记者：吕峰老师，请您介绍一下，这次《珠江人家》 整个美术设计团队有多少人？
吕峰：美术组大概17个人。
记者：吕老师好，拍摄《珠江人家》时应该做了很多历史考证和调研，能分享一下印象最深刻的是什么？过程中您有什么收获？
吕峰：这次这部戏前期做了很多的考证和查阅大量的资料，印象最深的应该是之前可能没有做过岭南风格 的戏，所以这次对广州有一个新的印象。
记者：吕老师好，《珠江人家》是年代剧，剧中还有很多的大场景，还原起来会很艰难么？
吕峰：广州比我们当时想象中的要开放和先进很多，没见过的一些场景、道具都在那时候出现了。比如说商场屋顶上的那个摩天轮，我们那时候看资料，三几年怎么会有这个呢？但是我们查阅了很多资料都有这种 形式出现了，所以我们就在画面的后期后景中安排了一 个摩天轮，当然还有很多现在看很先进的玩具设施当时 已经出现了，所以，当年的广州是不亚于上海的。
记者：剧组当时是在横店拍摄的，在横店如何搭建或还原出民国时期的广州风情呢？除了CG特效，是否想过 用实景呈现？
吕峰：红船码头是在摄像棚里搭建的，因为实景拍摄难度很大，那个船是不可能到实景去拍摄，因为它还 有载重，还有那些工作人员的实际拍摄，难度太大了， 只能在摄影棚里拍摄，背景是用CG合成的，前景搭了真实的码头，还有红船。 红船是1：1比例还原的，因为我们去广州博物馆， 还有各种资料里面查到当时的红船是什么样子的，但是现在保留下来是没有，只有一些模型了，所以怎么还原它内部的环境是我们的重点，因为它的内部是没有照片影像资料的。 如何凸显岭南特色？这个也是我们工作中一直在考虑的问题，就是怎么还原真实的广州当时的一些场景， 有别于上海或者北京这些大都市，有地方特色，而且有历史感，这是我们工作的难点。 比如说南禄药坊里面很详细记录了如何生产出蜡丸的过程，这是我们在采风过程中，在陈李济工厂里面看到这个东西，这一定要搬上大银幕，让大家都了解一下 当时这个蜡丸是怎么创新、怎么一步一步做成蜡丸的， 所以我们也是还原了当时制作蜡丸的过程，这也是很具广东特色的。 还有就是广州酒家的门窗，因为我们去广州采风，去广州博物馆，去查看那些资料，印象最深的就是广州 的花玻璃窗是很具代表性的。广州酒家真实的场景原来的玻璃窗是民国特色的，但是没有花玻璃，所以我们决定把这个场景所有的窗户玻璃换成花格玻璃，这样工作 量非常大，有几百块的窗户要更换，而且原来的那些窗 户还要保留，所以这个工作量非常大。但是实际呈现到 银幕上会看到这个花格玻璃很出彩，在一些背景上出现 是很提气的。
记者：哪一个场景的设计和搭建是令您印象最深刻 的？大概花费了多长时间？
吕峰：天台剧院的场景是比较花费周折，而且是比较花费心思的。我对这个场景印象还是很深的，因为之 前影视剧里面没有这个场景的出现，但是我们查阅了大 量资料，发现天台剧场是有过原型的。 搭建这个场景大概花费了一个月到一个半月的时间 吧，因为任务很紧张，还有那个周期的压力，所以我们 紧锣密鼓、加班加点完成了这个场景，当然出来的效果 还是不错的。
记者：剧中讲述的是1927至1950年代的故事，在设计舞美的过程中，如何突出有年代感的“粤”特色？
吕峰：在横店拍摄年代戏比较多，但是真正具有岭南 风格的戏相对比较少，所以，剧组觉得除了一些代表性的 民国特色街道外，还是不够体现岭南特色，最后决定在原 有街道的基础上搭建一条有骑楼风格的广州街道。骑楼大家都很熟悉了，很具代表性的岭南风格、广州特色的街道 风格，所以到最后我们很多戏都在这个街道完成，轰炸的场面、打仗的场面都是在这条街道完成的。 骑楼的街道是我们在横店的一个大街道上改造出来 的，原来也想过到车墩、香港街或者广州的一些影视城 去拍，但是，它们不太符合当时基本的要求，还有导演 的要求，并且转场的时间、资金很大，所以，还是决定 自己来改造这么一个街道出来。
记者：这部剧里涉及到了粤药、粤菜、粤剧三大行 业，在涉及专业领域的道具制作上有什么难忘的地方么？
吕峰：这个道具设计的制作因为涉及到这三大行 业，是很专业的，之前也没接触过。比如说粤药，我们也查阅大量的资料，包括榨油机，包括制作蜡丸的手 段，还有一些比如说制作草药的手法。 粤剧的一些行头全都是真的，等于是演员自己把演 出的服装带过来。 粤菜也是真的，广州酒家提供了500多道菜，而且 一些菜都是空运到横店的，一个是保证了菜的新鲜，一 个是有些菜品横店是没有的，而且是南方特有的一些 菜，所以全是空运过来的，每道菜都是。
记者：天台剧院和红船码头的舞美设计图都特别惊艳，您认为粤剧的美是一种什么样的美？
吕峰：粤剧之前确实没有接触过。我觉得粤剧的美 确实是代表岭南风格的美，它的唱腔，以前从来没听 过，很委婉、转折、优雅，它的服装也是非常漂亮，颜 色非常丰富。天台剧院的设计，它是一个有当时岭南风 格有年代感的场景，而且加入了一些西方的元素。