周杰伦发新歌，我们只知道玩梗，这里边儿这么多彩蛋，咱们快来一起了解。看题目叫最伟大的作品，有同学说，哎，真嚣张啊。其实人家是说这歌里提及多位艺术家和文学家，和他们伟大的作品，你知道后觉得可以在朋友面前高谈阔论。

开头直接交代，我要穿越到1920了啊，交代很清晰，后面开始聊1920年有哪些艺术家呢？

第一位超现实主义艺术家玛格丽特，它最大的特点之一就是他所有的肖像画都用东西挡住脸，这其实表现了他对世界的讽刺，他想告诉你，你不要知道我是什么样的，我也不想看你是什么样的，可是呢，世界对他更讽刺，世界甚至都记不住他的名字，还把他和一款鸡尾酒弄混了。

第二位艺术家是达利，也非常讽刺，他最有名的作品是《永恒的记忆》，上面画的就是好像融化了一般的时钟，告诉我们生命是在消逝的，生命的消逝是所有人都无能为力的。可是人民群众却未必能够读懂他这个作品的深意，只是关注到他的翘翘的胡子。

我们发现主题已经出来了，这世上的热闹出自孤单，艺术家穷尽自己的所思所想，榨干自己的灵魂，把自己对世界微妙的感知通过作品感受出来，可是人民群众只关注八卦，就像周董出这歌儿，告诉你这是最伟大的作品，我要说最伟大的作品啦。别人却问他哪来的脸？这就完全是对艺术家的误解。

第三位常玉，他漂洋过海，在异乡思念着祖国，坚持创作，就把乡愁种在一无所有的温柔里，才在寂寞的枝头上长出了一点花朵，可惜当时那个时代根本没人理解，所以这世上的热闹出自孤单，就出自梵高在精神病院创作这个《星月夜》艺术作品的孤单，就出自蒙克在桥上呐喊那一刻没有人理解的孤单。

所以周董的歌词一再延伸的时候，他会发现他遇见了莫奈，莫奈好像不孤单啊，因为莫奈还给自己画了个自画像啊，大家去看一看还挺帅，但是你要知道，莫奈一个人坚持印象派坚持了那么久，他有多么的孤单，因为印象派最大的特点就是要抓住光影在每一瞬间的微妙变化来表达对生命的感激，所以莫奈画一个睡莲就画了27年，因为春夏秋冬，因为早中晚，因为生命的每一刻睡莲的变化都是不一样的，所以，在这儿有一个非常巧妙的过渡，就是我和莫奈的一个互动，莫奈本来眺望着远方，研究色彩的形状，突然回头要我说说对自己的印象，因为莫奈本来就是印象派的，那周董才开始说自己的印象是什么？自己的印象就是我想要呈现时代的狂，我想要成为音乐的王，虽然我现在还没有做到，但我还在创，我不想要给自己设定画框，我想要探索未来的发展方向。为什么我会坚持？因为我也感受到了日出的印象，我也像睡着了花叶一样被光线唤醒，我也像草地上的小草一样因为灵感的雨水降临而欢悦，因为我深爱着这个世界，所以我愿意做那一只康桥上停留的蝴蝶，我愿意去飞往午夜河畔的翡冷翠，哪怕我表现不出来，哪怕我这首歌没有尽如人意，那遗憾也只能藏进诗页。那是所有艺术家都不能避免的遗憾，是微笑都透不进去的世界。

所以他通过这首歌告诉我们他创作中的甘苦，告诉我们每个人对艺术有追求的人都在努力的去探索，去创作，也深深地体会创作过程中这种苦涩，是一个复杂的词汇。就像徐志摩当年为了挥衣袖告别西天的云彩，他会知道西天的云彩曾经赋予过他很多生命的感知和复杂的情感，但是他不能带走，甚至不能向世人诉说，只能挥一挥衣袖告别。就像周董啊，跟我们说，他也想要去描述夜晚的星空，他也想去发声大喊，但是他知道这世上的热闹大多是出自孤单。#没点文化看不懂周杰伦的MV#