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来源：物道收集编辑：物道
封面图｜青简 ©
关于瓶花，有一句特别喜欢的话，叫做“折来一枝春插瓶”。瓶花就是有这样的魔力，一株，一枝，清供甁樽，几许新鲜的花意，各具风采的姿态，就像对季节的挽留，对美好的珍藏。不知不觉，这个漫长的冬天即将逝去。寒气减弱，暖意悄然滋长，春融冰消时候，莫如“折来一枝春插瓶”。用一樽瓶花，迎来一个季节，也送归一个季节。忽然想到，生活多的是经营美妙的机会——比如说，立春将至，用一樽常看常新的瓶花，再把这“一枝春”，迎进家里。很喜欢许嵩的《清明雨上》的那句“东瓶西镜放，恨不能遗忘”。家家户户都少不了花瓶，它不语时，像恬然安静的守候。当有花友来时，它陡然间变得生机勃勃，仪态万千。转眼春来，当然要用一支清瓶，等候，迎接这个春天了。比如说，一支腰身修长的梅瓶，最宜枝叶修长的花，比如说供“疏影横斜”的绰约梅花，比如说供枝条蔓延的银柳花……初春的花儿还汪着剔透的寒气，花花叶叶氤氲着破冰的气息。或者说，用一支状似悬胆的胆瓶。它身量较之修长的梅瓶，显得庄重短小。因此团型的花儿更适合它，比如说层次万千的冬菊，比如说艳丽蓬勃的鸡冠花。但是我最喜欢的，莫过于玉壶春瓶。它是“瓶中美人”，腰身曼妙婀娜，既不似梅瓶勾玉修长，比例悬殊，也没有胆瓶的庄重。玉壶春瓶，显得纤秾合度。唐代司空图曾道“玉壶买春，赏雨茆屋”，春水似的恬静与美好，像对春天的致敬。花瓶不语，像意味深长的祈念，让它静静地待在你的起坐日常中，生活的意味仿佛能在庸常的光尘中，破土而出。有一个很美的说法，花儿是人一年一会的旧友，而瓶花却是年年常新，而不同的意趣和心境，便有了不同的花样。为什么？因为一樽别出心裁的瓶花，既是人与花集中的意志，也是人与花共同的作品。瓶主人对花材的选择，像是一致的祈愿。春天最有趣的事，便是去爱花人的家里，去看看他们的瓶花是何种模样。花朵虽不语，却暗暗佐证了主人的心声，成为他心中期盼的隐喻。那回见友人家中清供梅花，梅瓶上花儿疏影冷香，视窗外料峭的春寒如无物，像清高傲岸的隐士，他取其脱俗高洁的意味。若是清供桃花的人家。独爱桃花，对生活有热烈鲜艳的期许，一点点的粉红，艳红，红的千娇百媚，扑闪扑闪地，像家主人蓬勃的热情和希望。母亲最喜欢的是茶花，爱它的坚贞和决绝。她年年春天买来茶花插瓶。茶花花瓣极大，花色或白或红，凑近端详，淡淡的筋脉，像流动着的血管。春寒料峭，茶花总是开的如火如荼。那日，那朵分外招摇的茶花在我们面前掉落了。它凋落的姿态也非常决绝，以头抢地般地去了，我们仿佛听到了那沉沉的撞击声，真是掷地有声。地上艳红的头颅迤逦着黯红的碎瓣，像个烈女。一樽瓶花，不辜负花，也不辜负爱花之人。方寸之地，却有一个季节的回味，生活的美好有了各自的祈愿和性格。花之美更加鲜明，人的意趣也如源源活水。一樽瓶中花，春天有了性格，灵魂也有了延展。莫如，用它接住一个理想的春天。折来一枝春，美好在身边。有花的生活，总是不一样的。一樽瓶花，也是人对花的礼貌和心意，也是人对生活的期许与回应。清代画家边寿民有一副画，叫做《岁寒清供图》。画中，瓷瓶是冰裂纹的，插瓶的花儿是梅花和南天竹，一枝松枝从瓷瓶背后斜探而出，清雅可喜。虽是“岁寒”为画名，但全画洋溢着溶溶的春意。冰裂纹的瓷瓶，象征着雪融冰消，暖和的滋味星星点点的顺着裂纹盈出，虽不铺陈，却已有了盎然的味道。梅花旁斜逸出，松枝针叶繁密，而南天竹的艳红在水墨的淡雅中脱颖而出，鲜明的色彩对比夺人眼目，像生活唯一的亮色与神秀。边寿民在题词中道，“春回南国，浮生似促明朝，笑都添一岁”。画中的瓶花，亦或是生活中的瓶花，都正是那一枝春，是我们对春天的愿景。愿这个春天，平安富贵，美好俯拾可得，有一个像画中的南天竹那般，鲜艳夺目的春天。仔细回味这句话，“折来一枝春插瓶”，细细咀嚼，里头仿佛有精微的智慧。其实，但凡你有心，一樽瓶花，能见四时光景。春日将至，送你一枝春插瓶，愿爱花之人往后朝暮，美好如花意盈身。