去拜访了大贺艺术空间的董事长贺超兵先生，他是纪太年老师的好友。每一次去大贺艺术空间，和心怡的艺术家的作品面对面。不能用语言表达的，用文字表达；不能用文字表达的，用画来表达；不能用画表达的，用音乐来表达。人生两大乐事：一是去博物馆；一是去美术馆。我们与贺超兵先生商谈，在南京金陵饭店的瑞承家族办公室，与大贺艺术空间合作，一起举为一场“和纪太年先生一起欣赏中国画”的讲座，宾主两相欢。贺超兵先生在广告界、书画经营界，也是一位具有传奇色彩的人士。他跟我们阐述了这样一种理念：其实，家族艺木资产就是与众不同的美育资源，而家庭的美育环境更是下一代健康发展的必要条件。在20世纪90年代畅销书《如何培养哈佛小天才》中，一个量化数据引起了很多人的兴趣：对1924 年至1984 年入学哈佛的学生所进行的大数据采集分析，家庭艺术品平均保有量为27 件（包括油画、版画、雕塑、水彩等），而相关研究已经证明，美育对学龄前儿童的认识力、合作力、创造力尤其是人格的养成至关重要。当然，美育的环境除了家庭之外，还有来自社会的公共资源包括美术馆、博物馆、文化中心等寿，最近的研究报告就得出这样的结论：亚洲艺术市场活跃的基础就来自亚洲区公共文化服务体系的大量投入与有效运营，即创造社会美育环境，提供大家接触艺术、学习艺术的便利。

古为今用，洋为中用，和贺超兵老师的对话，博古通今，察远照迩，超群迈秀。美育既是艺术财富的核心价值，也是艺术财富管理的重要组成。

贺超兵老师笑着对我说：“你对艺术如此热爱，我们怎么感谢你？”我也笑着说，有些人是对面相逢不相识，有的人，却如林黛玉与贾宝玉第一次见面：只道他腹内草莽人轻浮，却原来骨骼清奇非俗流。眼前分明外来客，心底却似旧时友。精神上的相通、相知、相解，是艺术家内心的清流。

(陈鸣鸣|)