江湖从未死，为那些被时代落下的人拍的电影——《老炮儿》

我们一直骂冯小刚是个烂导演，骂了好多年，一不留神忘记了他曾经是一个好演员。

2015年的台湾金马奖，冯小刚时隔多年再次登上了领奖台，不是以颁奖嘉宾的身份，也不是以导演的身份，而是以一个演员的身份捧走了金马奖的最佳男主角奖项。

《老炮儿》是由管虎导演，冯小刚监制，冯小刚、张涵予、许晴、李易峰、吴亦凡、刘桦、白举纲等主演的电影，于2015年12月24日在中国上映。

金马影帝冯小刚

《老炮儿》是两个“老炮儿”合作的作品，冯小刚和管虎的合作让大众在热闹和喧嚣之中感慨岁月的流逝和生活的巨变，《老炮儿》的上映也为2015年增添了感伤的一笔，在中国电影的换代格局中彰显了特色，并且电影在票房方面也获得了巨大的成功，首日票房5119万元，总票房则达到了9亿元，并且在豆瓣上也获得了接近八分的评价。

《老炮》海报

曾经风光四九城的老炮六爷（冯小刚饰），难以适应社会巨变，蛰伏于胡同深处，过着溜鸟、管闲事、发牢骚的无聊日子。某日，六爷和“小炮儿”儿子晓波（李易峰饰）父子间产生巨大情感冲突，导致小炮儿负气离家出走，不想遭遇暗算，被新崛起一代的“小爷”小飞（吴亦凡饰）非法拘禁。

六爷为了儿子与小飞结仇

为了解救儿子，并偿还当年对儿子的愧疚之情，六爷重出江湖。六爷用自己的规矩，试图摆平事件，却无奈的发现，无论是这个时代，还是自己的身体，早已今非昔比。一场父子恩仇、新旧势力的对决无法避免。在解决烂摊子的过程当中，老炮发现自己身体也出现了问题，真正力不从心。但同时也在抽丝剥茧的查询过程中抓住了 “三环十二郎” 的把柄，两人下了对战书决定来一场单挑 。

“三环十二郎”小飞

近年来大家在影院已经不再是只挑好莱坞大片看，大家选择国产电影的频率越来越高，一个原因是国内电影的类型越发丰富，另一个原因是目前国内的电影人的电影意识在以一种更趋于被动前行的方式在前进。但毫无疑问，管虎是一个习惯用作品说话的导演，讲述一个个鲜活故事，并且以将所有情感直指观众内心却始终牢牢掌控主动权的方式走着自己的电影之路。

导演管虎

导演管虎长大的30年正式中国飞速发展的时代，中国社会这一路快跑撞到了很多人，发生了很多事，管虎觉得要找一个点拿出来，争取别把这些人遗忘。

“老炮儿”是北京的一种黑话，原指上世纪50至70年代，那些老进炮局的混混，然后现在时代不同了，当年的老炮儿成为了一种讲义气、有尊严、肯担当、两肋插刀的胡同串子。这已经不再是一个称呼，而是一种文化和不该丢掉的精神。六爷这个角色即使如此，他是一个拥有“老江湖”生活模式的人，人生观、价值观都透露着旧时代的江湖道义。他已经不再顺应新时代，一旦走出胡同，他便显得处处不合时宜。把这样一个老炮放在当今的江湖之中，一种时代错觉感便浮现出来了。

一副“老炮儿”气质的六爷

开篇着重渲染六爷的精气神儿，他以一种教父姿态伫立于北京老胡同里，不轻易动武，而是用“规矩”和“道理”捍卫尊严，警察和不法分子都敬他三分。无规矩不成方圆，祖上留下的规矩是对老祖宗文化的传承，是人们日常行为的底线，约束着一代又一代的人。如今年轻人已经不在乎这些了，规矩中的文明正是现代人所缺失的。

十分重传统的六爷

时代会更替，岁月会苍老。不会变的可能只有六爷、闷三儿、灯罩他们这群习惯板着身子的那群我们称之为“墙根脚下老石头”的情怀了。可是这片情怀，在这部电影里，更像是一个巨大的讽刺，更像是一种对现实无限嘲弄而却不战而败的微妙的冷幽默。

父子线的修复在电影中是非常重要的，六爷的“重出江湖”也全部因为自己的儿子晓波，晓波在成年之后，母亲的缺失和父亲的陋习，使得父子联系日一撮若，形成了隔阂，双方都为辅这个字的面子，不肯作出沟通和让步，关系的不到化解。六爷和晓波之间形成了一种新旧对峙的局面，六爷处处表现出了对老一辈的尊敬，而在晓波身上，看到的只有对“老炮儿”，们的不敬，但是因为晓波被绑时间，他们都为对方指清了道路，也拧成了一股绳，在观念上达成了统一。

六爷与儿子晓波

廉颇老矣，尚能饭否？编导用老枪不举、心力衰竭来描写六爷的有力无心，这是他面对不在年轻的身体的无能为力。冬季的设定，也有这层意思。一是讲求意境，飘雪与冰封的湖面是四季的终结，代表了人到暮年，才真正认识到自我，有一种告别的心境。气表现手法很有中国古典小说的写作特点，冰与雪是白描，以极简主义的笔触来渲染人物内心的悲壮。

六爷最后跪倒在冰层上

六爷挎上军刀，不上决斗之路，用风雪之大烘托走上反抗道路的悲壮气氛，为人物内心增添气氛。在烘托出“决战时刻”的气势磅礴之后，以一个悲剧的收场和顶拍镜头戛然而止，这样的收尾既合理又令人扼腕，彻底表现了六爷面对社会与时代变革的无可奈何。