当广绣与苏绣

在东莞虎门这一海上丝绸之路的重要节点相遇，

能碰撞出什么样的火花？ 

当苏穗双城的刺绣魅力

再度映照在南海之滨、海丝路畔的洋洋水面

会闪耀出什么样的辉光？

当古老刺绣文化与现代潮流生活邂逅，

会激发出什么样的创想？

当国家级非遗大师作品与精美刺绣文物相遇

会交映出什么样的意趣？

当博物馆跨界开启“展览+N”模式，

会打造出什么样的精彩？

11月14日，

“双城记——明清以来广绣苏绣精品展”，

在鸦片战争博物馆（海战博物馆）精彩开幕。

这是对“一带一路”倡议提出十周年的一次文化献礼，

也是对两座“海丝路”重要城市的绣韵回顾。

2023/11 /14

双城记——明清以来广绣苏绣精品展

展览时间:

2023-11/14▶▶▶2024-2/18

展览地点:

海战馆临展厅

“双城记——明清以来广绣苏绣精品展”是2023年东莞市打造“博学东莞”文化品牌的重要展览，由中共东莞市委宣传部指导，东莞市文化广电旅游体育局、虎门镇人民政府、东莞滨海湾新区管理委员会主办，鸦片战争博物馆、广州博物馆、广州十三行博物馆、佛山市南海区博物馆、广州市非物质文化遗产保护中心、虎门镇宣教文体旅游办、东莞滨海湾新区管理委员会综合办公室共同承办，广州绣品工艺厂有限公司、广州市鹏喜工艺品有限公司、佛山市顺德区富德工艺品有限公司、广州美术学院丁敏设计团队、苏州姚惠芬艺术刺绣研究所、苏州弥惟文化艺术有限公司、东莞市纺织服装学校、东莞市松山湖横沥实验学校、东莞木棉道服饰有限公司、书香世家文化传播有限公司给予支持。

展览以“绣引：天地人和锦绣生”“绣技：人间巧意夺天工”“绣语：红尘翠霭飘衣绣”“ 绣韵：枝繁叶茂更新生”四个单元，用202件套明清以来广绣与苏绣精品，回顾苏穗两座城市的刺绣历史，讲述两座城市的丝路故事，再现刺绣独特的文化神韵，为新时代“一带一路”发展注入文化动力，以传统文化“底色”点亮未来锦绣“画卷”。

2023/11/14

文物展品有多惊艳?

广绣与苏绣，属中国四大名绣，以其精湛的技艺、瑰丽的色彩、丰富的内涵，映照着古今生活之美，见证了海上丝绸之路的繁荣兴盛，并延续千年，走进当代生活，在“一带一路”上继续守望传承、发展创新。

在200余件套广绣与苏绣精品中，有二级文物1件套、三级文物15件套，还有多幅国家级非遗大师的重要作品。

其中来自苏绣国家级非遗传承人的作品有姚建萍的《父亲》、姚惠芬的《骷髅幻戏图》和《精卫填海之羽毛》。出自广绣国家级非遗传承人的作品有许炽光的《咏鹅》和陈少芳的《我爱小鸡群》。值得一提的是，《骷髅幻戏图》和《精卫填海之羽毛》都是当代苏绣首次入选并参加威尼斯双年展作品，《骷髅幻戏图》还曾获劳伦斯世界纪录认证。

展览中还展出了数件刺绣新生代的作品，这些作品则以更多的新题材和新形式，展现时代生活风尚，让非遗逐渐跨出传统的边界。

明刺绣群仙祝寿图，苏州博物馆藏，二级文物。“群仙祝寿图”是中国古代传统的吉祥图案之一，这一题材被广泛用于国画、版画、年画、木雕、刺绣、缂丝和瓷器等多种载体之上，深受民间熟知与喜爱。

清刺绣百衲女童衣，苏州博物馆藏，三级文物。百衲就是用废弃的零碎布帛加以补缀，因所用零碎布帛之多，故称百衲。而刺绣工艺却让百衲衣显得更精致起来。

清刺绣晤银凤凰女袄，和清代刺绣蟠银凤凰裙，苏州博物馆藏，三级文物。这一套是袁世凯第十三个女儿十三岁出嫁时穿的嫁衣，用银线打造，精美绝伦。

苏绣国家级非遗传承人姚建萍的《父亲》（苏州博物馆藏），画面不止绣了一层，最多处层叠绣制30多层，以呈现生动的立体感。老人额头的汗珠用1/128的丝线绣制，一根丝线也就人的两根头发丝粗细，劈丝成1/128再来绣，“绣”“画”难辨，作品的细腻程度可见一斑，是难得一见的艺术臻品。

苏绣国家级非遗传承人姚惠芬的《骷髅幻戏图》为系列作品，此为其之一。作品使用50多种苏绣针法，每个细节局部用不同的针法绣给人的视觉感受也都不一样，打破了绣法已相对程式化的苏绣。《骷髅幻戏图》描绘的是宋代市井木偶表演形式之一——悬丝傀儡戏，以妇人、婴孩、骷髅，反映人生命运的虚幻、无常，生死似无隔，令人难以捉摸。

《精卫填海之羽毛》是苏绣国家级非遗传承人姚惠芬为2017年“第57届威尼斯双年展中国馆”创作的苏绣系列作品之一。整幅作品排针细密，丝线的光泽明丽淡雅，自然生动，其中所蕴含的不同于传统的形式构成与审美内涵让古老的苏绣焕发出新的生命力。

末代广绣“花佬”、广绣国家级非遗传承人许炽光的《咏鹅》，在白鹅羽毛的施绣上，大量运用“捆咬针”“捆插针”等广绣传统针法，并配合“留水路”技法的施展，将其身上的羽毛一层一层细化；根据不同部位羽毛的特征，劈丝施绣，羽硬则用粗，绒软则用细，将其羽丰绒厚的形态特征充分表达。白鹅的嘴爪眼等部位以扭针、虾壳针等刺绣，神态活灵活现、栩栩如生。

广绣国家级非遗传承人陈少芳的《我爱小鸡群》有两大创新，一是打破了“田心无好画”的构图创作忌讳，将画面主体的彝族小姑娘放在正画心；二是放弃本色配色，使用受光混色来表现小鸡。绣品中彝族姑娘手中捧起的那只鸡仔，用绒毛针绣成，在背光面采用国画的勾染法，用了20多种不同颜色的绣线绣制。陈少芳独创的绒毛绣法也成为之后广绣的重要技法。

苏绣新生代张雪的《星空》，曾获2016年第十届江苏省艺博奖银针杯金奖。张雪以刺绣发展过程中针法的不断演进为灵感，以星空为载体，采用二十多种不同的刺绣针法来表现宇宙，是一种全新的探索和尝试。

广绣新生代丁敏指导的作品《The gift》，通过综合运用广绣刺绣工艺与数码喷印技术，融合粤语、广绣和外销画三种元素镶嵌在首饰盒里。作品兼具审美趣味和文化内涵。

2023/11/ 14

展览该怎么看？

看过了重点展品的介绍，相信大家都已经迫不及待想要到现场一饱眼福了。面对如此惊艳的绣品，广大观众又该如何欣赏呢？

赏技艺之美

广绣、苏绣历来被尊奉为“中国四大名绣”之列。广绣色彩明快艳丽，苏绣则清新古朴；广绣针法灵活多变，苏绣则细密有序；广绣纹样以花鸟纹为主，清新脱俗、烂漫自然，显示出“西风东渐”的历史印记，苏绣则以龙凤纹为主，繁复纤巧、华美端庄，表达了对中国民俗风物的传承。

清代广绣黄缎地百鸟牡丹图挂屏（广州十三行博物馆藏）

清末蓝缎地苏绣海水花卉蝴蝶纹对襟汉式氅衣（广州十三行博物馆藏）

虽然广绣苏绣各具特色，但均针法传神多变、色彩精准雅致、构图巧妙有序，展现了施绣者的审美喜好、耐心细致以及创新智慧。在欣赏过程中，不妨从其针法、色彩、纹样等方面来细细品味。

苏绣新生代张雪的《星空》及针法图

作品采用二十多种不同的刺绣针法来表现。

广绣针法图

广绣之所以能够扬名海内外，成为我国四大名绣之一，与其针法多样且善于变化是分不开的。

富德工艺品有限公司提供展出的广绣大披肩

广绣大披肩在绣制花卉时，不以细微的色阶渐变追求富有立体感的形似，却只以简单的“咬针”(又称“抢针”) 绣制五六批,制成装饰感极强的富丽花卉，因此在绣技上与观赏绣形成鲜明的比对。

清末红缎地广绣金线绣花卉纹对襟汉式氅衣（广州十三行博物馆藏）

美国艺术家们评论，在图案设计和色彩运用上，中国的刺绣艺术家完全没有偏见，他们娴熟地运用红、绿、金、银、紫酱、青铜等颜色基调完全相反的色彩做主色，取得了妙不可言的效果。

苏绣仙鹤蝙蝠纹披领（广州十三行博物馆藏）

纹饰繁复纤巧、华美端庄，既承载了先人审美与智慧的意向，又兼具着美观和功能性，充满神秘的东方意境，体现了古代中华文明的优雅魅力。

19世纪末广绣蓝缎地缠枝花鸟神兽双头鹰纹窗帘（广州十三行博物馆藏）

居中处为花朵形开光内绣双头鹰，是一个常见于欧洲各国徽章和旗帜的图案。四角主体纹饰呈对称状分布。纹样主要是花鸟、瑞兽等中国传统审美情趣纹样。纤柔的枝条曼妙舒卷，具有浓郁的洛可可风格。

探历史之韵

苏绣和广绣如何在吴穗两地产生？广州与苏州又如何通过独特的刺绣，穿越时光，跨越万里，在“海上丝绸之路”的中外贸易和文化交流中扮演着重要角色？经纬之间、锦绣之上，描绘了怎样的时代风貌和人生故事？一件件刺绣作品，承载着我们共同的历史，凝固了一个民族的记忆。岁月余温尚存，繁华锦绣未央。不妨走进它们，倾听针线起落间的声音。

清仕女刺绣通草纸水彩画（鸦片战争博物馆藏）

清代文官补子（苏州博物馆藏）

民国红缎刺绣儿童猪头鞋 （广州博物馆藏）

民国红缎地绣“福寿双全”凤凰花蝶纹挂件（广州博物馆藏）

看传承之风

在几千年的发展历程中，刺绣艺术历经风云变幻，却始终保持着融汇古今、开放包容、砥砺创新的姿态。进入新世纪，非遗保护兴起，苏绣和广绣步入了新时代，并不断融入当下生活，激起新的潮流。

张雪、薛金娣、薛氏刺绣团队打造的苏绣耳机。此系列为非遗苏绣与工业设计相结合的产品。耳机的外环使用苏绣手工绣制，设计细腻而简洁。

薛氏刺绣团队打造的苏绣耳环，设计灵感来源于苏绣的不同针法，将针法解构成最基本的点、线、面，在颜色上运用了莫兰迪色调，极简的视觉构图搭配上清冷的水晶，凸显柔和气质。

展览联合10余家单位共同打造，是博物馆跨界融合的一次有力实践，旨在通过馆际、馆企、馆校合作以及“博物馆+非遗传承”的方式，呈现出广绣与苏绣的古今绣韵，让精美的刺绣和博大的刺绣文化焕发时代光彩，为新时代“一带一路”发展注入绵绵不绝的文化动力。

作者 | 鸦片战争博物馆

编辑｜杨逸尘

审核｜王   超

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