2023年12月17日，第五届海南岛国际电影节首场“大师班”在三亚海棠湾茅台度假村珍品酒店举办，土耳其国宝级导演努里·比格·锡兰围绕艺术经验、审美体验等，详实介绍了电影创作的追求理念，与现场嘉宾、观众们分享了关于电影与哲学的思考与宝贵的经验。

 再度来到海南岛国际电影节，锡兰表示对海南电影节充满期待，“电影节是一个地方的灵魂，它可以改变这个地方给人的感觉。我觉得海南岛国际电影节也会改变海南的文化氛围，也会有更大的发展和空间。”

来自中国香港的监制、编剧文隽作为本场大师班主持人与锡兰深度对谈，现场嘉宾、观众们积极提问，呈现了一场跨国度、跨代际之间的精彩对话。

凝视无聊获得真相

努里·比格·锡兰，土耳其导演、编剧、剪辑、摄影、制片人。迄今为止锡兰共执导过9部长片，7次提名戛纳，4次获奖，手握一座金棕榈、两个评审团大奖。

“无聊能够使人进入正确的思想状态并且感知最残酷的真相。” 锡兰擅长在银幕上表达哲学思考，将人们带入一个充满内省的光影世界。他在创作中有意地摒弃了复杂的情节以及戏剧化的冲突，积极奔向了一种“无聊”。

1995年，努里·比格·锡兰凭借短片《茧》开启导演生涯，该片也是土耳其第一部获得戛纳国际电影节短片金棕榈奖提名荣誉的短片。在这部短片中，镜头替代对白进行讲述，影片缄默、克制，画面充满诗意。在用镜头作画的同时，锡兰并不满足于此，他的电影中蕴含着深刻的人文关怀和哲学思考。

谈及入行，锡兰表示进入电影行业并不是那么的容易。由于是从摄影开始入行，锡兰的个人风格与主流风格大相径庭。比较喜欢孤独，而在拍电影时，需要和很多人打交道，于他而言需要很大的勇气。

锡兰认为，电影跟其他艺术相比，实际上更加个性化。虽然拍电影时有一个很大的团队，但创作者是很孤独的，因为创作本身实则是在表达个人的思想。“目前来说，特别个性的电影、特别个人的东西不会有很多观众。但没关系，导演知道这一点而且必须面对这一点。如果看我电影的观众太多，我反而会思考是不是做错了什么。”

迷恋拍摄中的“不确定性”

很多人都说努里·比格·锡兰的电影带有浓厚的文学性，对此他并不否认。“我喜欢看书，文学作品能够增加我对这个世界的了解和观察到不同的角度。”至于如何去用镜头表达，努里·比格·锡兰表示，他更迷恋电影拍摄中的“不确定性”，不喜欢过多的排练，以避免演员陷入机械化的固定模式。

锡兰表示，人的思想是在变化的，拍摄过程中应该寻找即兴的灵感而非原封不动地按照计划执行。对他而言，电影更像是寄往未知的一封信。

“我会先拍我已经想好要拍的，然后再拍新产生的想法。如果我的演员们有一些即兴的、新的想法，那么我们也会去尝试。不光是演员的想法，包括拍摄现场的一些临时产生的情况，光线的变化等，我们都会利用起来、进行即兴的尝试。”

电影不应该被定义

何为“好电影”？锡兰认为，电影不应该被定义。“其实电影的本质才是真实的，我们每一个人看电影都有不同的角度、不同的窗口，我是尽量接近这种真实。”

锡兰表示，他喜欢追求反差感而非熟知的东西，别人不做的东西，就是锡兰要做的领域。

 “刚开始拍电影真的很难，因为没有经验担心失败，在资金、技术等方面都不成熟，所以每一个事情都是从害怕开始的。年轻导演在刚入行时，一定会遇到坎坷。但是没人可以定义你要做哪种电影，电影不应该被定义，它有很多待开发的视角和领域，只要你热爱就可以坚持。我自己也是学生，还要学习如何更深入的理解电影。”

“我们每个人都有自己的观影的习惯，适合自己的就是好电影。创作是孤独的，有时候在片场，没有人懂我试图要表达和探索的是什么。”努里·比格·锡兰感慨，他希望通过电影能将困惑、无法用语言和别人分享的东西及孤独感表达出来。就像是向大海里投入了一个漂流瓶，希望有人能够读到它。

活动尾声，锡兰谈及个人对“成功”的理解，他表示自己也不知道什么叫成功，参加电影节获奖并不会改变他继续创作的想法。“继续拍电影我会觉得更有意义吧。如果你想做自己想做的事情，还是需要一点奉献精神的，有奉献精神就不会后悔。我们的人生并不是很长，但是大部分人不得不为生计奔波。我希望大家都能做自己热爱的事情。”