“开还是关”，《向往的生活》终于把这个游戏玩到观众都烦了。

《中国新说唱2》努力想更新它的流行语，观众记住的关键词依然还是“你会Freestyle吗”。

《我家小两口》继续把观察进行到底，你记不住导演有什么设计，只记住了刘涛的口红色号。

这就是“综N代”扎堆的困境——有创作上的创新，我们只能在熟悉的节目模式里，寻找娱乐八卦的看点。不知不觉中，我们发现，很少再看到那些让我们眼前一亮的玩法。

直到这个礼拜，这些节目玩出了花样，终于让我看到了一些高级的模样——《明日之子3》：星推官变成“导播”

5个人一组，上台演唱同一首歌。

歌曲是上场的时候才临时抽签知道，这让选拔本身继续保留了典型的真人秀元素。

节目组备选的歌曲是《我们的爱》《爱的华尔兹》《遇见》和一首无字旋律歌，跨度非常大，涵盖了情歌、甜歌、文艺小清新和技术派。这意味着选手并不一定能选到自己最擅长的歌曲。

热门选手BY2，唯一没有设计双人和声的表演就是《爱的华尔兹》，不巧，她们恰好选到了这首歌。也因为这个遗憾，他们的评级被下降了一个档次。

这时候，节目猝不及防给到职场一碗鸡汤：在机会面前，永远不要掉以轻心。

另一个核心设计在于，在表演的时候，五个选手都戴上耳机，意味着她们只能听到配乐和自己的耳返，是一种面向大众的封闭式表演。

这个时候，星推官将在自己的位置上，用按钮操控，决定此时将谁的声音公放。

此时，星推官不仅仅是评委，更是一名音频导播。

这种玩法的看点是什么呢？看点就是，除了演唱者，其他人都是上帝视角。

你看的是一出合唱，但却通过星推官的操作，让你一个个地审阅每个人的音色。为了让现场更清楚是谁的声音，还在话筒前的灯光下了功夫——演唱者的灯光将保持蓝色。

而演唱者本人只能投入在自己的表演中，她无法知道自己哪一个片段会被大家听到。所以有选手提出了一个非常奇葩的要求——背着唱。

华晨宇就会在选手大牛演唱时，分别给她一次主歌部分的机会，再回头切到他副歌部分，从而从片段中就能得出基本结论。

最精彩一幕是，当华晨宇切到一名选手演唱高音部分时，正好出现了她一段漂亮的真假音转换。连孙燕姿都连声称赞，你运气太好了，要感谢花花老师。

这种兼具公平和效率选秀规则，真的久违了。它为几十人选拔提供了一种新的范本——如何把一首歌的时间利用到最大化。

无独有偶，今年《中国好声音》完成了首次录制，在过去转椅子的基础上，增加了一个“闭麦”功能。

每个导师在进行导师抢人的阶段，可以通过“闭麦”指定导师不发言，方法就是让其椅子转回去，并且失去发言机会。

这种玩法并不是针对演唱本身，而是想提高导师抢人环节的“游戏感”，也着实令人期待。

在选秀的成熟时代，“秀N代”更应该举起创新的大旗，而不是躺在过去模式的功劳簿里。哪怕只是修改规则、改造舞美的微创新，也能给中国的电视创作人信心。

今天的中国观众，已经有了高级的视听审美，更需要中国综艺人拿出智慧和创意去引领，如果选择迎合大众品味，那这个行业也离没落不远了。

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