现如今，先导片几乎成了综艺节目的一个标准配置。

但是，围绕先导片的策划与制作，似乎一直都没有一个相对标准的定义和范式。因为每一档节目的实际情况都各不一样，先导片的内容以及承载的功能也就有所不同，甚至还有先导片和预告片傻傻分不清的情况。

冷眼君认为，是时候来聊聊综艺先导片这件事了。

不过在讨论先导片这个话题之前，冷眼君想先介绍一档正在播出中的节目《花样中国》，因为这档节目的先导片简直让冷眼君“大开眼界”。

连做三期，先导片变“先导特辑”

《花样中国》还是以北京冬奥会为大背景，这也是张艺谋继《跨界冰雪王》之后，与北京卫视合作的第二个冰雪题材的节目。

节目的主要内容讲的是，张艺谋将在全国范围内挑选既有舞蹈功底又有冰上技巧的年轻人，他们将经过6次面试与考核，最终胜出者有机会登上大剧院的终演舞台，与张艺谋一起完成这场有关青春艺术的实验。

节目的正片内容冷眼君就不做详细点评了，毕竟硬伤实在有点多，所以这里主要来说说这个节目的先导片。

我们先来看看上面的这张海报，有一个细节不知道是否有人注意到，那就是节目的播出安排。“4月12日晚22:00花样来袭，5月3日起晚21:08正式起航。”这中间一共有三周时间，结论就是，4月12日、4月19日和4月26日，节目连续播出了三期先导片。

不得不说，平均时长20-25分钟的先导片，连做三期的情况还是非常少见的。一般来说，先导片都是对接下来的一季正片内容的背景介绍，但是这《花样中国》的背景得多复杂才需要三期的体量去完成呢？如果需要三期才能讲明白，可能就不是先导片的问题了，而是正片内容的问题了。

那我们来看看这三期先导片都在讲什么。节目大概的内容就是导演组把长达8个月的项目筹备过程，通过纪录的方式呈现给了观众。具体来说就是，从导演组建组、立项开始，把所有的线上的沟通过程，通过微信录屏或视频会议的方式表现出来，让观众比较完整的看到这档节目前期筹备的过程。

前两期先导片的内容主要就是导演组全国范围海搜选手，以及跟张艺谋之间不断确认需求的沟通过程。第三期先导片是张艺谋观看选手资料的过程。

在表现形式上，节目完全打破常规，做了一个全屏的苹果电脑桌面，然后大量的微信聊天过程被记录下来。比如我们看到的大部分节目内容画面都是下面这样的，如果你在家中打开电视机，看到一个苹果系统的电脑桌面，应该还是蛮奇特的。

不得不说，这个想法很有意思，也是导演组的一次大胆尝试，在自己的办公室架起了摄像头，全程记录着自己的工作过程。

而且从后期制作的技术难度来看，由于时间跨度非常大，还要完整讲清楚这个过程的话，是挺复杂的。据该节目的后期制作公司星驰传媒的项目负责人介绍，先导片中有大量的微信聊天过程，实际上是根据导演组的真实发生而在后期录屏补拍的，是后期一层一层嵌套出来的的效果，可以想像后期的一个工作量。

但是三期先导片看下来，冷眼君觉得这个表现形式虽然有创新，但是从实际内容和效果来说，三期真的有点多余了。

首先是这个电脑桌面的录屏形式，如果这个是最大卖点，其实一期足以，不然原本的一次创新行为也会因为连续三期重复使用让人觉得疲劳。其次从内容出发，前面说了，前两期是导演组选人的过程，第三期是张艺谋验收的过程。其实第三期完全可以揉进正片里，穿插使用即可，前两期的导演组工作过程也可以在一期之内讲明白。所以把三期先导片压缩成一期，既讲清楚了导演组的意图，也可以呈现出这样一种画面的表达方式。

当然，可能是因为平台的编排原因，也或许是正片制作周期的问题，使得最终史无前例的呈现给了观众三期先导片的情况。某种意义上来说，这三期内容其实已经超越了先导片的常规功能了，冷眼君姑且称之为“先导特辑”，确实让冷眼君有一种大开眼界的感觉。

先导片到底有什么用？

在讨论先导片的作用之前，冷眼君觉得有必要先明确一下先导片和预告片之间的区别。

先导片的内容应该是就节目的背景信息做一个介绍，包括为什么会选择这个题材、为什么会选择这些嘉宾来参与、为什么选择这个地方拍摄等等，简单说就是背景与动机的介绍，基本也是正片第一期放不进去的内容。而预告片则是对正片内容的精彩集锦，甚至是已录制的前三期精华都有可能。所以说，二者的区别还是很明显的，而本篇冷眼君要说的只是先导片。

那为什么会有先导片的存在呢？从观众的观看习惯出发，一般都希望在看到第一期正片时，节目就已经进入正题了，如果在开头加上特别啰嗦的背景信息，会给人“皮儿太厚”的感觉，迟迟进入不了故事主线，就会影响观感，所以就必须要有一个先导片去剥掉这层皮儿。

但如果这些背景介绍能够在三分钟之内讲清楚，将其放在正片第一期的开头还是可以接受的。比如《幻乐之城》就是把先导片的内容压缩到了两分钟，在第一期正片之前快速讲明白了幻乐之城是什么，为什么要做这样一次尝试，以及这样尝试的难度在哪里。

再比如《忘不了餐厅》，更是用一分钟的文案信息交代清楚了为什么节目会关注到这一类老人群体。

除此之外，我们看到的绝大部分先导片都是单独制作播出的。也正是因为逐渐有了独立先导片的存在，其作用也愈发的被放大。

1、先导片对节目的预热。观众提前知道了节目内容的品相之后，会对内容有一定的反馈，制作团队可以根据网友的意见尽可能的在第一期正片中做出调整；

2、增加二次招商的可能。客户可以根据先导片的内容，对是否选择赞助提供了重要参考。而实际情况是，现在的很多客户不仅会看先导片，甚至会等到节目正片播出一到两期之后再选择是否下单；

3、为平台的编排提供了新选择。一般来说先导片是不算在一季节目的整体期数里的，但是一旦选择单独播出，还是会提前一周的时间，这样就给平台在季度之间交接时有可能发生的“青黄不接”，留出多样化的编排选择。或者为了在同题竞争中抢占优势，往往也会首先打出先导片去抢夺观众。

独立先导片有哪些类型？

从大的维度了解了独立先导片的作用之后，我们再来看看这些独立成章的先导片大概可以分为哪些类型？

冷眼君认为，从先导片的内容来分，大概可以分为两种方向的先导片：一种是解释型先导片，一种是悬念型先导片。

对于解释型先导片，有两个节目就不得不提，那就是《火星情报局》和《明星大侦探》，准确的说分别都是第一季开播时的先导片。它们有一个共同点，那就是既起到了解释节目内容的作用，但又跟正片完全不同。

其实第一季《火星情报局》的先导片冷眼君曾多次提及过，确实是开创了先导片的一种玩法，那就是通过导演组内部的沙盘推演去进行节目的背景与规则的介绍。

首先是主持人汪涵通过总导演胡明用沙盘道具的方式介绍节目的舞美、人物、观众、规则等重要节目元素。

然后很快就在简易的会议室内，完成了多次的话题推演，可以说，基本上是把主创团队的幕后策划会放给了网友们去看。这在当时看来，是非常有趣的一种先导片策划。关键是，通过这样一期先导片的内容，让网友基本明白了这个节目是要干嘛，是在一个类似于英国议会的场景下去讨论一些话题。

我们再来看第一季的《明星大侦探》的先导片，虽然节目官方给出的是“前戏篇”，但冷眼君认为这就是一期典型的带有解释功能的先导片。

因为在当时看来，这样一档节目的出现对于绝大多数的网友来说，都是陌生的，甚至对于参与节目的明星嘉宾来说，也是陌生的。所以急需这样一期模拟试玩的先导片去让所有人明白，《明星大侦探》这个节目究竟是怎么玩的，去做一次测试。

也正是通过这样一期43分钟的先导片，让网友知道了在这档节目中破案是一个怎样的体验。同时，节目的包装和花字风格也在先导片中得到了网友的极大认可，类似这样的“蒙在鼓里”，已经成为了节目的标志。

我们再来看悬念型先导片。其实说是悬念，实际上是让网友提前进入故事场景，用正片级别的内容吸引网友，最后卡在一个悬念点上。

比如第一季的《向往的生活》，21分钟的时长里，其实包括三个部分。前3分钟解决了节目制作动机的问题，后面的16分半实际上就已经进入正式的故事了，何炅、黄磊和刘宪华完成了蘑菇屋的第一天的生活，最后的1分半就是正片第一期的预告，常规悬念节点。

所以总的来看，先导片确实成为了现在很多季播节目的常规操作，尤其是当面对复杂规则、厚重的故事背景时，先导片就显得格外重要，同时也能起到预热宣传的作用。但是先导片也不是每档节目都需要的内容，如果节目模式足够清晰，两三分钟就能在开头讲明白节目的所有背景，那独立的先导片自然也就有些多余了。