这段时间，调侃6月份的内地电影市场的时候，习惯性用“沉重”的词语来表达心情。不过我好像也被自己的情绪给带了进去，在重新整理6月份电影清单的时候。我发现，我们遗忘真的漏掉了一部电影《大河唱》。

那天有位朋友和我说，他手上有几张《大河唱》的电影票，问我要不要去。我当时摇了摇头拒绝掉了，还不忘调侃道，听名字就感觉像是“宣传片”，我不去。现在想想，当时的我实在是有点浮躁了。

它是属于小众电影，悄然无声的上映，又悄然无息的下映，整个流程如同流水式的，甚至连一点痕迹都没用留下。院线给出的1%的排片量，压根没法给足《大河唱》更多的曝光量和支持。如果不是翻阅起了制作人员的名单。或许我们连是谁参与这部电影的拍摄，都无法知道，这是我们的悲哀。

回到剧情中来看，故事记录的是“苏阳的故事“，看起来像是一部人物传记的纪录片，其实它不是，它充满着灵魂和人情味。镜头中的每一个画面没有任何一个是多余的，它肩负起来了真正记录的责任，将人物和那些乡土人情给结合起来了。

刘世凯，陕西人，我们口中的“天桥底下说书“的说书人。无论是王侯将相，还是野史烂漫爱情故事，刘叔总是能脱口而出给我们笑着谈论起来。这样的时代传统的”说书人“未来的出口到底在哪里？我想真的说不好，于是我们看到了刘叔的失业，两人妻子都离他而去，好不容易辛苦养大的三个儿女，却也对他日渐生疏，在女婿家里生活，还得看着女婿的脸色。而只要是上台表演的时候，他脸上始终挂满了淡然的笑容，充满着天真的可爱。

张进来，秦腔剧团团长。台前，他是怒发冲冠的贾似道，台后，他是不苟言笑的老大哥。即使他知道，演出意味着亏钱，但即使是亏钱，也绝不让任何人可以诬蔑舞台和秦腔。可是在这个时代，来来往往的人都是为“淘金“而来，他们带着梦想而来，却又带着资本而离开。高楼挺立，而那属于秦腔的圈子却也于此同时的缩小了。张进来却说：“年轻人浮躁，电视节目都没用实质性的东西“，带着无奈又心酸的内心，倒是一语道破了现代化娱乐的本质。

魏宗富，百年皮影班主任。想起张进来的心酸和无奈，他其实显得越发惋惜和悲痛。因为他做的甚至连小众都达不到了，他做的皮影，已经成为了“一代不容一代”的东西了。可二十多年过去了，他还是会有意识的搜集”皮影“的资料和存在的残影，还是会愿意提着箱子，翻越高山大河，去某个村落演绎着”皮影“讲述着”皮影“的故事。可这个不能养家糊口的东西，现在却连听都没有人听，连自己的温饱都是问题了，哪有时间来听过去的故事呢？

所有在这部纪录片里面，你将前所未有的看到，民间艺术顽强的生命力，在时代局限下的衰亡与新事物诞生的对比。对于传统的民间艺术来说，只要在舞台上有观众的时候，他们焕发着生机得到了鼓励，而没有观众的时候，他们的脸上却也只剩下了孤独和心酸。也许再过几年，我们现在还能看到的“说书，秦腔，皮影“也终将消失在我们的下一代，在历史的进程中，被淹没被遗忘。

这个时代和洪流的趋势，我们没有办法阻挡。在这个时代，我们甚至连选择选择的权力都没有，我们看到的都是别人给我们看到的，那些朋友圈的10w+爆文们，都把我们的焦虑给呈现出来了，以至于我们不知道，是在关心人们的生活，还是说在贩卖着我们的焦虑。不知道，不敢问，也不敢听。也许有一天，我们也会向纪录片中的主角们一样，无法脱离现有的生活，也无法将自己割舍。他们坚守的是艺术，我们坚守的是无知，但我们的结局都一样，大河一过，我们也都被遗忘。