​​采访&撰文丨77

张新成正在青岛拍摄电视剧《冰糖炖雪梨》，每天的收工时间不定，一直敲定不了合适的采访时机，最终记者利用他转场的半小时车程与他进行了一次电话沟通。

张新成进入采访的状态很快，聊起他最近的热播剧《大宋少年志》称得上滔滔不绝。因为对剧本抱有很大期望，所以他和其他主创对每一场戏的拍摄都非常用心，「我们每场戏都会讨论，比如说这场戏演下来从头到尾就五分钟，但我们走戏可能走了一个小时。」

精雕细琢的结果显而易见，随着剧情的不断推进，《大宋少年志》的口碑水涨船高，张新成的演技自《你好，旧时光》之后再一次得到认证。有一位网友用他在《大宋少年志》中的镜头做了一个表情踩点视频，收获了这样一条弹幕——“是他的戏就是这么好还是剪得好？”

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对年轻演员来说，这是相当不错的褒奖。

不过不管别人怎么评价，张新成对自己的表现倒不是那么满意，他觉得可以更好，「比如说一些细节和表情，包括很多大家吐槽的地方，当时觉得怎么着都不顺，但是现在回想，其实当时那么着也许就对了。」在他看来，好像每一部作品最终呈现出来，总要抱有些遗憾。

但元仲辛这个角色于他而言无疑是个突破，尤其在《你好，旧时光》之后，由于林杨塑造得比较成功，有很多同类型的角色找到张新成，这种突破的诉求就显得更加迫切。包括他接演《大宋少年志》，也是看中了元仲辛跟之前角色的反差。

「当然我觉得两种都没有错，林杨和元仲辛各有优势和劣势，但我现在这么做还挺开心的，因为我觉得算是一种小小的突破吧。」

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这部被喜爱它的网友亲昵地称呼为“宋大志”的剧，让张新成本人这个“小太阳”，照进了更多观众的心里。

《大宋少年志》是主创们都很爱惜的“羽毛”

在《大宋少年志》之前，张新成有很长一段时间没有新作品上线，他在微博上时不时就要念叨一下《大宋》，「因为这戏去年暑假就拍完了，本来说去年就会播，然后一直到现在。我每次都会特别问一下，他们总说不知道，还在定档。」

《大宋少年志》的剧本策划是凭借《舞乐传奇》“一战成名”的编剧王倦，“不按套路出牌”和“反转”是他的长项。张新成在拿到剧本的时候还不知道“王倦大大”是谁，只是觉得剧本的反转挺多，脑洞挺大，剧情也挺逗。

「我看了前八集觉得这个剧本不错，可以试一下。」

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但是元仲辛这个角色和张新成的反差实在太大，起初所有人，包括他自己，都不认为他演得了元仲辛，所以最开始导演交给他的角色是王宽。「我说行啊，我一看这个角色还挺有意思的。」然而聊着聊着，导演又“撺掇”他挑战元仲辛。

「其实我当时挺纠结的，因为我觉得这个人好难演。」

张新成认为元仲辛难演，除了因为自身性格和角色的巨大反差外，还在于很难把这个角色演得特别“好”。在他看来，元仲辛亦正亦邪，从小的生活环境注定他对别人有很强的防备心理，他的本质虽然善良，但内心非常脆弱，一切“不正经”和小聪明其实都是他用来自我保护的工具。

这种“不正经”和小聪明的尺度很难把握，一旦演得不好，很容易让人生厌，「就像现实生活中，如果有人老跟你玩不正经，你就会觉得这个人怎么这么油腻。」

张新成选择反其道而行之，把这些难把握的性格变成元仲辛的可爱之处，区别于传统的“伟光正”男主形象，从一开始就把他设计成有缺点的人物。张新成认为，每个人都不是完美的人，观众也许会对太过完美的人设敬而远之，但一个人如果有了缺点，反而更容易引起观众的共鸣。

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张新成本身是一个特别正经的人，为了找到元仲辛那种玩世不恭的、痞痞的感觉，他花了很多心思，比如他开始琢磨如何从表情上显示出对一件事情的不在乎。「我理解的玩世不恭就是表面上对事情不在乎，但是心里头没让别人看穿，还是一种伪装的状态。」

其他主创也会帮张新成出主意，像是他们觉得粗眉衬得他整个人过于正直，于是建议他用头套把眉毛稍微往上提了一点，显得狡猾一些。

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《大宋少年志》剧组的创作氛围非常活跃，几位主创在拿到剧本的时候直觉“这个剧本要是真的拍好的话会很厉害”。他们对剧本抱有很大期望，从最开始围读的时候就一起商量，围读之后自己还要回去再对一遍。

他们还会帮彼此调戏，比如有一位演员跟他们的表演方式有些差距，他的语速稍微偏慢，重音听起来跟其他人的感觉不同，他们包括导演都会帮他调整。

“七斋”的每个人都为自己的角色付出了很多努力，他们会互相询问“你觉得我这样对不对？”或者“你觉得我那样会不会好一点？”每一场戏之前走戏也会花很多时间，如果走戏的时候觉得这样拍也许会更好，他们就会提前商量，保证万无一失之后再进行拍摄。

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他们当然也会吵架。因为每个人在私底下做的剧本工作都非常非常深入，所以他们之间经常会因为剧本的事情发生争执，然后互相生气，互相闹别扭，「就是我觉得这个地方应该这样，他觉得那个地方应该那样。」

在张新成的印象里，他们对于剧本最大的一次争执是他和周雨彤的一场戏，那场戏他们俩争了很久，用张新成的话说，吵架吵得“真的挺狠的”。「因为那段词我们都觉得写得很有问题，不符合我们俩的人设，争执到最后我们自己把那段词重新写了一遍。」

张新成没有透露具体是哪一场戏，但是这样的改动还有很多，为了呈现出更好的效果，剧中有很多词他们都进行了修正。

几位主创之间有一个群，剧播之后他们每天都在群里讨论各种观众对他们的评价，或者是他们自己的观剧感受。「我们所有人都很在乎这部戏，这部戏真的算是我们很想爱惜的一个羽毛吧。」

“全能艺人”是短板不是长项

张新成毕业于中央戏剧学院音乐剧系，今年三月，由他主演的音乐剧《TA不见了》在国话先锋剧场上演，这是他从学校毕业以后的第一次商业演出。

这部剧的编剧和词曲作者刘璐是张新成在学校的老师，再加上他饰演的周正这个角色难度并不是很大，所以对张新成来说，这次演出更像是一次老师和朋友的重聚，最大的感受是让他重新收获了在舞台上那种熟悉的感觉。

「我之前一直挺希望能有机会回到舞台上的，刚好这次有这个机会，我说行，我就回来演演，刚好有这个时间。」

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舞台和影视都是可以让张新成放松的方式，唯一的区别在于舞台是经过前期排练之后一气呵成的表演，即兴的感觉不会很多，但影视表演则可以不断地即兴，反复地重来。相对于舞台剧，影视剧的呈现更加细致，如果说舞台剧更看重与对手的交流，那么影视剧则可以传递自己的一些表演特征。

张新成不存在舞台表演和影视表演切换困难的问题，在舞台上他的动作幅度会自然而然的夸张，声音也会变大，在影视剧里又会还原到生活化的表演，他已经习惯了这两种模式的来回切换。「可能因为我两种表演经验的时间差不多长，所以对我来说都差不多吧。」

他并不觉得这种切换自如算是他的天赋，从小被批评的次数太多，基本没有接受过表扬，收到的否定一直多于肯定，以至于他从一开始到现在都不认为自己是一个有天赋的人。

他很感激观众对他的认可，但更多地把这种认可归为他的运气，因为他见过太多真正有天赋的人，他觉得自己还差得很远。

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在很多人眼里，张新成是那种“全能艺人”，歌舞表演出身，音乐剧系毕业，唱、跳、演是看家本领，劈叉、倒立行走等技能也不在话下。但“全能”在某种程度上也意味着“没有特点”，张新成对此心知肚明。

「我的短板就是啥都会，但是啥都不精。」

「包括我在上大学的时候，大家都这么“损”我说，哎呦全能艺人，然后我就觉得，其实就是说我哪边都不好。」

张新成秉承的观点是，一个人一辈子只需要做好一两件事情，他之所以各方面都有所涉猎，还是因为他学习的专业比较特殊。歌舞表演意味着什么都得会，音乐剧也要学声台行表，一番扎实的基本功打下来，他自然能做到“雨露均沾”。

「但其实我觉得一个优秀的音乐剧演员都可以做到这些，我真的远远谈不上优秀，只是雕虫小技。」

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对演员这个身份而言，张新成认为“全能”是他的劣势，因为各方面都很平均的人，没有一方面特别突出但其他方面反响平平的人更能让观众记住。就像元仲辛一样，鲜活的、有缺点的人可能更容易招人喜欢。

「我倒希望比如说我的表演非常非常好，其他方面也就还OK。各方面都不错，但要说具体什么特别好又谈不上来的话，反正我觉得是个劣势。」

张新成属于比较典型的稳扎稳打型演员，他不出风头，想起他的第一个关键词也许就是“扎实”。之前的他有迫切想要提升自己的念头，但后来仔细想想，又觉得没必要拔苗助长。「这种东西就跟打催化剂一样，你打完之后西瓜不甜。」

张新成没有具体的职业规划，因为明天充满未知。他的内心清楚自己想要成为一个什么样的演员，但具体的过程需要慢慢去实现。明天的他会遇到什么样的项目，亦或是什么样的角色，都不是今天的他能够预见的。

就像他为了排练毕业大戏，拒绝了很多不错的机会，现在想起来也许还会后悔。但他遇到了《大宋少年志》，谁又能说这不是一件好事呢？

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做好自己，等待下一个机会的到来，至于其他的，就交给缘分吧。

番妹×张新成丨对话

番妹：你对元仲辛这个角色的理解是什么？

张新成：我觉得他是亦正亦邪的，他所谓的那些小聪明其实都是他的保护色，他的本真是一个特别善良、特别脆弱的人，但越是脆弱他的自我保护心理就越强，他就越需要去伪装自己，把自己伪装成一个极其聪明、谁都看不透的人。但是你想，如果他真的绝顶聪明，王宽和赵简也不会这么轻易地看穿他。

番妹：你觉得自己适应角色的速度快吗？

张新成：其实并不快，最开始伊峥导演和王飞导演给我调戏调了很久。最开始的时候伊峥导演和王飞导演说，你每一个细节、每一个动作、每一个眼神都应该带有内容和意义，但我就不同意这点，我觉得演戏就应该随意一点，生活一点。

但是后来我发现，古装戏和现代戏之间是有区别的，在古装戏里面，因为它的强剧情推动和反转太多，所以你的每一句台词、每一个表情和动作，都具有铺垫的作用，我觉得这是最大的不同。而且我本身又是一个特别正经的人，大家也都觉得我特别正经，所以怎么找到这种玩世不恭的、痞痞的感觉，我其实花了挺多时间的，这个转变的过程还挺艰辛的。

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番妹：你在三月份的时候演了你的第一部音乐剧《TA不见了》，因为是一连几场演出，当时会根据观众的意见或者反馈去做调整吗？

张新成：其实主要是导演和台下的工作人员看完之后给的反馈意见，会做一些调整，因为舞台就是每天都会有新的调整嘛。比如说今天我们发现有什么样的问题，第二天晚上进了场地，大家就会更正过来。像我们在学校的时候更严格，经常是今天讲完今天就要改正，因为就是要不断地调整才会更好。所以可能对于我们学舞台的人来说，事情永远都有可能变得更好，所以我每次也都抱有遗憾。

番妹：听你讲话感觉你每次表演的心态都挺好的？

张新成：对，我心态还可以，我觉得没有必要给自己太多的压力。像舞台上可能到了情绪点，哪怕这次爆发不出来，我也不会强求，没必要非要给到那么一个点，因为舞台剧本来就是一个交流的东西，包括影视剧也是，我觉得尤其是在演情感戏的时候。比如说哭戏，我如果哭不出来，可能就是这个地方没有触动到我，或者是某些环节出了问题，我不会给自己施加太多的压力，说我一定要去完成一个我自己现在完成不了的事情，我觉得一定是某些地方出了问题，要么就是铺垫出了问题，要么就是自己中间走神了，这之后都可以去解决。

因为我觉得，演员其实人到中年才是黄金时期，尤其是男演员，因为比较笨嘛，成熟得没有那么快，所以可能到中年时期才是男演员真正发光发热的时期，才真正懂得演戏是什么，所以我觉得现在我也并不是很着急，就是慢慢用心去感受，把自己能做好的做好了就行。

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番妹：今年演了一部音乐剧之后，什么时候可以再看到你回到舞台上呢？

张新成：我觉得这个在短期，这一年吧，如果刚好有空的话就可以实现。我不会急于说我一定要回到舞台，然后就要放弃影视这块，因为我现在影视还没有成型。《让子弹飞》里可能说过一句话，就是人的步子不能迈太大，对吧？所以先把一件事情做好了再去做另一件事情，不能什么都贪，不能什么都想要，什么都想要的结果就跟熊瞎子掰棒子似的，掰一个丢一个。

番妹：你也不会刻意去区分我要做一个影视演员还是音乐剧演员。

张新成：对啊，演员就是演员，只不过表现形式不一样，音乐剧演员跟电影演员、电影演员跟影视演员又不冲突。我说的“做好”不区别于说传媒的介质是一种什么样的东西，只要做好了我觉得各方面都可以。

职业规划的话，我觉得这个东西你没有办法去判定，可能你之前觉得好的，最后没有缘分能合作上；可能你之前觉得没有自己满意的项目或者想要的角色，最后刚好就来了。这个东西就是缘分。

番妹：那在单曲方面呢？《大宋少年志》你唱了一首插曲，今年还会有这样的机会吗？

张新成：这纯属于个人爱好，刚好他们也愿意给我一首歌，我说那行，那唱吧，唱着玩玩呗。接下来我拍的每部影视作品，我都争取会有我唱的歌吧。