“孤寂”是什么样的生命状态？“孤寂”为何成为文人墨客的心灵冀求？“孤寂”何以成为中国人文精神的最高境界？

开幕式现场

或许，去看一位艺术家在自我艺术修行中的思考和探索，你便会对“孤寂”这个读起来有点冷冰冰的词，增添一份属于自己的体悟和温度。11月25日，由江苏省油画学会、苏州市文化广电和旅游局主办，苏州市公共文化中心（苏州美术馆）、苏州大学艺术学院、苏州市美术家协会承办的“孤寂之境——戴家峰艺术展”在苏州美术馆拉开帷幕。

戴家峰在展厅现场

戴家峰，1963年出生于江苏宝应 ，1989年毕业于上海华东师范大学，现为苏州大学艺术学院教授，江苏省美术家协会油画艺委会委员，江苏省油画学会副秘书长、常务理事，中国美术家协会会员。本次展览是戴家峰45年艺术生涯中规模最大、展品最全、艺术形式最多元的一次展览，完整记录了画家从1982年至今创作的160件作品，其中油画136幅、雕塑13件，素描2幅，装置艺术9件。

展厅现场

展览共分为人物、静物、植物、风景四个不同主题的展区，油画、雕塑、素描、装置艺术穿插陈列，观众可以跟随着超乎现实的艺术创作，领略艺术家所创造的“孤寂之境”！

绿萝盆景  布面油画 

“戴家峰的作品有三个‘特别’：特别的视角、特别的表现手法，营造出特别的意境。”江苏省油画学会主席陈世宁表示，而这三点恰恰其实恰恰是绘画艺术中的关键问题，即：怎么看、怎么画、达到怎样的效果。他还表示，戴家峰特别擅长营造一种空灵通透的意境，让观者有充分的想象空间。

2020向凡高致敬 布面油画 

《中国油画》杂志主编，著名油画家王琨则对戴家峰的作品评价很高：“他将中国传统文化与西方油画进行了有机融合，是百花齐放的艺术界中一朵特别且亮眼的花。”而他点评本次展览的作品时，则表示大大超出了自己的预期，“从专业角度来讲很多作品技巧高超，但难能可贵是他坚持自己独特的表达方式，他很早就知道自己想要表达什么，没有被流行的画法裹挟。”

2023大葱 布面油画

本次展览的策展人，江苏油画雕塑院院长、江苏省油画学会副主席兼秘书长孙俊则清晰阐释了本次画展的主题，他坦言戴家峰平日少言寡语，沉浸在自己的世界中，这么多年来一直是苦行僧似的艺术苦旅，因此本次展览以“孤寂”为主题，因为“孤寂”是中国人文精神中最卓然的境界，是历代文人墨客的心灵冀求，更已然成为了中国文人理想的终极表现。“在这个主题之下，我们来展示他历年的作品，一片片拼凑出完整的世界观和人生观。揭示他内在的人文精神和内心的风景。”

展厅现场

同样，艺术家本人也表达了自己对于“孤寂之境”的理解，戴家峰认为：“每个个体其实都很孤独，这总想找到跟外界的关联，减轻那种孤独感。通俗点说就是寻求精神的支柱，而他几十年的艺术之旅，本质上就是孤独的艺术追求、精神的自我修炼。今年，戴家峰正好60周岁，刚刚退休。所谓一甲子一轮回，对于人生的新阶段，他表示很期待：“感谢苏州美术馆的大力支持，这样一次展览能让我梳理回顾自己过往的学画历程，也厘清了未来的前进方向。对于画家来说，只要还拿得动笔，就要坚持创作到最后一刻，去探索世界的本真。”

展览研讨会现场

当天下午，苏州美术馆还举行了展览研讨会，参会艺术家各抒己见，探讨展览作品，与艺术对话，表达自己对此次展览的独到观点。据悉，此次展览持续将至12月17日。