>>>嵩明文艺动态<<<
兰茂讲堂开讲
2023年2月4日立春之际，由嵩明县图书馆和嵩明作家协会联合举办的“兰茂讲堂”开办新春第一讲，邀请到嵩明籍作家、教育学博士李文炳主讲《读书经验漫谈》,从自己人生不同阶段的阅读经历与阅读感悟出发，深入浅出地分享了自己的读书经验，最后从“与有肝胆人共事，从无字句处读书”这一经典联语拓展作结。近40名听众共同感慨：听君一席话，胜读十年书。
文联召开工作会
2月9日下午，嵩明县文联召开年度工作会，文联所属书法、美术、摄影、诗词、花灯、舞蹈、民族民间音乐、作协等协会负责人和秘书长及文联全体人员近30人参加了会议。
会议首先通报了文联上一年的工作情况及新一年的打算，随后各协会作年度工作总结。县文联负责人最后作总结发言，寄语各协会要围绕“团结引导、联络协调、服务管理、自律维权”及协会章程规范开展工作，各文艺工作者要树立文化自信，加强学习，勤奋创作，争做德艺双馨的作家、艺术家。
>>>创意嵩明<<<
嵩明城市主题logo印章简介
主题Logo印章是嵩明本土书法家严谷曦设计制作的篆刻作品，印章以“嵩明”二字为创意主体，左为“山高日月”白字红底阴刻（字内凹），右为“美在嵩明”红字白底阳刻（字凸起）。一方一圆，方形美在具象，美在外形，形象鲜活而直观，圆形美在抽象，美在内涵，形象古朴而厚重。两枚并用有珠联璧合之妙，表示嵩明县既坚守个性又通达四方。衬底的水波装饰，代表牛栏江。
两枚篆刻印章，取“美在嵩明”（阳刻）为城市宣传主题。这枚印章右上角“美”字的上半部分设计为“M”形状，象征群山怀抱，嵩明喜迎四面八方客人；右下角“在”字象征着嵩明四通八达的交通网络；左上角“嵩”字上面“山”的形状，代表药灵山；左下角“明”字中的月字设计既代表水，也代表嵩明广袤田地即农耕文化。“山高日月”印章为阴刻，左上角的“山”字突显山的高度，象征嵩明向更深、更高、更远发展；左下角“高”字中间楼梯象征嵩明越来越好；右边“日、月”二字设计一方一圆且中间留白较多，象征嵩明有巨大的投资空间与发展空间；中间十字交叉象征嵩明四通八达的交通。
>>>本土名家<<<
锲而不舍 境由心造 （一）
——云南省政协特聘艺术家蒋春林访谈
【编者按】在得悉嵩明县美协主席蒋春林被续聘为云南省政协特聘艺术家之后，嵩明县文联秘书长、县作协主席李睁及在他的工作室对他进行了专访。蒋春林的工作室是一个彩色的世界，水、墨和中国画颜料，在这个小小的空间里肆意地缭绕、对话，向我们呈现了嵩明之美的丹青表达。我们进屋的时候，蒋老师正在进行创作，一幅六尺山水还在笔墨里幻动、交汇，像一个摇摇晃晃的湖山倒影，等待着达到最恰当的结合点，然后果断地停顿下来，凝固成永恒。宣纸上水墨未干，我们的对话就开始了。李睁：蒋老师，恭喜你再次被省政协聘为艺术家！请问你是从什么时候开始画画？又是怎么走上绘画之路的？
蒋春林：我的绘画之路一直紧紧地贴着生活和人性的土地。我从小就有着对绘画的好奇和冲动，听大人们说，我从没见过面的二大伯，就是一位丹青妙手；而在我四五岁的时候，我就被堂兄蒋猛的的书画作品所折服，看到他随手就能画出活灵活现的孙悟空、猪八戒等神话人物时，我对他佩服得五体投地。正是这位多才多艺的兄长，在不经意间开启了我踏上绘画艺术宫殿的大门，成为我的美术启蒙老师，受他的影响，我从此就爱上了画画。可惜他在农村被埋没了。
李睁：是的，我也有同感。我有一个发小，上小学时无论是音乐、体育还是书法、绘画，都表现出超乎常人的能力，我对他也是非常崇拜。可惜受家庭条件和成长环境限制，长大后各种特长也“泯然众人也”，让我为他惋惜不已。
蒋春林：上初中的时候，我的一个同学见我爱画画，就带我去拜访他爷爷，原来他爷爷正是闲居在小街董官营村的老画家岳连昆。岳连昆民国时期在部队里当过少校军官，曾经在南京上夜大学习过国画，在中国画方面颇有造诣，他擅长水墨兼工笔花鸟，他的手法是传统中国画的画法，出手简洁，擅画花鸟，他的《百猫图》以纯水墨来表现，让人至今难忘。老人看到我的绘画功底好，满心欢喜，就让我在旁边看着他作画，一边运笔一边讲解。对画画的共同爱好很快就让我们成为了忘年之交，也让我爱上了中国最传统的水墨画。
李睁：你学画的过程顺利吗？一开始学习的就是山水？还是和其他绘画专业的学生一样从素描入手?
蒋春林：认识岳连昆老人之后，我回家跟母亲说我要买文房四宝学国画。母亲赌气似的指着家中编好的一堆竹器（竹篮、背篓等）对我说：“你有本事把这些提篮挑到昆明去卖了，卖得的钱就给你买画画的东西。”血气方刚的我也赌气地挑起那一挑竹器跌跌撞撞地走向火车站。至今回想起来，我真不知道当时哪儿来的勇气，十多岁的我竟然奇迹般地把那一挑竹器弄到昆明卖了，随后又打听到卖文房四宝的地方，在家人一天到晚的惶惶不安中把笔墨纸砚买了回来。父母从此不在阻挠我画画。我的绘画基本上经历了三个阶段，每个阶段差不多都画了十年。第一阶段主要画人物。也就是从认识岳连昆老人前后开始。那段时间，我仿佛进入了绘画艺术的魔法世界，一整天一整天地在笔记本上临摹《朝阳沟》《山乡巨变》等连环画，紧盯着一本不知从哪儿弄来的《速写技法》练习，用自制的速写本和铅笔，去街头画最富有活力的老百姓。我成为附近几个村有名的“小画家”。很多人家里新买了衣柜、橱柜，都会请我去在新家具的门板上画油彩画。第二阶段主要画花鸟，从我上大学到工作的头几年。说了不怕你笑，我们农村学生那时憨得很，居然都不知道大学还有艺术学院，就更别提八大美院之类的了。高中毕业后我考上了昆明师专（现昆明学院）生物学专业。我把专业知识与绘画创作结合起来，开始潜心研习花鸟画，直到工作教书之后又画了几年，总共也有十年左右的时间。我把黄幻吾、赵少昂、潘天寿、齐白石、李苦禅、徐悲鸿等等众多名家作品一路临摹下来，把嵩明大地上的花鸟虫鱼一路写生下来，感觉觉功力大增，技法精进，笔下又多了无穷的灵动、鲜活之气。
李睁：中国摄影界有个著名摄影家杨延康，据说他为了摄影放弃了工作，选定宗教为拍摄题材后每拍一种宗教都要花十年的功夫。看来真正的艺术家都是“十年磨一剑”啊！那你又是怎样想到要从花鸟转向画山水的呢？
蒋春林：随着人生阅历的增加，我感到花鸟、人物画虽然能得情趣，得笔意，但终究还是无法完全穷尽我日渐开阔的艺术灵感和思想天地。我自己还真是特别爱看山，有时坐班车，看见自然界中的大山，看到那种纹理，很喜欢啊。心里会躁动不安，想铺一张大纸，把它生动活泼地画下来。这促使我最终决定要把山水画作为表现心性和野心的一种选择。我从近代名家傅抱石、石鲁、钱松园、白雪石、黎雄才等学习入手，然后溯沿而下，顺着唐宋元明清的绘画史顺序，反复临摹范宽、李成、唐寅、夏圭、马远、沈周、文征明、黄公望、八大山人、董其昌、石涛以及清四王等等历代山水画名家的作品，得其技法，悟其古意，取其精神，集其大成，最终找到了最能表达自己心性的东西，那就是不受拘束，独舒性灵的山水大观。（待续）
《文艺嵩明》第2期 责任编辑：李睁 路兵
来源：县文联
编辑：殷梦丽
审核：雷霞
发布：嵩明县融媒体中心