癸卯年岁末的两场瑞雪覆盖大地,为人们辞旧迎新平添了诗情画意。
南京师范大学仙林校区的草坪上,依稀可见尚未融化的积雪,建筑、树木和道路,一切都被冷空气切割得棱角分明。室外气温还徘徊在零下5℃~9℃,步出户外的人,无一例外地要接受严寒的问候和洗礼。
不过,12月25日下午,在南师大美术学院美术馆里,却是另外一番景象。由南师大美术学院、南京视觉艺术学院、江苏省高等教育学会摄影专业研究委员会主办,南师大美术学院美术馆承办的“同与不同——周宁摄影艺术作品展”(以下称“同与不同”)启幕,60幅摄影作品错落有致地映入看客眼帘,让人心生暖意。
“同与不同”展览开幕式现场
这些作品有风光、水韵、动物、花卉和静物等类别,承载着周宁40余年的创作积淀,作品形成了自己独特的摄影艺术风格,他运用光、色、线的变化,准确而迅速地捕捉到大自然的美好瞬间。
时光倒回至1999年,周宁自筹资金创办了当时国内第一所摄影大学——南方摄影学院,即现在的南京视觉艺术学院。除了担任院长一职,他还长期往返于中美两地之间,以美国东西方文化艺术交流基金会会长的身份,促进中美间的文化交流。
这次周宁返回母校举办摄影展,算是送给母校、也是送给耳顺之年的自己的一个礼物。展出的这些作品,渗透着周宁的创新意识,绿色、蓝色基调显而易见,透着冬去春来的气息。寓意告别2023,也记住2023。
在中国摄影界,周宁被视为一个符号。
24年来,南京视觉艺术学院已经为社会培养了近20000名摄影、设计、音乐、舞蹈等应用型专业艺术人才,为中国的摄影和艺术教育事业作出了卓越贡献。
开幕式现场人头攒动。
后来他的发展轨迹,有目共睹,既是教育家,又是艺术家。两者之间,不仅仅是一种身份交织,还是精神的回归,情绪的共振。事实上,这也成了他从个体转向群体升华的依据。
“同与不同”摄影展,注入了哲学思维。这让人看到了周宁希冀于学习和探索艺术中的各种可能性,避免既定的规则与技术手法所带来的驯化和束缚,大胆地将自己的观念以独特的方式体现在镜头里。
艺术修养转化为“视觉之诗”
“同与不同”展览开幕,吸引了社会各界关注,南师大的学生更是近水楼台接踵而至,争相一睹既是学长、又是跨国艺术家周宁的风采。在同学们看来,学长手中的镜头,总是对准美好的事物,世间万物是快门延续的生命。
儒雅的周宁,已是花甲之年。他身着深色外套,显得十分干练。进进出出美术馆接待着方方面面来宾,很多人他久未谋面,此一聚,百感交集。
60岁回到母校办展,沿着校园行走到美术馆,看到的是风物和一张张青春洋溢的面孔,也是一段历史的见证。
刘玉龙院长致辞
江苏省委统战部常务副部长顾万峰、江苏省教育厅一级巡视员徐子敏、江苏经贸职业技术学院党委书记缪昌武、江苏省广播电视局原一级巡视员李向阳、江苏省广播电视局原局长耿乃凡、江苏省广播电视局原巡视员申彭建、南京市漂水区委宣传部副部长张柏生等领导,南师大党委常委、宣传部长宋喆,南师大原副校长王小鹏,南师大美术学院党委书记郭志峰、院长刘玉龙,南京大学美学与文化传播研究中心主任潘知常等学者,省市摄影界屠国啸、朱毅、李勇等,艺术家崔根栓、戴维等各界人士莅临。
刘玉龙院长、潘知常教授分别致辞,对周宁在摄影、教育事业中取得的成就表示祝贺。并对他在办学、创作的同时,为中美两国的文化交流活动所做的贡献,由衷地称道。
潘知常教授致辞
对周宁来说,展出的60幅作品是他艺术长卷中的沧海一粟。有些记忆,在回到母校之后,不再是过去停留在胶片上的痕迹,也不再是如今数码相机里的影像,而是呼之欲出的情愫。
周宁在致辞中说:“今天在母校办这个展览,我感觉非常地荣幸和光荣!60幅作品,寓意我60年来的一个总结。摄影并不是一件容易的事,我从20世纪80年代开始摄影创作,一晃已经40多年了。我一辈子做教书匠,希望培养出更多的艺术家,而不是单一的‘传承人’。艺术总是要有创新才有未来。在学院,我常对师生说的一句话是:‘如果你的作品与前人的一样好,这就说明你还在努力地学习过程当中;如果你的作品出现了与前人有所不同的变化时,那就说明你已经找到了自己的创作风格。’感谢大家对我的支持!”
周宁院长致辞
40多年过去了,周宁重回母校,母校的精神还在,生生不息。
长年的艺术修养与个体经验积累,使他在色彩、构图的融合之下,转化为“视觉之诗”,引领观者走向更广的维度和空间。
嘉宾致辞后,宋喆部长宣布展览开幕。
充满生命之源的“水韵”系列
摄影艺术原本是一项深奥的“运动”,但随着互联网兴起,智能手机当道,人人都可以是“摄影家”的时代,仿佛一夜空降到人间。
诚然,手机和相机的拍摄,本质上是不可相提并论的。
出生在南京的周宁,1987年毕业于南京师范大学美术学院第一届摄影专业,系教育博士。他拍摄的作品《憩》系列、《呵护》《盼》《卡帕多奇亚狂想曲》等,艺术的特征是兼具瞬间性、可塑性、形象性和纪实性,通过构图、光线等手段来表达主题,反映社会生活和自然现象,从而表达思想感情。拍摄的事物都是真实存在的,让纪实与艺术相辅相成。
观展现场
周宁的成功是日积月累的。他曾多次在中国、韩国、美国、希腊等国家和地区举办个人摄影艺术作品展,并参加国际一线影像艺术展会,如国际摄影艺术经销商协会举办的纽约摄影博览会、洛杉矶国际摄影艺术博览会、棕榈泉艺术博览会、影像上海艺术博览会和洛杉矶艺术展等,他的参展作品具有极高的艺术、美学和商业价值。
2004年初,周宁在江苏省美术馆举办《水韵》主题个人摄影展。此展采集东西方创作之长,以独特的视角、新鲜的语境、情的神韵、水的灵性充分展现了作品动人的意趣和充满生命的气韵。
周宁作为中国摄影家的杰出代表,已经跻身世界一线主流摄影艺术家行列。
2007年11月,周宁先生应希腊安德烈亚斯·帕潘德里欧总理基金会邀请赴雅典举办《水韵》影展,时任希腊总理乔治·帕潘德里欧出席开幕式,影展引起国际艺术界的特别关注。同年,周宁被中国艺术摄影家协会授予“当代杰出摄影家”荣誉称号。
8年前,周宁还先后在美国洛杉矶和中国南京开设连锁画廊Ningzhou Gallery(周宁画廊)。
观展现场
周宁曾当选中国高等教育学会摄影教育专委会理论委员会主任,并在四川成都参加中国高校十位著名摄影家特色作品展。主要著作有《摄影艺术鉴赏》《周宁摄影作品集》《中国高教摄影研究》。
2004年,周宁获由教育部艺术教育委员会和中国高等教育学会联合颁发的中国摄影教育“特殊贡献奖”。曾担任张刚导演的二十集电视连续剧《聊斋》的制作,大型电视文学片《江苏文化古镇》总导演,参与策划由江苏省委宣传部组织,谢晋任总导演的大型巨片《拉贝日记》等。近5年来,他在世界各地成功举行多场个人展览,以独特的艺术魅力在摄影界、绘画界引起极大轰动。
作品注重情感的展现
周宁的作品《放飞》《时间的回响2019》《钟声》《时空》《帆2015》以及《水韵》系列,会让人情不自禁地感受到他生活积累的厚度。唯有经历很多,被岁月雕刻,才会留下更多印记。
弗洛姆在《爱的艺术》里提过,爱是一种人格内在创造力的表现,它包含了谦卑、尊重、关怀与责任。作为一校之长,周宁既是布道者,又是创作者,需要有兼容的本领。
周宁就是一位拿着照相机进行艺术创作的视觉艺术家,从他的作品中你可以看到与其他摄影师所不同的创作作品,无论是表现的戈壁沙漠还是水的倒影,在他的眼中都会成为那独特的色彩搭配自然而流畅的线条组合,成为一幅幅精美而时尚的影像新艺术——宁静而美丽。
周宁摄影作品《同与不同》
周宁的作品通过光影与水波的色彩所产生的非凡时空变化,似乎折射与穿透出多元的时空艺术。就如《同与不同》,通过拍摄玻璃幕墙每一几何小块直线、曲线变化,展现色块的光影和错位而有序的排列,可以看到浪漫优雅的紫红色的主色调中映衬着天空的蓝色,与水波纹的变化形成每一方寸中的不同。正如这个大千世界,每一个体的不同存在,独立而自我,但整体间的相互交融,又激发出丰富而绝美的和谐画面。
希腊著名艺术评论家Penelope Petsini博士撰文称:“周宁的视觉语言是建构在非常具有吸引力的水形象上的。《水韵》系列实际上是个人旅行,作者不仅仅是记录,而是感觉,崇敬、享受、揭示和示范。周宁脱离开正式的元素去构建独立活动的摄影构思。他的作品保持了同西方学术视觉传统的对话,同时还维持了中国画技法的踪迹。”
周宁摄影作品《郊外》
著名艺术评论家左庄伟在《周宁的艺术世界——诗意、情意、画意美》中阐述了自己的观点。他认为,独特的视角,新鲜的语境,诗的灵感,情的神韵,水的灵性,是摄影家周宁给世人带来的艺术世界。
周宁有一双敏锐地发现美的眼睛,善于从司空见惯的平凡生活中发现美,并用手中的相机将那美妙的瞬间永驻。从辽阔草原上流动的风与景,落日余晖下平静湖面上的渔家晚歌,池塘里悠闲自在游耍的鱼,到争奇斗艳盛开的月季荷梅、沧桑老树上挂着知秋的金色叶片……他所发现和摄入的影像,都是一首首不语的诗。经历童年“天堂”苏州江南水乡的孕育和金陵古都文化熏陶,周宁创建了极富个性的摄影艺术风格——优美的诗意,使他的作品体现出诱人的魅力。
周宁摄影作品《水韵•自由像》
左庄伟说:“周宁在美术学院受过严谨的中西绘画理法的教育,在摄影创作过程中自然地融入绘画的理法奥妙,在观察自然和构思时采入中国画理,摄花多取折枝法,从触目横斜千万朵中选取赏心悦目的两三枝。在他的镜头下,无论是山是水,还是花鸟,都注重生命与情感的展现:流动的风、雀跃的鸟、游动的鱼、茂盛招展的花朵,无不透现出生命的律动。这正是中国传统绘画的根本。他在画面的置陈布势塑造艺术形象时,竭力追求绘画的艺术效果:虚实相生的视觉层次,优雅和谐的色调、凝重而丰富的色彩有时像伦勃朗笔下的油画。似画非画,似摄影非摄影。”
人生短暂且易遗忘。而周宁用相机见证了时代的变迁。在不同的历史时期,他总能游刃有余地追求自己内心的表达,竭尽全力在时代潮流中保持对世界经久不衰的好奇心,直至今天这个时光荏苒、阳光明媚的时刻。
据悉,“同与不同”摄影展将持续至12月28日。
撰文/梁平 摄影/范素丽