展厅共分为三个部分，分别布置在三间青砖灰瓦的硬山顶建筑里。因今年的秋日格外偏暖，初霜之月，展厅所在的院内，一排青竹和几株月季仍旧展示着这个季节鲜有的生机，盎然地掩映着三个展厅以及厅内的茶挂。

茶挂，即挂于茶室中的相关书画作品，用来表达作者的闲情雅趣、处事态度和人生境界。本次展览选取了来自晋阳印社、十二月印社和却波印社数十位老师的68件茶挂作品。除了延续之前的陶印茶挂之外，还增加了书法茶挂，其中陶瓷印印屏46件、书法作品22件，作品主要涵盖了茶文化这一中国传统文化，与大关帝庙独特的环境交相辉映，独具匠心，意境深远。

观书意，致茶心。北厅主要展示的是陶印以及部分陶印茶挂，厅内分别在西北、东北、西南三个角落布置了玻璃展柜，每个柜内都放置着几枚小巧的陶印，这些陶印以陶土和瓷土为原料，形状放荡不羁，有顶部捎带一个圆环印钮的，有方正毫不加修饰的，有些甚至像是直接在某些残石上进行刻字的，造型虽不精美，但却大方展示出陶印本身独一无二的气质，进而呈现了刻印者“顺其自然”的古朴禅心。

陶印的造型确实不是茶友们所重点关注的，这一点从陶印茶挂上就能看出，刻印者对物件所灌注的真正魅力在最后“印”出来的部分。在西边的第二展厅内，从那些气息淳厚的陶印茶挂上便可看出刻印者在篆刻时，对于方寸空间的调度、主次虚实的排布以及书印互现的平衡等，可见其用心程度和深厚的艺术造诣。在仅有几平米大的房间内，并排挂于白墙上的陶印茶挂有的雄浑大气，线条推劲而不乏苍茫之致，虚实相生，方圆刚柔相济，颇为耐人寻味；有的古意幽然，印面文字与边框的处理浑然一体，生动自然，无论朱白，其印线条质感丰富，极具古典文艺的丰富美感和独特魅力，充分展现出作者在篆刻时用心营造出的妥帖美感。

茶书《南方录》中有云：“茶道之中，重中之重，除却挂轴，别无他物。”挂轴的精神指导性是茶道中最为重要的，而一切威仪细则、礼仪轨范都是向挂轴的致敬。我国自古就有“坐卧高堂，而尽泉壑”之说，在茶室张挂字画的风格、技法、内容是表现主人胸怀和素养的一种方式，所以很受重视。

而从内容来看，本次展览的茶挂内容主要以高僧大德的禅语为主，融入了茶道思想、茶道美学与书法艺术，偶有一些茶友、书友自发的感悟和心得。在以书法茶挂为主的第三展厅内，观展的人也会因从茶挂中感受到的精神境界与文化艺术价值而震撼：一幅小小的挂轴，竟蕴藏着如此深邃广奥的思想，而书法也是自成一格，雅人深致！

茶挂虽是静止的，但它最能体现创作者的品味与心意。在展厅内，一幅释文为“读史烹茗”的书法茶挂颇为抢眼，笔走龙蛇、挥洒自如的四个大字几乎占据了挂轴的全部，也在第一时间吸引了参观者的视线，通过那潇洒舒放的走向可以想象笔者的平日之思以及笔者在下笔时的拳拳之情。

除了书法之外，还有几幅用墨当色，以色呈墨的画作，它们或是气韵生动的静物，或是写意抒情的花鸟，无论入画的对象是什么，其中自然留白的中和之美都饱含着绘画者追问生活、情感宣泄、心灵空旷的境界。这份“有中出无”与“无中生有”相互转换，不为人刻意雕琢的技巧，让人因享受到善意而心生微笑。

茶挂幽幽，可了赘情的挂恋；茶挂清清，可了奢欲的挂怀；茶挂寂寂，可了苟利的挂碍；茶挂净净，可了浮名的挂累。“有时，茶挂中的一两句禅语就会让我玩味思考多日，从查询到尝试释义，不亦乐乎。”常来看展的张先生颇有感触地说。

茶挂的艺术会让人潜下心来，从根本上去挖掘那些能够触动自己心灵的字句，并铭记、悬挂起来。本次展览是关帝庙博物馆不断挖掘、发挥古建筑特色的又一重要实践，通过展览，既能让茶文化进一步走进大众视野，营造良好的社会氛围，也能推动文物文化的活化利用与发展，让优秀文化成为广大民众的精神滋养。