请当你意识到角色和故事并不重要的时候，再来看这部电影

娱乐 06-25 来源：电影鲨

1960年，一个夏日的午后，位于塞纳河左岸的某公寓内，导演雷奈在他的会客厅里准备与剧作家阿兰•罗布-格里耶会面。雷奈对这次会面不抱期望，甚至有些恼火，因为这场会谈是他的制片人皮埃尔•克罗为他全全安排，必须要完成的一项工作。为了和这个自己并不太了解的小说家见面，雷奈正着手的几部作品，与让•凯洛尔合写的剧本《慕里叶，蓦然回首》，还有漫画改编的《哈里•迪克森》都被搁置了。

而另一方的阿兰•罗布-格里耶对与雷奈的这一次会面却无比憧憬。

格里耶在他的回忆录里写道：雷奈当时不太喜欢我的作品，因为他对我的了解还不够深入，但我一直知道，雷奈很适合我。他的影像有一点僵化，有一点形式主义和虚幻，这说明他和我一样，绝不是为了演出去构筑舞台，而是个喜欢以现实主义来叙事的导演。另外，他的短篇散发出的风格也与我志同道合。总而言之，我确信，我，阿兰•罗布-格里耶的文字，是可以与雷奈的影像相契合，我也是可以为雷奈而创作的。

雷奈与格里耶

正如格里耶所预想，这个夏天，两位年轻的法国文艺工作者，在初见面后一拍即合。雷奈认真读过格里耶的作品后指出，他希望格里耶今后能专门为他创作新的东西。

而会面仅过了一周，综合了两人的谈论，格里耶就提出了4个电影构思。其中有个叫《去年》的剧本，格里耶对它尤为珍爱，不但写了剧本，还创作了故事板，涵盖了电影的每个场景、每个镜头，所有的剪接也都构思好了。而基于雷奈与格里耶在艺术创作上的高度认同，两人决定，干脆免掉所有那些试图将故事解释清楚的细枝末节，直接把这些分镜拍成电影，让它的表达更加纯粹，更接近人们无理性的，意义暧昧的现实生活。这个想法在后来被实现，于是就有了今天我们要介绍的这部，法国“左岸派”电影的经典代表作品《去年在马里昂巴德》。

中欧城郊一处状如宫殿的饭店中。男子X坚持向女子A声称，去年在马里昂巴德的度假胜地时，他们曾经见过并且还曾共坠爱河，女子当时承诺次年会离开她丈夫M，但现在的她极力否认，而男子X对去年发生在马里昂巴德的爱情言之凿凿。这便是《去年在马里昂巴德》的主要剧情。

初看时，我觉得这电影是封情书

这封情书白底黑字，画面优美，洋溢着如冰川般缓慢滑行的冷静气质，诉说着男子X对女子A的倾慕。

X是个幻想家，理想主义者。他因为觉得这座旅馆里其他人都平庸虚伪，只有女子A还有丝人气，能听懂他在说什么，于是想亲近A，与她谈一场旷世的爱情。

他想尽办法吸引她注意。邀请她跳舞，说服她，他们是旧情人，旧相识。与此同时，忍受着他人投来的异样眼光，流言蜚语。忍受着不能公诸于世，秘密龌龊的偷情。忍受着来自女子A的丈夫M的压迫和恐吓。

后来我又觉得这电影可能是关于一个谎言

就像雷奈的一贯风格，《去年在马里昂巴德》的电影人物介乎拟人化与非人化，他们灵魂出窍、行尸走肉一般出入在华丽做作的上流阶级牢笼里。时而像机器一样，突然启动，更多时候则是冷漠的大理石雕像，一言不发。

男子X是个外来者，他不属于这里，女子A是这个冷漠群体里新来的人，对这群体，对丈夫M的信任还不够坚定。于是，当X看出A的软弱，就想方设法，想把A同化成与自己那类的人。他虚构出不存在的城市马里昂巴德，用一套去年我和你曾在马里昂巴德相遇相爱的说辞，构造起一段虚假的记忆。因为他知道即使是一块雕像，一旦它拥有回忆，会为这回忆流泪，她也就能从雕像变回成人。

很多人觉得这部电影印证了弗洛伊德梦心理学

整个封闭的宾馆其实是个精神病院。女子A就是这里的一个精神病人，正在受X这个精神分析医生的治疗。女人害怕离开旅馆（医院），担心会遭受权利上层M的追杀（被迫害妄想症）。而医生X的治疗方法则是，用一段虚构的爱情故事对A进行催眠，让A能彻底摆脱来自M和他那伙人的纠缠。

更多人觉得这部电影原就是场梦

在这个如梦如幻的世界。什么都不再存在，只剩下镜子里的图像与游戏。影片中不存在时间概念，没有向前发展的情节，剧中所谓的情节循环往复，不断出现。电影伊始出现的午夜钟声在片尾又重新响起，就像生活中接受与拒绝无限循环一样，男子X被女子A拒绝，反之亦然。生活如同完成某种仪式一样仍在继续，徒留观众心神不宁，不确定这些画面究竟源自男子X的回忆还是女子A的回忆。