中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

猫眼研究院在今年1月1日公开的《2021中国电影市场数据洞察》中通过对首日高票房项目的归纳分析后得出以购票积极性群体(如女性观众、年轻观众)为核心受众的题材,在映前能激发强观影意愿。

中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

猫眼2021中国电影市场数据通查报告

事实上,在目前的中国电影市场里,无论是哪种电影类型,女性观众都是绝对不容小觑的消费群体,尤其在受众群体集中为年轻男女的爱情电影中,主创团队在创作上及宣发上若不考虑女性观众的观影习惯及偏好,就很难赢得票房和市场。因此,本文题目叫“中国观众需要什么样的爱情片”亦可说是“中国女性观众需要什么样的爱情片”。《爱情神话》就是一部由女性导演执导,从电影立意到执行上都试图为当代中国女性群体发声,考虑女性观众需求的优质电影。(截止目前,豆瓣评分8.1,为2021年度最高分的爱情电影)接下来,我将以《爱情神话》为例,谈谈当代中国观众需要什么样的爱情电影。


中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

《爱情神话》定档海报

一、独立、生动的女性形象

《爱情神话》的导演邵艺辉在接受采访时说过,她想在这部电影里塑造的是一群反客为主的女性,她们拒绝成为客体、拒绝被男性凝视。其中最为典型的便是由吴越饰演的蓓蓓所说的“我不过是犯了天下男人都会犯的错。”


中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

某国际知名影星发言

中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

《情深深雨蒙蒙》里何书桓的经典台词


中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

《爱情神话》中转换为女性在发言,巧妙地讽刺了这一现象

这句话及相似的话术曾经在多次男性名人公开采访以及琼瑶爱情电视剧中出现,电影选择此台词互文,既聪明又巧妙,展示了电影传播的价值观:在爱情里,两性是平等的。

在《爱情神话》里,女性形象不是只有传统爱情片中的两种典型形象:纯洁无瑕、没有缺点的“圣女”和风情万种、不知检点的“坏女孩”。她们可以是在爱情里先出轨的那个人,同时也是长辈眼中的贤妻良母;她们是在会所里寻找年轻男伴陪伴的寂寞女人,也是至情至性不拘小节的理智女性。


中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

影片片末主角们“和解”一起在家中看真的《爱情神话》

《爱情神话》里的女性相较于近年来热门的国产爱情片里的女性更为立体,女性之间的友谊也不是小时代般的“塑料姐妹情”,而是真实世界里的girls help girls,作为女性自然而然产生的对同一种生理性别的女性产生的共情、理解和帮助。随着中国城市化的速度的加快、女性受教育程度的提高、女权主义思潮的传播,女性观众更希望在中国银幕上看到这样现代的独立自主、活出自我的都市女性,而不是那些永远被动、面对压迫不会反抗的弱势形象。

二、轻松、幽默的爱情喜剧

在国产爱情电影中,“是否好哭”与“是否好卖”具有相关性,导演在选择电影剧本及电影营销时,都会强调电影的“好哭”属性,以2021年大卖的另外三部爱情电影为例,《当男人恋爱时》、《你的婚礼》、《我要我们在一起》三部电影主打的都是“遗憾”,讲述的都是男女主人公在经历重重困难后因为种种原因最后没有在一起的悲剧故事。


中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

邱泽、许玮甯拍摄的《当男人恋爱时》,在大陆、台湾上映时票房都很高,卖点“哭出声”

中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

许光汉、章若楠主演的《你的婚礼》也是男女主演没有在一起的故事,豆瓣评分4.6,但却拿了7.89亿高票房

中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

去年5.20上映的片子今年还在重映,改编自网络热帖,豆瓣评分6.0,莫文蔚演唱的主题曲或许比片本身更出圈

而纵观近几年的中国爱情电影,即使是happy ending的片子,也会在过程中百般波折,催泪、虐恋成了我们默认的中国爱情片的基调和票房灵药。但《爱情神话》的尝试证明了伍迪艾伦式的浪漫爱情喜剧在中国是可以践行,并做到口碑和票房双赢的。

观众们不仅在影院为其贡献笑声,也会在观后再度讨论电影里的段子,如“一个女人这辈子没造过反是不完整”的一个女人句式,形成了对电影的二次传播。相同题材、相近内容的爱情电影频繁上映,导致了差异化作品的稀缺,也造就了电影发行方趋同的强社交属性的电影营销,如设立跨年特殊场次、特殊时间点的仪式感来强化年轻观众的观影动机,但这样重形式而不重内容的营销方式只会导致中国爱情电影的内容同质化、电影质量的逐年下降,任何以内容为卖点的产品都更应该注重产品本身的品质,优质的内容自然而然会引发观众的二创和口碑传播,此时宣发再接着群众的力量进行营销,事半功倍。因此,自带梗(优质内容)适合传播的都市爱情小品未尝不是一个可以继续挖掘和创造的爱情电影方向。

三、真实、自然的市井味道

《爱情神话》上映之后,最被津津乐道的并非是电影中的“爱情”,而是电影打造和流露出的独特上海市井味道,说着流利的吴侬软语的主角们和随处可见的露天咖啡馆、弄堂和洋房......时刻在提醒着观众:“这里是上海!”

我国幅员辽阔,在历史的发展进程中,形成了多元多样、特色鲜明的地缘文化背景,也通过电影展示了不同地域的文化景观。近几年来,从《四个春天》、《无名之辈》为例的贵州电影里的西南风情到《气球》、《撞死了一只羊》里的藏地风景,再到《春江水暖》、《郊区的鸟》里的杭州映像,这些成功的案例和《爱情神话》一而再再而三的向我们说明:真实自有万钧之力。这种真实,不是说一比一复刻现实地理景观的真实,而是塑造的人物真实、流动的情感自然、真实。


中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

《四个春天》里的贵州山村风景,淳朴自然美好。(是纪录片不是爱情电影,但非常好看)



中国(女性)观众到底需要什么样的爱情片?

《爱情神话》里宁理所饰演的修鞋匠增添了不少市井味道

市井味道不是上海独有,只要有人群聚居的地方就可以存在。它是街坊邻居的闲话家常、是社区户主们自发形成的互帮互助,是寂寞的现代都市人最渴望的那份真情——它早已不局限在爱情的维度里。为了改变学者项飙所说的现代社会“附近”的消失趋势,文化产品的生产者在进行创作时应学会从身边挖掘,探索其所在的街区和地域的独特魅力,为观众们提供一种找回消失的“附近”的摹本。这样的电影才是有温度的。

《爱情神话》当然也会不足之处,但它是一种新的尝试,可为之后的国产电影创作实践提供经验——以女性为核心的创作班底、反抗“虐恋”的爱情喜剧和真实自然的生活图景创作。我们要鼓励和提倡的是,让更多的女性创作者进入电影行业,展现女性真实而复杂的自我,让女性自己书写爱情故事,拒绝单一性。打着女性电影的名,却行着男性逻辑得实,挂羊头卖狗肉的片子只会一步一步被观众拒绝,最终退出市场。

发表评论
留言与评论(共有 0 条评论) “”
   
验证码:

相关文章

推荐文章