上周，《明日之子3》的赛制终于完整展现在观众面前，很多人看完觉得中规中矩，合情合理，也就缺少了惊喜。有不少观众质疑，“不会音乐”的宋丹丹担任星推官，这究竟是不是合理的？

带着这个问题，我再次琢磨了一下，今年两大赛道主题下，龙丹妮的节目逻辑究竟是什么？

龙丹妮的节目喜欢主打概念。仔细思考，我认为《明日3》背后是一场关于人生职业起点的哲学实验，能带给观众一些关乎现实的思考。

这些年，我们看到一些模式化的电视节目里，总是能找到相应的社会应照的。就像《中国好声音》的导师和学员，《创造营2019》强化的“班主任”，所对应的都是老师学生的“师徒关系”。

《明日3》则放大了社会上非常常见的另一种场景——“面试”。

他延续了第一季赛道面试的设定，选手需要通过封闭的等待区，进入一个全封闭的面试区，接受表演考评。

1名选手面对的，是6名主考官的面试场景。

他们中，有高价高情谊请来坐镇的大咖，也有去年、前年面试成功的佼佼者，还有负责幕后的经纪人，更有在娱乐圈多年的前辈。

他们会提出面试里非常常见的套路问题：如果不让你干这一行，你会做什么？

如果放在“面试”这样的大环境里，宋丹丹的存在，就是合理的。用龙丹妮在节目上的说法，宋丹丹负责人力资源的部分，可以不管业务，管思想教育。

像《明日3》这种面试形式，在行业内叫 “1对多”，它仍然是“单面”的一种，也是最难的一种，因为面试官的多元，导致你必须要经受住多种标准的审视。

这使得《明日3》在选拔标准上和前两季都有很大的不同，前两季的选手是可以“偏科”的，偏创作、偏唱歌，会有不同的结果，而这一季，显然是在选拔“全能王”。

在这里，你可能为这个节目准备了很多年，动作规范、表演成熟，但却未能夺魁。

在这里，你可能只是一张小白纸，唱功一般、长相一般，却得到面试官的青睐。

在这里，那些试图蒙混过关浑水摸鱼的“划水怪”……

然后立马会被打趴下。

《明日3》给选手唯一留下的差异，就是Start和restart两大赛道，分别对应首次登舞台表演和有过表演经验的两种学员。他们同时竞争同一个舞台，就好像一个同时招聘社会招聘和校园招聘的岗位一样。

大型职场的起点，无不是如此。

我所处的岗位，在今年迎来了类似的招聘。在面试的过程中，我们很快发现，那些刚从校园里走出来的“小白”，并不会比那些在传统岗位上有过成熟的作品的人差。相反，他们在创作产品的积极性和创造力往往会有你出乎意料的表现。

所以最终，排在名次的前列的都是校招生，那其实不是因为他们强，而是因为他们对这个行业、这个岗位，带来了新的希望。

重新出发的人，真的就那么惨吗？

也未必。在《明日》里，BY2就成功了。

这个沉寂多年的双胞胎女团重新走回视野，成为第一期最重要的表演。星推官们对她们赞不绝口，华晨宇说，这才是restart该有的样子，

在另一个节目《中国新说唱2》里，黄旭、功夫胖、杨和苏，一大批熟悉的老学员又回来了，他们无一例外，都在第一环节的海选中迅速通过考验。这说明，不管起点如何，靠实力说话。

但重新出发的人，也的确是需要接受更为严苛的考验的。

节目里，华晨宇犀利地点评了“大小姐”组合的成员，这位8岁出道，苦练10年的小姑娘，被华晨宇和孙燕姿连续否定，认为其经过严格训练的表演已经失去了“灵魂”。

别人在“温室”中十年的寒窗苦练，在面试时收到的却是一顿前所未有的现实质疑。可能这不到半小时的一席话，否定了别人10年的人生。这是很多重新出发的人，都要在职场面对的痛苦和挑战。

更残酷的是，在职场，不是所有的面试官，都会在你被淘汰之后，还能迅速跑去道歉。

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你必须有一刻强大的内心，才能称为真正的“明日之子”，或者之“女”。