当我们谈论中国动画时，上海美术电影制片厂（以下简称“上美影”），是不可不提的存在。

《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《天书奇谭》《黑猫警长》《葫芦兄弟》……在中国动画的百年岁月里，上美影陪伴了一代又一代人的成长，几乎每个人与动画有关的记忆里，都有它的烙印。

△《大闹天宫》

在中国动画新百年开启之时，一部《中国奇谭》再度让网友沸腾：“熟悉的上美影回来了”。

作为中国动画的经典厂牌，除了为迎接中国动画新百年创作的《中国奇谭》，上美影还有多部作品即将推出：

中国首部水墨动画电影长片《斑羚飞渡》，动画电影《再见雪孩子》，艺术探索电影长片《燃比娃》。未来，也有以孙悟空、大耳朵图图等IP为主角创作的新影片，《中国奇谭》也将推出第二季。

我们与上海美术电影制片厂厂长速达展开对话，从作品出发，聊聊动画传承与创新，探讨动画的力量，以及对中国动画新百年的展望。

速达

01 创作根植于传统，也要立足于时代

一看《中国奇谭》的片名，很容易让人想起另一部上美影的经典作品——在中国动画学派里，有一部著名的动画电影《天书奇谭》，享誉世界动画之林。

△《天书奇谭》

“奇谭”两个字的沿用，可以说是一种精神的传续。《天书奇谭》秉承的“奇、趣、美”，是上美影一直以来的创作宗旨，在《中国奇谭》中亦体现得淋漓尽致。

“奇是与众不同，趣是动画艺术的趣味点，美是我们独特的艺术表现形式。”速达进一步解释，除此之外，“中国动画学派的作品在内容上也非常追求深刻性，大家这次特别喜欢《中国奇谭》，也是因为它引起了大家思想和情感的共鸣。”

△《中国奇谭》第一集《小妖怪的夏天》

观看过《中国奇谭》便知晓，这是一部根植于传统文化、用动画的形式以现代语境讲中国故事的动画短片集。

《小妖怪的夏天》灵感来源于《西游记》、《鹅鹅鹅》的故事来自于《续齐谐记》、《林林》用三维技术表现水墨风格、 《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》勾勒出一幅中国乡土变迁图景……

△《乡村巴士带走了王孩儿和神仙》

“我们许多的经典作品，题材都是源自于中国的古典小说、民间谚语、历史故事、神话故事等，美术表现形式也会从传统的民间艺术、戏剧等汲取灵感。”取材传统文化的同时，上美影也一直立足时代，把当下观众的审美、所思所想都糅合在一起，“我们追求‘有根的现代’。”

比如速达导演的作品《大耳朵图图之美食狂想曲》，以食品安全为主题；《大耳朵图图之霸王龙在行动》以敬老爱老为主题，并结合了独生子女家庭、儿童心理等当下社会关心的问题。

△《大耳朵图图之美食狂想曲》

还有为北京2022年冬奥会和冬残奥会打造的动画大电影《我们的冬奥》，把孙悟空、黑猫警长、哪吒、雪孩子、图图等角色放在一起，跨越时空，共同助力冬奥。“孙悟空是很多孩子的偶像，图图也特别崇拜孙悟空，我们将孩子们的共性安排到图图身上，也代表了一种传承，然后通过情节来表现我们奥运的体育精神。”

△《我们的冬奥》入图片描述

02 讲好中国故事，追求艺术创新

动画，是具有高度假定性的视觉艺术，“无中生有、天马行空”。速达觉得，中国传统文化里的神话、民间故事与动画这种形式“特别契合，想象力也都是非常丰富的，人物的可塑性是特别强的。”

比如《三个和尚》一高、一矮、一胖的人物设定，水墨手法的留白和艺术感染力，“这些可能都不是真人实拍能做到的。”

△《三个和尚》

还有《九色鹿》把静态的敦煌壁画“活化”，又“创作出了引人入胜的故事，让人很快地被打动，想传递的思想也更容易被接受。”

△《九色鹿》

速达认为，动画创作不仅要从传统文化里面汲取营养，更要表现现代的风貌，“除了娱乐大众、让大家看到独特的审美之外，还可以传播我们的中国文化，传播积极的思想，给观众展现‘真善美’。”

当下部分动画创作追随别人的样式，这样的作品往往没有先锋性和引领性。“一代代上美影人所追求的中国动画精神风貌，是‘不模仿别人，不重复自己’。”

在上个世纪的上美影，创作者没有太多成本回收的压力（计划经济时代），一心把艺术做到极致。“比如说金复载老师，为大量中国传统题材的动画片作曲。”速达回忆，创作《哪吒闹海》时期正好曾侯乙编钟出土，“金复载老师和其他老师一起克服重重困难，在没有数字技术的情况下，用磁带把编钟所有的音一个一个剪出来，当时真的是创举。”

△《哪吒闹海》

拿当下的《中国奇谭》来说，其中创新之处，除了直观的视觉表达、运镜等，影片的样式和架构也不大常见，“把八个独立的、内容和美术风格完全不同的短片集合在一起，呈现同一个主题。”它对“生活化的表现、动画的表演”等细节方面的重视也突破以往。

也许就是这种独特的风格和不断的创新，让上美影成为很多人心中“yyds”。

对此评价，速达也十分认可，因为在她心里也是如此，“我们学动画的这批人，到上美影工作就是我们的终极梦想。”它的“与众不同，是我们很向往的。”

03 追求民族风格，让中国动画“走出去”

也许很多人不知道，1980年上映的《三个和尚》是中国第一部获柏林电影节银熊奖的动画。谁也不可否认，中国动画曾蜚声国际，成就非凡。

历经了一段时期的低谷，如今的中国动画，“正是一个向上的过程”。中国动画新百年开启，向上的脚步更是不停。

“只有创造真的好作品，才能‘走出去’。好作品的前提就是好的人才，好的人才怎么培养？要有适合创作的环境。”速达表示，“要尊重人才，尊重创作规律，才能把人才培养起来。”

除了环境，学校也应该在教育学生艺术、技术之外，加入一些与传统文化相关的课程，“对我们自己文化的根要了解得更深，才可能会创作出打动人心的作品，引起更多人共鸣。”

另外很重要的一点，就是自己也主动地“走出去”。

中国动漫日本行——从水墨中来

“要创作具有民族风格的作品。我们跟国际相关的艺术界人士交流，他们其实非常希望看到有中国特色的动画作品，希望看到用不同的风格去表达自己国家或者民族的作品呈现。对我们自身而言，就要增强我们的文化自信。”

在对话中，速达对「追求民族风格，讲好中国故事」讲述了许多自己的看法与展望。

如她所言，中国动画应该“始终牢记传统文化的继承和弘扬”，同时要有“世界性的眼光、历史的精神、专业的技艺、善于共情的能力、包容的心量。”

中国动画新百年，我们期待看到更多优秀作品的诞生，希望中国动画能“走出去”，让“新百年”绽放光彩。