他用八大山人的冷峻笔墨与苏东坡的温暖辞藻，书写着自己丰盈生动的精神世界；他不仅是站在艺术家的角度去写创作与时代之联系，更多的是他以哲学理念去做怅然又欣然的反思；中国艺术研究院著名评论家朱京生说他‘每做比烟风淋漓，云木杳霭，读之给人万虑洗然，深入空寂之感，这是艺术的真境，更是心中之境’；他就是集诗词书画、音乐篆刻为一身的南通籍学者型艺术家余曾善。

幼承家学   临池不辍

余曾善“之所以走上艺术之路，又与他的家庭环境的影响有着绝大的关系”。深究起来，余氏文脉又与张謇的道德文章以及开创的事业有着绝大的关系。张謇清末兴学，为南通培育了一批批才俊，余曾善的祖父余文蔚就是其中之一，具有很深的古诗文修养，尤精于书法。余曾善的父亲余仪孔，有《仪孔诗稿》存世。1935年张謇之子张孝若意外去世后，地方报纸发表过余仪孔的一副挽联，上联有“寒家以两世奉高贤”语，表明了余氏父子当年的事业追随和理念认同。

得益于家庭的文化氛围和资源，余曾善从小就学习古诗文、书画、篆刻。他曾谈到，插队如东前，父亲让他随身携带的书，是一册《唐诗三百首》和《白香词谱》的合订本，这在当时是很“另类”的。他勤奋绘画、吟诗，没有虚度岁月，返城后加入了南通书法国画研究院，成为一名专职书画艺术家。

不负丹青   翰墨留芳

很多业内人士说，余曾善的书画作品，尤其泼墨山水是要用心仔细观赏的，是大自然的鬼斧神工，还是画家的胸中丘壑，抑或大自然在画家胸中异化后的灵光乍现？著名美术评论家朱京生说，余曾善师承著名画家尤无曲先生研究泼墨山水，他荡元气于笔端，寄高意于象外，时有佳做。的确，余曾善的泼墨山水，既师承名门，又融入了自己的艺术个性。

前几年，南通博物苑将余曾善先辈捐赠的藏品和余曾善的近年书画力做，办了一次饱含创意和富有分量的展览活动，余曾善为这次展览写下‘清贫文墨是家传’的一幅隶书，沉郁雄浑，系点睛之笔。有关学者在参观展览后，高度评价道，“清贫”是一种至高的境界，是对浮华的过滤，是艺术追求的纯粹与执着，甚至可以说是一种洁癖。正如《余曾善山水册》的《自述》所言，不敢说自己是一个内心埋藏着人文理想与信仰光芒的求索者，但它却是激励我依然仰望星空的动力。

余曾善先生创作的《山水八屏条》，每幅皆有随字落款，其中七幅有题诗。诗作受到文艺评论家古剑先生的推崇，并给予至为精洽的评论；其画作更是受到学者、艺术家于水山的青睐。他认为，余曾善先生的山水接近于造化之真，很大程度上源于他在绘画过程中对自然过程的准确把握。余先生的山水在人为与自然两者之间取得了完美的平衡，既显示出智力的强大控制力，又遵循着自然的造化过程。他说，余曾善先生山水的结构和用笔得益于他书法的造诣，构图严谨，于平衡中蕴张力，从动感处构和谐。大面积的水墨氤氲则充分利用了两种介质的自然交融过程，形成人为的笔法所无法达到的丰富层次，或为云气蒸腾于山峦之间，或为水溪流动于林丘之侧。而这一水乳交融的自然过程是在人类智力活动的干预下完成的。可以说，余先生继承了他的老师尤无曲先生“笔墨水融”的绘画理论，在实践中淋漓尽致地阐释了自然与人为两种因素，在艺术中应该达到的和谐关系。

清雅从容   返璞归真

 “看人行径，不看人丹青文章，是我唯一的择友标准。”生活中的余曾善真诚友善，熟悉余曾善的人都说，他是一位很合群的人，余曾善交友遍及三教九流，毫无世俗眼光。现今年过古稀的余曾善，插科打诨，朗声大笑，顽皮起来像个孩子。曾经那些年，余曾善和一帮友人痴迷西方古典音乐，经常一起喝茶、听乐、买书、淘CD，经常玩到后半夜才回家。余曾善的书画作品之所以气韵生动，令人瞩目，离不开他的超然绝俗。

王晔东