“温州石雕是浙江地区民间雕刻艺术之一。晋时，王羲之为温州太守，曾用华严石刻砚，其石‘如漆如油，有艳，不渗’。至清末民初，温州石雕行业形成了相当的规模。元、明、清时期温州老艺人开始运用青田石雕刻，市场设在被称之为‘雕刻街’的市区广场路……”当记者来到中国石雕艺术大师陈顺德工作室时，一头银发的陈顺德满面笑容，对于温州石雕的历史更是如数家珍。说到激动时，伴着爽朗的笑声手舞足蹈起来。只见他迈着轻快的步伐，用力将眼前的“石雕宝贝”从正面“转”到背面进行全面展示，像极了一个年轻开朗的手艺人。

陈顺德用力旋转石雕作品的过程，记者看到了石雕作品的力度和厚度，与谈笑间的陈顺德内敛、爱笑的性格形成了反差。陈顺德的石雕作品，厚重感的里头，安稳于日常，浅喜于光阴，探寻走过、路过，不错过的城市记忆。

重现温州历史

让历史人物“说话”

“石本无语，而观者觉其有声，要让石头会说话、会唱歌，讲述诸多感人的故事，让人们为之动容……”陈顺德就是谨记了这一句，石头在他手中不再只是冷酷的石头，有灵魂、有生命，更有故乡的烙印，充满了温州情。

 一双手，一把刻刀。每一个石头都是不一样的，陈顺德拿着石头就会琢磨：要让石头的“颜值”长在人们的审美点上，要根据每个石头的色彩与形状，创作不同的题材，有些适合雕动物，有些适合雕人物。最重要的是因材施艺，只有掌握住了每块石头的个性，创作起来才会得心应手。

作为温州人，陈顺德对于家乡有着深厚的情结，他创作了《东瓯名镇》，把温州历史上第一位被朝廷封王的首领东瓯王，还有鼓楼街、江心屿、九山书会、水门头、海坛山等温州代表性的景致雕刻出来。创作过程中遇到了诸多的“难点”，他选用了外层是黄的石头，既要利用好石头的色泽，又要保持住石头的形状。在刻画景时，要体现温州江南水乡的“柔”，如柳树，以及各式各样的小船；在刻画人物时，又要突出东瓯王的“刚”。为此，陈顺德做了大量的功课，查阅了大量的史料。因为在工艺美术大楼里创作，作品还未完成，就受到了中国工艺美术大师周锦云的关注。他与陈顺德探讨该作品，并提出一些建议与意见。例如，如何抓住雕刻房屋的黄金分割点等。

陈顺德还以整块“银裹金”名贵田黄石为石材，创作了名为《谢灵运·瓯江山水诗路》的石雕作品。作品创作构思从左上的石门山为开端，在此处谢灵运曾留下了《登石门最高顶》。顺流而下，作品正中雕刻了谢灵运曾游历过的江心屿，“乱流趋正绝，孤屿媚中川。云日相辉映，空水共澄鲜。”《登江中孤屿》表达了谢灵运对江心屿水天交映景致的由衷赞美。

远景处，雕刻了楠溪江和雁荡山，“眷西谓初月，顾东疑落日。”《登永嘉绿嶂山》是谢灵运在永嘉楠溪江沿岸，流连忘返的感悟；“企石挹飞泉，攀林摘叶卷。”《从斤竹涧越岭溪行》则是他在雁荡山中，对生命和自然的敬畏。近景处，雕刻了掩映在大榕树下的温州城廓，和谢灵运离任温州之时与本地吏民告别的场景。

作品背面，雕刻了池上楼和春草池。谢灵运面对满园春色，留下了“池塘生春草，园柳变鸣禽”的千古名句，《登池上楼》也成了中国山水诗的代表之作，为温州文化史写上了灿烂的一笔，奠定了瓯江山水诗路的文化基础。

爬山听故事汲取创作灵感

展示温州景观历史文化底蕴

温州石雕《墨池》是一件富有浓厚历史文化气息的艺术品。该作品以一片松柏掩映下的古城温州标志性景观——墨池为主体，文人墨客们或挥毫泼墨，或静心欣赏画作，或弹奏琴瑟，再现了王羲之及其同仁在温州的文化交融和人文精神的传承，体现了温州深厚的历史文化底蕴。作品四周雕刻华盖山的山体，蜿蜒起伏，云蒸霞蔚，在山的一侧，精细地雕刻出通往山顶的台阶，步步生辉，将观者的视线带向温州城区的最高峰大观亭，展现了温州深厚的历史文化元素。

还有取名《十二月令》的温州石雕作品，总共有十二件，集结了许多温州景致。“正月令”，雕了墨池坊、华盖山、闹花灯等；“二月令”，雕了松台山、妙果寺等；“三月令”，雕了黄土山、卖麻桥等；“四月令”，雕了海坛山、榕树、看戏人等；“五月令”，雕了划龙舟场景等。创作石雕《十二月令》，爬过温州很多山，听温州市民讲温州山的故事，汲取很多灵感，才下刀雕刻。

“深耕迭代”呈现新思维

探索“小而美”发展之路

数年来，陈顺德共带出十余名徒弟，有些徒弟学完改行了，唯有寥寥几人依然坚守在石雕行业。

 以前，他觉得是靠对石雕的热爱咬牙坚持着，这几年随着社会对非遗的关注度不断提升，让他看到了希望。他打算“深耕迭代”，探索“小而美”的石雕作品发展之路，呈现一种新的思维方式和生活态度，做成能融入生活的生活用品，重要节日能拿出手的礼品。

石雕有约，雕刻不误，年年岁岁不相负。五十多年的石雕生涯，陈顺德清醒的审“石”度势，一眼望穿石块的各异，仅凭石头的外形，他便可以判断其内部的色泽与变化。

星空不问赶路人，时光不负有心人。让石头成艺术，时间扑面而来，在他心里，暮年的欢喜莫过于用石头讲述温州城的故事。

温州晚报 

记者 潇瑜/文

摄影: 魏一晓