全国政协十四届一次会议于3月4日下午开幕，中国国家话剧院院长田沁鑫已经连续六年任全国政协委员，每年的提案都紧扣时代发展，不断破题文化中国建设新探索。

近日，中共中央、国务院印发了《数字中国建设整体布局规划》，指出要全面提升数字中国建设的整体性、系统性、协同性，打造自信繁荣的数字文化。今年的政协提案，田沁鑫聚焦话剧作品数字化，提出关于数字文艺作品规范化建设，这既呼应国家战略规划，也是基于创作实践的潜心总结。

就在去年，中国国家话剧院和央视网强强联合，依托文献话剧《抗战中的文艺》率先打造了线下演出、线上演播的“双演模式”，引发业界瞩目，成为文艺作品数字化探索的一次典范实践。全国政协会议开幕前夕，田沁鑫接受光华锐评独家专访，分享了关于数字化产业未来的思考。

全面融合打造新业态

数字演艺是一个新业态，标志着未来发展方向。相对于影视剧来讲，话剧的数字化文艺产品在线上演播，是以“戏剧+影视+沉浸”的创作表达方式，以多机位、多角度、多空间的演进方式，以数字化技术对舞台艺术的赋能，为观众呈现出“戏剧现场”和“影视感受”于一体的视觉新业态，提升观众在文艺消费上的幸福感和获得感。

这种“云演播”形式的持续发展，是否会对传统的线下文艺演出产生比较大的影响？

在接受光华锐评的独家专访时，田沁鑫表示，二者并非此消彼长，而是相互促进，云演播并不会完全替代传统现场演出。随着技术进步而持续发展的云演播将令更多的观众体验到数字化的视觉新业态，在互联网线上给观众带来新的视觉体验。

近年来，中国国家话剧院坚持“线下线上融合、演出演播并举”的创新发展生态，创新打造线上演播剧目，也是在积极探索市场化、可持续的商业模式营造。田沁鑫说，“创造戏剧作品，这个是内容创作，我们像文科生一样积极和感性。但是在做数字化生产结构模式的时候，我们必须要有理科生、工科生的严谨科学态度。”

在田沁鑫看来，戏剧和互联网技术的融合不止于表面的线上直播形式，而是要实现戏剧线下创作和线上数字化创作的全面融合，这将会是未来的探索方向。

数字文艺作品也需要“许可证”！

采访中，田沁鑫表示，鉴于数字文艺作品与线下演出属于同类内容，建议线上线下进行统一管理，以适应新时代数字文艺作品高质量发展需要。

此前，为进一步规范市场秩序，引导新业态的健康有序发展，就在2022年12月，国家广播电视总局办公厅发布了《关于国产网络剧片发行许可证许可服务管理有关事项的通知》，推进网络剧片政务服务的标准化、规范化和便利化，形成了同一类节目由同一个管理主体综合指导和制定规则的机制。

以此为例，数字文艺作品也可采用“许可证式”的管理模式，进一步提升数字文艺作品制作的规范化、标准化，打造中国数字文艺作品标志性的文化符号。

数字化产业的未来已经到来！

数字演艺在多元空间里呈现，集“戏剧+影视+沉浸”于一体，使之成为互联网新业态。你在剧场里看演出的时候，收获的是舞台创作带来的临场感。如果通过多机位、多角度进行拍摄，将剧目同步到线上，将有更多人可以体验到文艺作品带来的幸福感和获得感，同时带来数字演艺向产业化发展的空间。

田沁鑫希望可以通过数字审美的方式让精彩的中国故事能够被更多观众看到，用更多优秀的文艺作品传播好中国的文化精神，在推进中国式现代化进程而努力奋进的奔跑期，贡献出文艺领域的创新创造活力。

数字化产业发展始于足下，未来已来。数字文艺怎样才能责任更清晰、人员更明确、任务更具体？田沁鑫认为，这需要凝聚思想共识，汇聚行业力量，注入更多的合力、动力和活力去加快构建演艺产业发展的新格局，更好地服务国家数字化战略和文化强国建设，更好地满足老百姓对文艺作品的向往，繁荣社会主义文艺，书写好数字中国的文化篇章，助力推动文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌。