编辑:解闻溪

半冷·西溪原是西溪湿地里的一座徽派老宅,秉承在历久弥新的传统中,重新造就一种生活理念的态度,在改造过程中用最少的元素赋予空间多维的想象,在恰到好处的地方展示出传统建筑的魅力。院子的不同空间里置放着不同艺术家创作的器物和书画作品,艺术气息浸透在每一个方寸,在不经意间体现审美和生活品位,同时积攒一份冲破传统向未来而生的新生力量。

2023年5月6日,半冷·西溪开启青年陶艺家思敏个人作品展活动。

展览由杭州益半文化艺术有限公司主办,杭州半冷酒店管理有限公司承办,于5月6日(周六)上午10点开展,整个展览将持续两周。作者本人亲临现场,为来往观展者分享其本人的创作历程。

从草木灰釉到流动釉,再到当下的长石釉,思敏一直在进行的,是对釉水成型背后的逻辑的思考和实验。她在探索釉料之于当下的器物创作,还有多少延展的可能性。在整个创作过程中,她和釉料处于一个不断接近和疏离的过程,就像某种程度上内心的自我流动。

在传统纹理和现代美学之间的拿捏,思敏有着自己的分寸,这两个看似带有彼此悖论的语言在她的作品里构建出有趣的结合。她享受那个看见相同或不同植物烧制而成的灰在作为釉料使用时因熔点、流动、晕染产生不同发色的过程,每一个效果都是一场来自自然的馈赠,有着天然的灵动。

作为一项在陶和瓷上的创作,思敏在整个过程中更为强调的是细节。注重原料成分、上釉方式、烧制温度、环境湿度之间的敏感关系,大概是她的理念能够在最终完成的作品中支撑起来的关键。面对釉水这个从古代流淌至当下的元素,她丝毫没有打算破坏掉它和坯子之间发生碰撞而产生的自由的、有生命气息的那一丝反应,但是她有意无意把自己特有的对釉水的把握加入其中,最终发展成相当具有美感的视觉张力。

瓷器之于思敏,是和自我生活的一种链接。观察植物和进行釉料表达的过程,也是发现枯萎之物同样拥有生命力的过程。从最初的《孔雀釉》系列、《无色》系列、《素白》系列到如今的《让到来》系列, 思敏一直在生长,并以一种清冷的氛围记录着她的思考。 

艺术家往往能从作品中反观自我乃至社会和人类。器物不过是作者的一种镜像方式,细微而敏感地表达着他们对自己内心和这个世界的观察和感受,也因此吸收着观看者的态度,甚至与之产生相应的对话。这种功能的呈现往往是隐秘和模糊的,因为器物本身不做评论,只做承接和传达,试图引导观者本身找到自己的出口。 

此次器物展,希望可以通过这些作品,引导你依靠对于自然的感知,重新寻找美,寻找属于你的出口。

欢迎来看展。