昨天下午，第28届上海电视节白玉兰奖电视剧评委会主席大师班，在上海展览中心如期举行。评委会主席胡智锋以“今年中国电视剧现象级作品观察与思考”为题，进行了深度分享。

胡智锋教授是上海电视节历史上首位学者出身的电视剧评委会主席。以往，胡智锋教授更多通过理论思辨、作品研评的方式，与电视剧创作者对话。如今担任白玉兰电视剧评委会主席，他会将怎样的评价标准带入评审环节？学者视野中的“好剧”与业界评价体系中的“好剧”又是否有分野？两年一评将给今年的白玉兰奖带来怎样的变数？

此次的评委会主席大师班，成为了一个很好的观察窗口。

现象剧的“三高”

“一部剧能够成为现象级作品，并不是因为单一属性，而是各种复杂因素共同作用。我把它总结成‘三高’。”胡智锋在演讲中开门见山地总结道。

而所谓“三高”指的则是“高艺术质量、高市场价值、高话题度”。

具体而言，高艺术质量强调的是作品的艺术探索和创新价值，“要能在艺术史上，特别是影视艺术发展史上留名。”高市场价值，即是高收视率、高市场份额和高回报。高话题度指的是作品在特定时期引发行业和社会的广泛关注，成为大家街头巷议的话题，或者在专业领域激发相关讨论。

“从艺术维度、产业维度和社会维度三个维度去看，符合‘三高’的标准，就可以称之为现象剧。”胡智锋总结道。

在本届白玉兰奖评委首次集体亮相接受采访时，胡智锋曾经表示，“电视剧与其他文艺创作一样，好的标准应符合‘三精’，即思想精深、艺术精湛、制作精良。与此同时，也应符合‘三高’标准。”

从覆盖维度上看，这两套标准形成了有机补充，但在实践层面又略有区分。“三精”的评价，主要依赖评委的经验积累定性；而“三高”则还要参考播出数据和舆论表现。在分享对现象剧的观察与思考时，胡智锋教授也明确列出了作品的收视率、播放量和微博话题讨论数等具体数据。

由此可见，对剧集评价采用定性、定量相结合的方法论，应当在这一届白玉兰奖评委中达成了共识。

重点提及的6部剧

大师班上，胡智锋教授重点提及了6部现象级剧集，分别是上一届白玉兰奖上大放异彩的《山海情》《觉醒年代》和4部本届白玉兰奖最佳中国电视剧入围剧集——《人世间》《梦华录》《县委大院》《狂飙》。

对《人世间》成为现象级作品的原因，胡智锋将其归纳为历史感、温暖感、艺术感三点。

其中历史感来源于三个层面：五十年中国百姓生活史、历经波折的家庭变迁史、各具特点的人物成长史。温暖感则来源于“温暖现实主义底色”和“深刻开掘人心内蕴”。艺术感则体现在艺术呈现至真、情感表达至善、思想意涵至美三个方面。

在阐述《人世间》的艺术感时，胡智锋特地提到《人世间》中殷桃表演的一个细节：周楠在得知自己身世之后，和母亲郑娟当面对峙，并用“他”代称养父周秉昆。“殷桃真是个好演员，她在这里没有动，而是看着儿子，然后抽了自己两巴掌，即兴的。对手的演员完全不知道，一下子被震住了。”“整个场面连导演都没预料到，他没有把每场戏都设计得很死……而是把演员包到这个情境里，让他们生活在其中。这样哪怕是一场过场戏，依旧能拍得像重场戏一样，令人震撼。”

由此可见，《人世间》在表演上的长板，不仅深得观众人心，也深得评委心。

《梦华录》是此次入围白玉兰奖最佳中国电视剧的唯二纯网剧集（另一部是《开端》）。胡智锋将其成为现象级作品的原因归纳为，传统文化的当代性、古典雅韵的时尚感、社会情感的时空桥。

“最突出的是《梦华录》对古典的时尚感打造。它把宋代的饮食起居、居所院落包括娱乐活动，都尽可能地体现在剧作里，但又经过重新演绎和包装……像剧中的茶、点心、茶具，甚至一个小扇子，都成了当下年轻人追逐的时尚。”他阐述道。

对于《县委大院》，胡智锋则从时代性、全景性、独特性三个方面，肯定了这部重大主题创作的表达突破。

大师班的分享以今年的开年剧王《狂飙》收尾。谈及这部剧，胡智锋首先提到的是难点，尤其是反面人物塑造的难点。在内容呈现上，如何以合适的表现手段拓展尺度，也是《狂飙》的攻坚之处。另外，《狂飙》在直面真实问题、极致艺术水准、均衡调性把握上的亮点，和舆情风波、仓促结尾导致的槽点，胡智锋也均在分享中一一指出。

今年的白玉兰奖荟萃两年剧集精品，算得上百舸争流。在大师班的互动环节，胡智锋也明确回应，“今年的评奖情况相当复杂”“‘双黄蛋’的问题，因为两年（一起评）可能会难以避免。”

至于今年的白玉兰奖将怎样优中选优，让我们且待悬念揭晓。

【文/铁皮小鼓】