著名画家邱笑秋七岁学画，先花鸟后人物，1964年后主攻山水。其作品多取材于巴山蜀水、青藏高原，追求诗的意境、情趣并致力于色彩的探索。

常言道，“工夫在诗外”，这句话对邱笑秋同样适用。在一些评论家看来，邱笑秋的艺术生涯之所以能取得成功，除了勤奋作画外，还在于非常注重绘画之外的多层面文化修炼。

例如，邱笑秋数十年如一日精研张大千的破墨泼彩等美学规律，并在专业期刊发表深度学术论文，甚至还曾领衔编导大型现代川剧《张大千》。这些看似“务虚”，在邱笑秋的艺术中却不可或缺、不可小觑，是其艺术素养累积必不可少的思想文化支撑。

而在具体创作上，邱笑秋深谙“笔墨当为时代变”的道理，现实世界的丰富性，促使他极力寻求与之相适应的艺术语言来表现，于是“中国现代彩墨艺术”成了他最中意的表达方式，并融合古今中外画技为我所用。这幅《川南春色》取材于被邱笑秋视为“第二故乡”的内江，色彩明快热烈，以抒情的笔调调动观者的情绪。更有意思的是，邱笑秋还用彩墨画的理念技法表现外国题材，在亚洲、欧美、非洲都留下动人的画作。