金秋九月，丹桂飘香，硕果累累。在这收获的季节里，9月9日，问道——刘怀勇书画创作汇报展暨学术研讨会在北京一耕美术馆盛大开幕。本次展览由九三学社中央书画院、山东艺术设计学院、临沂大学美术学院、湖北师范大学美术学院、四川文化艺术学院主办，一耕美术馆、高炳山艺术馆、北京万葫堂美术馆、燕郊文化产业促进联盟、北京枫艺文化传播有限公司、时代鉴藏（北京）文化发展有限公司、北京堡地国际文化发展有限公司承办，燕郊艺术中心、茗墨青初书画院、中国文化管理协会文化产业工作委员会协办。

刘怀勇先生来自“至圣先师“孔子的故乡山东，”游艺问道“”因材施教”是他毕生的追求，今天的“问道“大展，也是继中国国家画院“水墨清华-刘怀勇先生中国画教学35週年师生作品汇报展“四年后的个人艺术大展，”桃李不言，下自成蹊“，刘怀勇先生在展览前言中深情的说” 我最好的作品，是我的学生“。

刘怀勇，当代美术教育家，清华大学教授，当代写意画研究院院长，中国美协会员、中国书协会员。在长达38年的教学生涯中，刘怀勇创造性地提出了“以太行为骨，以九华为魂”的写生理念，以及“正大、圆融、深邃、自然”的美学思想，影响了一大批有志于书画学习的朋友。他的学生遍布全国，清华大学、北京大学、人民大学、南开大学、四川美院等高校，都有他的学生在担任导师。刘怀勇是一个博学的艺术家，他的山水、花鸟、书法、篆刻以及史论文章屡次在全国大展中入选获奖，深受业界好评。他崇尚技近乎道、崇尚厚积薄发的艺术理念。纵观中国美术史，吴昌硕、黄宾虹、齐白石等大师，无不是书画印、文史者为一体的艺术家。他常说，艺术贵在通化，难能可贵，难其不能难，又简其不能简，才是真正的大家。中国国家画院院长卢禹舜说：刘怀勇先生以德立身，以理服人，是中国当代优秀的美术教育家、艺术家。史国良先生说，刘怀勇先生是我多年的同道好友，他是一个明白的老师，也是一个明白的画家。2019年，水墨清华.刘怀勇中国画教学35周年师生作品汇报展，在中国国家画院美术馆盛大开幕，来自全国各地的书画家、理论家近千人出席了开幕式。王文章、王仲、孙克、李宝林、李翔、史国良等参加了开幕式并致辞。大家都说这是近十年间，中国国家画院最盛大、最成功的一次展览，作品质量高，人气旺。今年，刘怀勇教授已经六十二岁了，依然积极的工作在教学第一线。祝愿刘怀勇教授身心健康，艺术长青，教学顺意，为祖国培养出更多优秀的书画家，创作出更多更美的艺术作品。

在北京出席“文化传承发展座谈会”并发表重要讲话，在社会各界持续引发热烈反响。在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们在新时代新的文化使命。要坚定文化自信、担当使命、奋发有为，共同努力创造属于我们这个时代的新文化，建设中华民族现代文明。立足中国优秀传统书画艺术的伟大历史实践，古为今用，探讨中国艺术的传承与创新之途，传承发展中华优秀传统文化，推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，赓续历史文脉、谱写当代华章，是当前中国式现代化建设语境下中国艺术家、艺术机构和艺术从业者重要的历史使命和时代课题。

一耕美术馆开馆以来践行“以学术引领展览，借展览促进学术，通过学术与展览的相辅相成而成就更多的可能。积极探索书画产业新模式，为书画产业繁荣贡献力量。同时也试图通过美术馆这个展览平台，搭建艺术与市场的桥梁，推介具有学术价值的艺术作品和富有潜质的新生代艺术家。在突出时代精神的同时，强调坚守中国正统的文脉传承。彰显的中华审美风范的正大气象，表现新时期的人文精神风貌和文化精神，积极开拓中国画的新境界。

在新的时代背景下，一耕美术馆特别邀请刘怀勇先生举办此次展览，非常有意义。本次展览展出刘怀勇先生近期创作的中国画作品百余件，其作品具有深厚的传承性、显著的时代性和多样性表现了新时期的人文精神风貌和文化精神，体现出艺术家讴歌时代精神、描绘现实人生的社会担当与历史责任感，这批作品代表的新时代中国画创作水准，所彰显的极具中华审美风范的气象，积极开拓中国画的新境界的勇气，为新时代文化语境中的“中国画现当代发展转型”和“中国式的绘画体系”构建提供了个案参照。是难得的高规格学术展览，也是难得的艺术盛宴！

未能参加展览开幕式的单位和画家发来贺信：

贺信单位：山东省美术家协会、荣宝斋画院、山東藝術設計學院、臨沂大學美術學院、湖北師範大學美術學院、四川文化藝術學院等

著名画家：姜宝林、张复兴、程振国、唐辉、张兴国、张英才、秦少圃、邓远坡、蔡群等

中国美协理事、荣宝斋副总经理、国家画院研究员—唐辉先生 贺信

＂问道一一刘怀勇书画创作汇报展＂今天在一耕美术馆隆重的开幕了。我代表荣宝斋画院对此次展览成功的举办表示热烈的祝贺！刘怀勇先生是当代著名的艺术家。他山水、花鸟、书法、诗词兼善，并长期致力于中国画的教学，对中国画的传承与发展作出了一定的贡献。中国书画学理厚重，画家往往穷其一生也难有大成，这也表明了书画艺术道路的艰辛。刘怀勇先生在书画艺术的追求上不断进取，用心领悟，广取博收，其中对中国画笔墨的理解亦有其独到之处，故能在艺术上融会贯通，自成一格。对于刘怀勇先生目前所取得的成就我表示衷心的祝贺，也对他在中国画的推广与培养人才方面所做出的努力表示极大的赞赏。再次祝贺此次画展的圆满成功，谢谢大家！

出席开幕式的领导、艺术家和组委会成员有：

本次展览学术主持、著名美术评论家、《美术》杂志原主编——王仲 先生

中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院原院长——卢禹舜 先生

宋庄镇党委书记——任存高 先生

中央美术学院科研处处长、教授、博士生导师—— 于 洋 先生

宋庄镇原党委书记——胡介报 先生

宋庄艺术区党委书记——秦雪汉 先生

燕郊开发区社会事务办公室主任、燕郊文化产业促进联盟执行理事长——王永刚 先生

九三学社中央书画院副院长——王贵华 先生

本次展览联合策展人、北京枫艺文化传播有限总经理——高磊 先生

本次展览联合出品人、一耕美术馆馆长、中央美院客座教授、中国文化管理协会文化产业工作委员会副会长—— 陈一耕 先生

本次展览联合出品人、著名书法家、杠炳山艺术馆名誉馆长——高炳山 先生

本次展览联合出品人、北京广彩瓷博物馆理事长——曹平 先生

中国少数民族美术促进会名誉会长、国家民族画院顾问——郭正英 先生

国家画院研究员——邢少臣 先生

国家画院研究员——史国良 先生

中国国家画院研究员——周士钢 先生

国家画院研究员——张留成 先生

国家画院研究员——李连志 先生

中国艺术研究院研究员——赵倩

中国老子书画院副院长——吴马

中国艺术研究院研究员——李文亮 先生

中国艺术研究院研究员、山东师范大学硕士研究生导师——赵少俨 先生

中国国家画院美术馆展览部主任——唐文国 先生

中国画学会理事——易峰 先生

中国画艺术创作院执行导师——王佰如

安徽省画院办公室主任——翟美丽

中央美院客座教授、荣宝斋画院大写意花鸟画访问学者工作室导师——齐辛民 先生

中国人大画院导师、清华中国画高研班主讲导师 ——余昌宇 先生

北派山水艺术中心主任、中国山水画研究院副院长——师恩钊 先生

中国大漠山水创作研究院院长——杨永家 先生

安徽建筑大学艺术研究院副院长——王光明 先生

九三学社中央书画院副院长——王首麟 先生

人民大学艺术学院高研班导师——曹瑞华 先生

河南花鸟画研究会副会长——鲍国增 先生

民革中央画院副院长——雷甲寿 先生

香港画院副院长——姜耀南 先生

原中国人民大学画院书画高研班导师——冯志光 先生

清华美院客座教授——李学功 先生

清华美院书画高研班导师、宋庄国画院执行院长——靳文艺 先生

安徽中国画学会副主席——周逢俊 先生

中央文史馆画院研究员、深圳美协副主席——马顺先 先生

荣宝斋画院教授、美术馆馆长——洪大亮 先生

中国花鸟画研究院副院长——王忠义 先生

中国水墨机构副主席、中国水墨研究院副院长——柳方金 先生

中国人民大学艺术学院研修班导师——郜凌民 先生

北京师范大学中国画高研班导师——潘晓云 先生

枣庄市美协副主席——张 佩 先生

民建中央画院画家、内蒙古浙商银行凤起书画院院长——刘凤林 先生

燕山大学教授——张东升 先生

中国现代国画研究院副院长——徐鸣远 先生

青岛科技大学客座教授——任之 先生

北京市丰台区书法家协会副主席——宰令石 先生

茗墨青初书画院院长——李振海 先生

故宫博物院研究馆员、《故宫博物院藏文物珍品全集·名碑善本卷》副主编——许国平 先生

江西圣济寺——道给法师

首都博物馆画院副院长——何三宝 先生

中国美协敦煌创作中心研究员——崔玉滨 先生

北京服装学院特聘硕士生导师——鞠占圃 先生

中国人民大学艺术学院导师——陶 古 先生

文化部中国美术创作基地主任——程翔宇 先生

人民大学高研班导师——彭国昌 先生

中国传媒大学美术传播研究所研究员——崔树轩 先生

中国山水画创作院执行院长——叶 浓 先生

中国青绿山水画院副院长——鲍铁雷 先生

北京重彩画院院长——郭正民 先生

荣宝斋画院特聘教授——郑瑰玺 先生

人民大学书画院导师——高胜雨 先生

吉林省美协理事——李凤龙 先生

人民大学画院书画高研班导师——腾 模 先生

中国山水艺术创作院院长——孙本见 先生

聊城市美术家协会副主席——孙良利 先生

首都师范大学艺术中心中国画院执行院长——熊晓东 先生

清华美院书画高研班导师——朱 零

荣宝斋画院大写意花鸟画工作室导师——于世林 先生

沧州美术家协会理事——张 馨 女士

民革中央画院理事——辛有芳 先生

安阳师范学大学客座教授——李国超 先生

人民大学画院高研班导师——周同祥 先生

中国美协会员、北京京徽画院常务副院长——郭庆志 先生

中国美协驻法国选派学者——鲍古风 先生

《荣宝斋》杂志原特约编辑——周晶 先生

合肥画院研究员——赵亦

中国画高研班导师——霍严 先生

夏津书画院院长——孔祥坤 先生

人民大学书画院导师——侯晓峰 先生

出席开幕式的嘉宾还有：

吕 冰、杜 艳、陈云鹏、杨云鹤、子阳、左文辉、马卫巍、张广利、冉崇君、秋萍、胡卫青、王广华、陈胜广、张十瑜、祝秀琴、刘慧、温黎明、曹长春、王爱军、胡朝水、王寿石、石建伟、王 宁、冯 琪、张琴玉、王旗、沈 青、邱怀霞、常美娟、范凤清、王晓光、钱玲萍、刘红琴、孙云鹤、王 敏、王 莉、姜红霞、易红林、冯耀平、沈野、姜莉 、刘新安、路忠银、王风、车夫、陈宝亮、林成、王天生、杜彩霞、李冠德、王永芬、徐海燕、萧 晗、牛玲玲、胡秋声、唐利中、姜彦、张国锐、叶文君、秦向荣 等

出席开幕式特约企业和机构代表有：

上上美术馆执行馆长——靳青青 女士

福建省福鼎市白茶山庄董事长——许新蜜

福建省福鼎市闲云居总经理——温丽芳

大米艺术主编——施晗 先生

艺发星耀文化传媒董事长——邬明 先生

大巢传媒总经理——王鹦鹉 女士

收藏天下频道《艺术观察》栏目制片人主持人——崔狄 女士

中国外文局中东欧与中南亚传播中心——祁长龙 先生

北京大唐农业文化发展有限公司 董事长——李光 先生

蓝天美术馆馆长——王伟、张兰

代表 (上山下乡餐饮公司总经理)

中艺国际展览馆馆长——李涛 先生

京都青花馆馆长——孙学涛 先生

北京御宝嘉和国际拍卖有限公司总经理——李广利 先生

北京正帅空间负责人——丁帅 先生

还有李胜尤、孔祥坤、张和鲁、田祥先生等

开幕式后举办“问道——刘怀勇书画创作学术研讨会”

展览开幕式后举办了“问道——刘怀勇书画创作学术研讨会”研讨会由王仲先生担任学术主持，于洋先生担任学术嘉宾，雷甲寿、靳文艺、王首麟、任之、杨永家、王光明、曹瑞华、张留成、周士钢、萧晗、陈一耕、潘晓云、孙本见、腾模、辛有芳、张东升、吴马、李国超、鞠占圃、郜凌民、郭正英、高炳山、陶古等嘉宾先后致辞，对刘怀勇先生的艺术探索给予高度评价。

开幕式现场

KAI MU SHI XIAN CHANG

本次展览学术主持、著名美术评论家、《美术》杂志原主编

王 仲 先生致辞

刘怀勇是我们当代画团非常有创作活力的一个中年画家，他老说他是宋庄养老院的院长，实际上他是中年，刚过60岁，今天很有温度，很有人气，这个美术馆琳琅满目的是大写意，院子里面四面墙都是大写意，我虽然对刘怀勇的作品很熟悉的，但是今天来还是仔细的从头彻尾看了一遍，很有气势，今天也来了很多大家，证明刘怀勇是很有人气的，他的艺术是有魅力的，有吸引力的。

前不久刘怀勇在国家画院办的师生展，那一次我们也搞过一个研讨会，对刘怀勇的作品进行过研讨，这一次刘怀勇打出了“问道”这两个字，然后参加的形式是大写意花鸟，大写意山水，还有书法三种。

我觉得今天这个气势实际上是烘托了一个大写意这个画种，中国画最根本的那个写意精神在大写意里面是最能够充分体现的，中国画在世界上，能够很自豪地，引以为荣地，值得骄傲的就是一个写意精神。

野兽派也好，表现派也好，都是小巫见大巫，就人类绘画的写意精神，最充分的体现在中国画的大写意画里面，今天在座的有好多都是大写意，你看齐辛民、任之、王首麟、王光明等等。

所以写意气场之大也是他们来烘托的，当然还有一个大写意人物画史国良，所以今天这个场面我觉得很好，我在这个场面上也非常感动，大家今天来到大写意画家刘怀勇的画展现场，关于大写意当今发展进行研讨，我觉得非常好。

在这个地方是我们宋庄学术展览最集中的一个地方，在一耕美术馆他们一直在组织了很多学术展览，我觉得很好，今天的展览突出了大写意这个概念我希望不单是在山水和花鸟，王首麟是人物画大写意画家，所以有很多很刻苦，很有成绩的画家，所以我向今天借这个展览的开幕，能够在宋庄或者学术上，能够对大写意的问题进入深入的探讨。

前不久我参加了刑少臣的画展，那也是一次学术的盛会。我觉得大写意有时候可以这么来理解，大写意是千军万马的一个大军，有中军有左军有右军，三路大军往前走，有的是挥洒自由，像狂草一样，有的用笔很稳，速度很慢，像形草成就这样，它用笔很正，很重，速度很慢，但很有力度有交错感，所以大写意花鸟和山水也是呈现出百花齐放的一种局面，对多种头绪的探索，预祝刘怀勇的展览能够取得成功，预祝这个展览在我们宋庄引起学术讨论的高潮，把这个当地大写意再往前推进一步，谢谢大家。

中央美术学院科研处处长、教授、博士生导师

于 洋 先生致辞

各位先生、各位艺术家同道大家下午好！非常高兴今天我们来了这么多的美术界的大家，在宋庄和在北京市区里面赶过来的各位领导和朋友，刘怀勇先生的画展我也是不止一次参加了，至少有两次。

其实刚才王仲先生讲完以后我们可以不做学术讲话，因为他讲的已经非常全面，而且王仲先生亲自的来做展览的学术主持，整个展览我觉得对于刘怀勇先生近年来大写意的山水、花鸟传统意义上的作品和现代创新图式的作品，有比较完整的展示。

因为，之前不论是怀勇先生个人的展览还是师生展览，实际上更多呈现出来的是一个从一个传统写意的角度，展示笔墨，展示他在花鸟山水人物全画科的角度上面的贡献。

这次展览就是对他的传统现代包括书法这一路非常完整的最新的展示，正向王仲先生刚才所说的，这次画展来到很多写意的大写意的画家，我们在今天如何写意，如何理解大写意，我觉得这很重要的学术课题。

特别在今天，我们今天非常注重强调文化的传承发展，强调要讲中国故事，用中国的方式方案讲述中国故事，中国画的角度，我们怎么样提供中国方案，无疑在这里面笔墨和写意是其中两个最重要的关键词。

当然，我们中国画走到当代，也有人讲都什么时代了中国画还讲笔墨，还在讲章法和笔墨这老一部分套的东西，但实际上我们不讲笔墨讲什么？中国画最核心的东西，那可能就是笔墨，当然对于花鸟画、人物画来讲。

对于人物画来讲，石老师今天在，我们还有形和神的关系，还有造型的能力，所以我想其实这样的一些因素结合在一起，我们今天再来看写意，写意文化写意精神，它就有了一个更厚重的文化语境。

今天的这个题目起的也很好“问道”又简练因为我们两个字的题目一般比较少，四个字的题目多，也有七绝七个字的题目，也有一个字的，两个字相对比较少，但是我觉得今天这个题目起的非常好，而且这两个字用篆书写起来它很有形象感。

你看一个门里面一个口，两个道路，它实际上一个路中间一个人，最早的篆书和金文中间是一个，后来变成仙岛的岛。

所以我们可以看到，它实际上问道既是一个朝向，同时也是不断在求索，问道它其实就是一个探讨，不就结果，它重要的是一个过程。所以，其实永远在路上，永远在道路上攀登、跋涉，这个其实也是艺术家应该说一辈子在我来看也是最幸福的事情，也是最有意义的事情，不断在走。

所以，这个“道”这个字真的是最有奥妙，最深刻的一个字。所以我们讲从这个角度我们再来看怀勇先生的这次展览，也正向王仲先生所说的，从图式的角度从笔墨的角度，我们来看一位画家它完整的、精彩的、核心的今天叫核心技术最核心那一部分的贡献。

所以，我想这也是这个展览最重要的意义，当然我们其实讲写意的话，这里面有很多的，只有内行相互切磋的时候才能讲到的东西，因为其实我们搞评论或者做理论研究，当然自己平时也弄一弄也体验体验，我觉得更重要的是画家们之间的讨论。

因为，这个讨论有真问题，而且这样的讨论才能更好的传承发展我们的传统文化，而不是喊口号，也不用西方文化的某种概念过来一靠，我们就现代化，所以从这个角度上，我们中国式的现代化就是要靠写意文化，中国化的精神来提高中国美术的国际地位。

再此热烈的祝贺怀勇先生的这次“问道展览”在宋庄在一耕美术馆举办，因为一耕美术馆我也来了几次了，确实每一次展览都来非常多的老师们、朋友们，而且每一次展览做的都很精到，过程整个的组织都很，这也离不开策展人高磊、邢之二位，应该说他们精心的安排策划。

所以在此热烈的祝贺这一次展览，我们也期待一会儿王仲先生主持学术研讨会能有更多的学术成果，谢谢。

主办单位代表、九三学社中央书画院副院长

王贵华 先生致辞

各位艺术家，各位来宾，大家下午好，刘怀勇老师是我们多年的朋友，也是我们九三学社的文化工作委员会会员，刘怀勇老师他是优秀的教育家和画家，他在教学这块有他的一套独特的教学模式和方式，他培养的学术应该说是桃李满天下，其实也有好多优秀的艺术家，他的绘画应该说是独具个人面貌和个人风格，我体现他的绘画，应该说是以书如画，画面极具张力和激情，画面这种表达状态体现了艺术家对生活的挚爱，对笔墨语言的表达，那种深入和概括。

所以我感觉这次展览对我的感触很深，也看到了艺术家在他的领域里的探索，这种成熟性的表达，不管是山水还是花鸟还是书法，应该说是都具有个人的独特的艺术风貌，尤其是这个花鸟画，让我感受到了激情、张力，那种酣嬉淋漓的笔墨语言的表达。非常感谢刘老师这次奉献这么精美的艺术作品，来供大家欣赏，也祝这次展览圆满成功。谢谢！

国家画院研究员

史国良 先生致辞

大家好，刚才王仲刚才说的，热度上来了，虽然现在是的气侯是白露外面下雨，但是我觉得在宋庄的美术馆里面正在升温，艺术的温度、人气，人说一个展览能来这么多，首先有一个感觉就是这个人一定好人缘，人缘特别好，我跟怀勇也说，我们是多年老朋友了，我特别喜欢他的那个抖音号的那个名字，叫“清华园丁”，他真的是个“园丁”，你的好多视频我都看，你的视频里有开心和焦虑的各种各样的，我都在看，包括你画大画的时候，还留了一条评语。

我觉得他对于得有20年了，办这个学习班，在清华高研班，我都给他去帮了好多次忙，给他去上课，我觉得除了书画上他取得的成功和成就以外，我觉得他自己说，他的最主要的作品就是《育人》，他培养了这么多的艺术人才，大写意人才，我觉得在今后的很多年，你会看到你撒这些种子开花结果了。

昨天今天来美术馆，他题目叫“问道”，我今天也是来问道的，我其实很早就想上他这里来问道了。我觉得大写意笔墨固然很重要，其实大写意有这个总重要的，我一直很在乎这一点就是“大气”，气有时候气也是画面的一种支撑，画面里面的气有时候灌气，整个画面里面都是气，那个一般人不太注意，老是注意笔、墨这些结构，那些东西，实际上这个气在里面他是笔墨的一个支撑，我看黄胄先生的画就是大气，感觉这个画里面却是气，气在画里面走来走去的，那个气虽然你那么看感觉不像我们看笔墨这么明显，但是你不注意支撑空白的部分，其实都是气，其实这个气就是一个人的气质，一个自信，还有对笔墨对文化的理解。

所以我今天来这个美术馆我一进门就感觉到首先是人多，在就是他的画里面的气，汇集成了这么一种张力，我觉得我感觉这种张力的冲击了，我不说他的画，他的画笔我就很熟悉了，但是我看你准备要退休，准备要到宋庄来落脚，这是一个好事，因为这个地方虽然与北京有一段距离，但是这个地方艺术土壤特别肥沃，据说成立艺术养老院了是吧，我也希望有机会也来加盟。

谢谢大家，祝贺怀勇这个展览“问道”成功！

中国人大画院导师、清华中国画高研班主讲导师

余昌宇 先生致辞

今天参加刘怀勇先生这个画展，我特别注重的一个长袍来表达我的身心，这种喜悦，这种感激之情，心不言语。

刘怀勇也是教育家，培养学生，各个成才，一万个葫芦盛器，刘怀勇胸怀大志，大志大勇，在绘画勇于探索、创新，在工作上、规划上、做人上勇于担当。

我认为这里很有学问，旺福堂就是旺福堂，是一种境界和格局，是一种视野和智慧，是一种情怀，是一种文化修炼的修养，一万个葫芦每个学生给一个，九千九百九九个，你把最后一个葫芦给我，我把他劈成两半，做成葫芦瓢，我小时候在家就是用葫芦瓢喝水的。

这是一种学问，刘怀勇先生是一本《百科全书》，是一本活字典，最后我还忘记了借这个水，葫芦里面的水，我一个人不能独享，葫芦的水借天地之任期，既日月的精华，我把这里把水洒向大家，把每一位到场的嘉宾，他们永远健康，长寿，无病无灾。祝贺刘怀勇展览取得圆满成功

谢谢大家！

本次展览策展人、北京枫艺文化传播有限公司总经理

高磊 先生致辞

大家好，下午好！谢谢大家，我代表本次展览组委会特别感谢各位的到来，把掌声送给每一位家人，特别开心，因为两年以前刘老师有一个想法，在国家画院办完38周年师生展览之后，想再做一个学术性的展览。

这个画一晃已经有两年的时间了，今天终于实现了为什么说跟刘老师的相处，我记得第一次到刘老师的家里的时候，我到万葫堂我就好奇什么是万葫堂，进到大厅里面慢墙的葫芦，每个葫芦上都有名字，当初我就不解的问，我说老师这是什么，老师说我每一个学生毕业的时候都会送给我一个葫芦，这是第一句话让我很感动。

第二句刘老师说我最好的作品不是我的书画，而是我的学生，这两句话让我至今记忆犹新，所以当我们跟刘老师合作以后，我觉得最近有一句话叫做“书画走进千家万户”。其实很多人把这句话理解错了，我觉得不是把作品走进千家万户，而是把一个好的艺术思想，好的艺术理念，正确的审美观念带到欠佳万户，我觉得这一点刘教授在过去的三年通过我们新媒体包括石国良先生，每天都会看您的视频。

我觉得像我们老先生，优秀的艺术家我们很难去接触到先生们的创作，先生们的生活，只能通过一些媒体一些报道很神秘，但是我觉得今天有了新媒体能够让我们普通的老百姓，一个艺术爱好者也能够见到先生们的点点滴滴。

原来我觉得每一位艺术大家都很难接触，见了又很紧张，但是我通过视频看到石老师，看到刘老师看到很多先生的时候，我觉得他们真的好接地气我觉得这个时代是一个艺术最好的时代。

刘老师给我们做了一个榜样，作为一个艺术从业者，我们在过去三年时间在这里举办了很多活动，我们通过线上、线下一共服务了共15万收藏家和艺术爱好者，这些人我们都没有见过面，我觉得特别有信心，因为有刘老师有前排优秀艺术家的支持，在未来的日子里把真艺术带千家万户，把真正的审美和观念带给所有喜欢艺术的朋友。

最后，预祝本次展览圆满成功，刘老师我们整个团队在未来的日子里一定会继续围绕您把真艺术带给所有的朋友，谢谢大家！

一耕美术馆馆长、中央美院客座教授、中国文化管理协会文化产业工作委员会副会长

陈一耕 先生致辞

尊敬的各位老师、各位朋友、新闻媒体的各位朋友们大家下午好！首先祝贺刘怀勇老师的问道书画学术汇报展圆满成功。

同时，我们也借这个时候感谢这位像王仲老师各位的老师，还有于洋老师，各位老师对一耕美术人的关心支持，最要感谢我们现在通州区宋庄镇的任书记，一如既往的对我们宋庄艺术区的发展做出的努力，做出的贡献，非常感谢。

同时，我也借这个机会，代表一耕美术馆的团队对各位来宾亲临现场表示热烈的欢迎和衷心的感谢，谢谢大家！

学生代表、京徽画院院长

郭庆志 先生致辞

尊敬的各位领导、各位导师，敬爱的刘怀勇老师，亲爱的同学们，大家下午好。

我是刘怀勇先生的入室弟子，我很有幸作为学生代表发言。我跟随刘老师学画的这几年，受益匪浅，每到山穷水复疑无路的时候，总是在刘老师的潜心指导下，柳暗花明，豁然开朗。我们有许许多多的同学们，他们已经站在了这个时代的前列，全国有很多的高校，都有老师的学生在一线教学。感恩老师，老师有一句非常亲切的话:我最好的作品，是我的学生。我们都愿意做老师最好的学生。

明天就是教师节了，投之以桃，报之以李。吾为桃李，师恩铭记！

我要赞美我的老师，我要说：

云山苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。我要说，春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。我要说，落红不是无情物，化作春泥更护花。我要说，新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。 我要说一朝沐杏雨，一生念师恩。在此，我仅代表刘怀勇书画艺术工作室的全体同学，

祝老师节日快乐，幸福安康。

祝画展圆满成功。再次感谢各位师友的莅临。谢谢。

刘怀勇先生致答谢词

师友们，大家好:

我18岁学习书画，25岁从事中国画教学工作，迄今已经近40年了。期间经历了不少磨难，走了不少弯路，有幸在诸多良师益友的帮助下，取得了些许的成绩，悟出了书画本源的意义。今天的展览，是继2019年在国家画院“水墨清华-刘怀勇中国画教学35週末师生作品汇报展”的基础上，再一次将自己的所思所想以及自己的艺术实践，汇报给大家，希望得到大家的批评指正。

四十五岁之前，是我探道与解惑的过程，期间走了一些弯路，浪费了一些时间。

五十岁之后，是我不断顿悟与践行的过程。

大体上证悟了:

1.我的艺术方向是什麽？

2.我的文化方向是什麽？

3.什麽是中国画？什麽是书法？它们的艺术

规律是什麽？它们的终极目的是什麽？

4.逐渐明晰中国画的终极塑造，即是写意。而写意不是一个画种，而是一种理念，同样适合其他文学艺术。

5.逐渐确立中国文化的核心是“道”，而书画为载体，是为“体道”。体道，应该是我们敬畏自然，崇尚生命的法则。

6.我批评大家对石涛“笔墨当随时代”的解读，我提倡“笔墨当引领时代”。

7.逐渐确立了自己的美学追求，完善了自己的美学体系:

①扬长补短，技道双修的教学方法。

②正大、圆融、深邃、自然的美学追求。

③松、毛、圆、厚，积、揉、泼、破的笔墨体系。

8.总结提出了一个画家的标准:

①天分高②后天勤③学养厚④人格正

9.创造性的提出了“以太行为骨，以九华为魂”南北相融的山水写生理念。

10.特别强调，美术，一定是美的塑造。在

学习、创造、教学诸方面，在生活工作为人为事诸方面，杜绝丑陋，弘道扬善，体道明德。

五十岁以后，明白了人为什麽活著？活著为了什麽？自己怎麽活著。

五十岁的时候给自己综合打分，65分，比及格好一点；

今天，给自己打分75；争取在有生之年超过85分。

这一切的一切，其实就是二个字:道理。明白了道理，一切无碍。

2019.9.月，第35个教师节，“水墨清华-刘怀勇中国画教学35週年师生作品汇报展”在国家画展盛大开幕。今天，我将自己这四年的学习和创新汇报给大家，期盼得到诸位方家、诸位同道以及师友们的批评指正。

宋庄艺术区，已经成为我不可远行的地方，不期待老之将至，希望与大家共同生活在这片热土上，分享幸福与快乐，共同学习、共同进步、共同发展。

感谢师友们的厚爱，感恩这个时代，感恩伟大的祖国。

师友们，共勉！

前言

书画一途，唯深究“道理”二字，可至深远。

美术，一定是美的语言、美的塑造、美的造型、美的意蕴。所有丑陋的形态都是心灵的扭曲。

“似与不似”其实谬误，像与不像，都是浅层次的表达。中国画终极塑造的目的，是道德与心灵的契合。

写意者，守大道，尽情性。斯是为人，亦是为艺。

我之书，杂揉百家，终为画所用。书者，心

画也。

我之画，近五十年于传统、于写生、于教学、于创作，孜孜以求，未敢懈怠。

我之教学，边吃边吐，故不曾居后而途穷。人言恨铁不成钢，我言恨钢不成才。

我最好的作品，是我的学生。

今日之展，是继中国国家画院“水墨清华-刘怀勇中国画教学35週年师生作品汇报展“四年后的个展，作品虽未及深妙圆融，亦愚力之所能，真情告白，谨此汇报。汇报给宋庄艺术区的师友们，期盼得到您的批评指正。

老之将至，愿与君共勉。

谨颂艺琪

宋庄镇党委书记

任存高 先生宣布展览开幕

本次展览策展人、北京广彩瓷博物馆馆长、一耕美术馆执行馆长、燕郊艺术中心艺术馆馆长

邢之先生主持展览开幕式

展览开幕式剪彩